¿Cómo cambió Citizen Kane la forma en que hacemos películas?

Orson Wells fue pionero en una gran variedad de técnicas visuales en Citizen Kane que ahora damos por sentado, sobre todo:

  • Enfoque profundo: usando actores y objetos a diferentes distancias de la cámara y manteniéndolos enfocados, una técnica que era técnicamente difícil y estilísticamente impopular en el momento en que se hizo CK
  • Long Takes: una toma larga sin cortes con la cámara moviéndose lentamente alrededor de una escena
  • Flashbacks, flash forwards y narración no lineal

Además de los inventos cinematográficos mencionados anteriormente, la película también presenta una estructura narrativa compleja:

Es un tema complejo y pesimista de un hombre espiritualmente fracasado que se cuenta desde varias perspectivas y puntos de vista poco confiables (también comunicados metafóricamente por el rompecabezas) por varios personajes diferentes (los asociados y amigos del difunto), lo que a veces Retrato contradictorio, no secuencial y enigmático.

http://www.filmsite.org/citi.html

La edición (de Robert Wise) fue tan innovadora como la cinematografía de Gregg Toland: agregue estos dos talentos a la bravuconería de Orson Welles al no “saber” cómo dirigir “adecuadamente” y tiene florituras estilísticas y una película que todavía impresiona hoy. No cambió “inmediatamente” cómo se hicieron las películas: Kane fue en realidad una película algo olvidada durante varios años hasta que se redescubrió a finales de los años 50, pero definitivamente fue innovadora y muchas de las técnicas utilizadas fueron copiadas y utilizadas más tarde directores

Todas las técnicas en “Ciudadano Kane” no eran nada nuevo.

Los expresionistas alemanes estaban utilizando técnicas similares a la abstracción y la iluminación del estado de ánimo. La fotografía de enfoque profundo era rara, pero se empleó para algunas escenas en ocasiones en películas que se remontan al menos a la década de 1920. La estructura no lineal y la apertura con un noticiero se utilizaron nuevamente en otras películas. “Kane” no fue la primera película de “autor”. Nuevamente, volviendo a los silencios en la década de 1920, los directores impusieron su propia visión y estilo en las películas de Hollywood.

Lo que hizo diferente a “Kane” fue unir todas estas técnicas para crear algo con un aspecto diferente de las películas de Hollywood de los años 30 y 40. Se veía y sonaba diferente a todo lo anterior.

Welles era un artista inteligente con considerable experiencia en el escenario y en la radio. Su contrato con RKO se produjo debido a la publicación creada por “War of the Worlds”; de hecho, RKO esperaba que inicialmente hiciera algún tipo de versión rápida de película rápida para capitalizar el bombo publicitario sobre la transmisión.

En cambio, Welles lo usó como una oportunidad para dejar su huella en un nuevo medio. Sabía que tenía que hacer algo “diferente” para demostrar su valía en Hollywood y expandir su carrera. Después de trabajar con varias ideas, incluida una adaptación de “Heart of Darkness” que habría sido filmada con una cámara en primera persona, decidió conscientemente incluir todas las técnicas de cine interesantes de la época para mejorar el aspecto y el sonido de la cámara. película, a diferencia de sus experimentos en el teatro con un “vudú” negro “Macbeth” o la integración de cortometrajes en obras de teatro con “Too Much Johnson”. Quería salpicar y lo hizo.

Sin embargo, realmente no tuvo un impacto en otros cineastas hasta muchos años después. Le fue bien al público cuando se lanzó y no fue realmente considerado como algo “especial” por el público popular hasta que se colocó en un paquete de películas RKO vendidas a estaciones de televisión locales en la década de 1950. Los teóricos del cine y los críticos lo vieron más ampliamente y lo aceptaron en ese momento.

Yo diría que Kane no tuvo un gran impacto en el cine hasta la década de 1960 y 70, cuando la primera generación de graduados de la escuela de cine comenzó a invadir Hollywood y había estado expuesto a “Kane” en la escuela de cine.

“Kane” es una película entretenida y maravillosamente hecha, pero se convirtió en un elemento básico de la escuela de cine porque encapsula muchas técnicas en un solo lugar.

“Kane” cambió la forma en que se hacen las películas porque se convirtió en el punto de partida para que muchos cineastas aprendieran por primera vez cómo se hacen las películas y cómo un director puede darle un estilo particular a una película. Es la piedra de toque para discutir la teoría del autor.