¿Cuáles son algunas películas que están “hechas” por una sola escena climática?

Definitivamente, la película The Kingdom (2007), una película sobre un equipo de agentes del gobierno de EE. UU. Enviado para investigar el bombardeo de una instalación estadounidense en el Medio Oriente.

Cuando vi esta película por primera vez, pensé que era bastante buena, pero no excelente. Fue interesante y bien hecho, pero también algo genérico. Eso fue hasta que llegué al final de la película. En los últimos treinta segundos antes del desvanecimiento a negro, todo cambió. Con dos líneas de diálogo, de repente se convirtió en una película audaz, profunda e importante con una declaración sorprendente y aleccionadora sobre la guerra.

Fue uno de los finales más poderosos que puedo recordar; en parte porque no lo esperaba, pero sobre todo porque si no fuera por esa escena, fácilmente habría olvidado la película. Debido a esa escena, lo recuerdo fuertemente.

Ha pasado un tiempo desde que vi la película, así que es probable que me equivoque en algunos detalles al recordarla, pero puedo compartir su esencia si está interesado …

* SPOILERS ABAJO *

La película se abre en un lugar en algún lugar del Medio Oriente. Hay una comunidad de estadounidenses allí, y muchos de ellos están jugando un juego de béisbol cuando hay un bombardeo y muchos de ellos son asesinados. Uno de los muertos es un agente del FBI, y la noticia de la tragedia se remonta al FBI, que reúne a un equipo de agentes para investigar el incidente y ver si pueden determinar quién es el responsable.

En la sala de reuniones, cuando se informa al equipo sobre el incidente, uno de los miembros del equipo (interpretado por Jennifer Garner), un amigo cercano del agente que murió, rompe a llorar al enterarse de su muerte. Otro miembro del equipo le da un abrazo y le susurra algo al oído. Parece calmarla y la sesión continúa.

El equipo luego pasa y pasa la película investigando, tratando de encontrar la fuente de la bomba. Una serie de cosas suceden que no puedo recordar completamente, pero el clímax de la película los encuentra allanando la casa del fabricante de la bomba y matándolo frente a su familia. El nieto del fabricante de la bomba lo tiene en sus brazos mientras muere, y el fabricante de la bomba le susurra unas palabras finales para calmarlo.

El equipo viaja de regreso a Estados Unidos, y la escena final los muestra charlando juntos en la oficina, una especie de informe informal. Uno de los miembros del equipo pregunta qué se le susurró al personaje de Jennifer Garner para calmarla. Luego vuelve a Oriente Medio, donde la madre del nieto le pregunta cuáles fueron las últimas palabras de su abuelo. Recortar a América, y el hombre que susurró en el oído del personaje de Jennifer Garner dice: “Le dije que no se preocupara, que vamos a matarlos a todos”. Recortado a Medio Oriente, y el nieto dice “no me dijo para preocuparnos, vamos a matarlos a todos “. Se desvanece a negro.

Como dije antes, si no fuera por esa escena culminante, hubiera olvidado fácilmente la película, pero debido a esa escena, me viene a la mente cada vez que siento ira, deseo venganza o desprecio a mis enemigos. Es un mensaje poderoso y un recordatorio aleccionador de lo humanos que somos todos.

The Passenger (1975) , protagonizada por Jack Nicholson, Maria Schneider y dirigida por Michelangelo Antonioni.

Un periodista que investiga un documental en el desierto del Sahara se encuentra con un tirador que muere repentinamente. Cuando el periodista se da cuenta de que tienen un aspecto similar, asume la identidad del fallecido recientemente y acepta las consecuencias que ello conlleva.

http://www.imdb.com/title/tt0073

La película tiene una fantástica captura de 7 minutos de seguimiento que probablemente es imposible pasar por la escuela de cine sin discutir al menos una vez (solo una conjetura). No solo es extremadamente buena, sino que muestra una escena importante que une a toda la película.

ALERTA DE SPOILER

La cámara corría por un riel de techo en la habitación del hotel y cuando salía por la ventana, estaba destinada a ser recogida por un gancho suspendido de una grúa gigante de casi 30 metros de altura. Se instaló un sistema de giroscopios en la cámara para estabilizarlo durante el cambio de esta pista interior suave a la grúa exterior. Mientras tanto, los barrotes de la ventana tenían bisagras. Cuando la cámara llegó a la ventana y las barras ya no estaban en el campo de visión, se giraron hacia ambos lados. En este momento, el movimiento de avance de la cámara tuvo que detenerse durante unos segundos cuando el gancho de la grúa lo agarró y se hizo cargo de la pista. Para ocultar esto, la lente se acercó lenta y suavemente hasta que la grúa pudo empujar la cámara nuevamente hacia adelante. Antonioni dirigió la escena desde una camioneta por medio de monitores y micrófonos, hablando con asistentes que comunicaron sus instrucciones a los actores y operadores.

http://en.wikipedia.org/wiki/The

Podía ver esta escena una y otra vez.

La escena en Watchmen donde Ozymandias dice:

No soy un villano del cómic. ¿De verdad crees que te lo explicaría?
golpe maestro para ti si existiera la más mínima posibilidad
¿Podría afectar el resultado? Lo activé hace 35 minutos.

¿Por qué esta escena “hace” que la película es que tiene sentido absoluto, y te sientas allí y te preguntas “por qué no hacen esto todos los demás villanos en la historia de la villanía?” La escena consolida tanto la película como la novela gráfica como una de las mejores historias de superhéroes.

Soylent Green … En realidad no recuerdo el resto de esta película.

El planeta de los simios … sigue siendo una película agradable, pero al final la cambia bastante.