Conozca al coronel Hans Landa, un oficial austriaco de las SS asignado al Sicherheitsdienst, el brazo de inteligencia del Partido Nazi. Tiene una construcción incomparable, tiene un aura flemática a su alrededor y camina con la compostura de alguien que se enfoca singularmente en la misión que se le asigna. Se enorgullece del epíteto del “Cazador de judíos” que obtuvo por especializarse en la “caza” de judíos mientras servía en el ejército. Sádico y encantador en proporciones iguales, el Coronel Landa es amenazador, más debido a su forma de interrogación Sherlockiana que a cualquier fuerza bruta. Juega con las palabras, usa expresiones idiomáticas para conversar y, de manera lenta pero segura, enrolla la cuerda alrededor de los cuellos de aquellos que sospecha que están involucrados en algún delito. Los primeros quince minutos del lanzamiento de 2009 Inglorious Basterds es una clase magistral cinematográfica sobre cómo desarrollar la tensión palpable y el establecimiento del personaje mediante el uso mínimo de la acción, en lugar de depender de las conversaciones y una cámara serpenteante que coloca al público en el entorno incómodo de la ruinosa. Casa del condado de Monsieur LaPadite.
Tensión
Alfred Hitchcock explicó una vez el método de inyectar tensión en una escena. Mencionó que una escena aparentemente inofensiva de algunas personas sentadas alrededor de la mesa, hablando sobre las cosas más mundanas, puede convertirse en una intensa carrera por la supervivencia si nosotros, como público, nos damos cuenta de una bomba que hace tictac debajo de la mesa. En lugar de una explosión de bomba, que solo causará pequeños temblores de salto, una bomba de tictac hace que nuestros pulsos se aceleren como esperamos lo inevitable. Quentin Tarantino usa esta plantilla y crea una escena de interrogación intensa en la que participan el colega Hans Landa y un pobre campesino francés. Lo que hace magia en la escena es la lenta pero cuidadosa difusión de información a la audiencia. Comenzamos por tener una información mínima acerca de los ajustes, pero a medida que la escena se desarrolla comprendemos los motivos siniestros del Coronel y la cámara se mueve por debajo de la superficie revelando a la familia judía que se esconde, y nosotros, el público, nos damos cuenta de la horrible realidad del inminente destino. de los judíos inocentes. La cámara de Tarantino permanece lenta pero segura en la escena, brindando amplios diálogos y libertad de matices a Col Landa (Christoph Waltz) para solicitar la información deseada.
Poder
Tarantino delimita el poder entre el campesino y el coronel mediante el uso de la calabaza (pipa de tabaco). Un espectáculo de poder similar se usa en Django Unchained donde Calvin J. Candie (Leonardo DiCaprio) usa una calavera para demostrar su dominio de los procedimientos, pero más sobre esto más adelante. Aquí notamos que el campesino está fumando en su pipa de tabaco sin pretensiones en la parte inicial de la escena, pero cuando el Coronel Landa saca su brillante e impresionante Calabash, el campesino deja de fumar y esconde su pipa de tabaco. Ese establecimiento de poder derriba rápidamente la naturaleza lánguida inicial de Col Landa y crea tensión casi simultáneamente. Esta escena de interrogatorio pasará a la historia como una astuta pieza de dirección y actuación, y Waltz merecidamente recibió numerosos reconocimientos por su interpretación.
Incluso en la escena de interrogación Pulp Fiction más agresiva, con Jules Winfield (Samuel L. Jackson) y Vincent Vega (John Travolta), Tarantino trabaja la cámara para sentar las bases del miedo a medida que se desarrolla la escena. El discurso inicial es relativamente suave sin música, pero una vez que la cámara se mueve al punto de vista del interogatee, Brett, el dominio absoluto de Jules es evidente. Mira hacia abajo con sus ojos penetrantes y dispara a uno de los otros personajes presentes en la casa. A medida que levanta la voz, escuchamos ecos que se suman a la seriedad de la escena que, en última instancia, culminó en el brutal asesinato de Brett, pero no antes de que Jules cite la Biblia en una de las escenas más famosas de la historia del cine. Los ángulos de cámara dictan la tensión en esta escena. Y los ojos rojos de Sam Jackson dejan una impresión duradera.
Información
El aspecto más importante de las escenas de interrogación de Tarantino es la información o la falta de ella. Como público, nos alimentamos con información en pequeñas proporciones a lo largo de esta secuencia mientras seguimos adivinando si los antagonistas tienen más conocimiento que nosotros. Un gran ejemplo de esto es la escena climática de la película Django Unchained, donde Calvin J. Candie maniobra la conversación para extraer información del Rey Schultz (de nuevo el brillante Christoph Waltz) y Django (Jamie Foxx). Candie conoce los motivos ocultos de sus invitados, pero ¿son conscientes de los peligros que corren? El ir y venir de esa escena está deliciosamente dirigido. Es un partido sin igual, ya que observamos la brillantez de Leonardo DiCaprio contra el suave Waltz, incluso cuando Jamie Foxx observa la batalla de ingenio entre los dos. El tiroteo final fue inevitable, pero tan impredecible. La anticipación de una acción es más escalofriante que la mayoría de las secuencias de acción.
También en Reservoir Dogs, la película se desarrolla como una serie de reparaciones y arreglos intensos, pero es la escena de interrogación espantosa que disgusta, enoja y envía escalofríos por toda nuestra columna de una sola vez. Tarantino usa sangre en galones. Nunca ha rehuido mostrar imágenes gráficas al público. Y durante esta escena, la oreja cortada es un shock para muchos espectadores. Aunque, en retrospectiva, deberíamos haber estado listos. Lo que funciona para esta escena es cómo Mr Blonde (Michael Madsen) de repente se mete en un baile con una navaja en la mano. Limita con el psicótico y como un ávido fanático de Tarantino, sé que la mayoría de sus clientes potenciales están al límite, mental y físicamente.
Quentin Tarantino es una leyenda cuya firma no se puede perder en ninguna de sus películas. Ya sea derramamiento de sangre, protagonistas suaves, villanos freaky y arreglos occidentales, construye una escena con cuidado pero también se entrega a donde siente la necesidad. Sus escenas de interrogatorio son un testimonio del hecho de que no necesita conjuntos lujosos y acción furiosa para que la adrenalina se bombee, también se puede lograr a través de una Calabash / Razor o un cráneo humano.
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