Como actor experimentado que vive en Los Ángeles con un agente, los créditos de televisión, pero no muchas conexiones de la industria y oportunidades de audición, ¿cómo me mantengo motivado?

Answer 1

Siempre recuerda por qué estás haciendo lo que estás haciendo. Los artistas no trabajan por el dinero. Siempre que tengo lo que llamo una “crisis de confianza”, que es básicamente lo que sucede cuando los escritores permiten que sus dudas sobre sí mismas superen su confianza en sí mismos, me siento y escribo un ensayo de “esto es por qué”. Es bueno para los escritores porque nos da algo sobre lo que escribir, pero también es bueno para cualquier tipo creativo que sienta que no está yendo en la dirección que quiere ir. En este ensayo, básicamente explicas por qué querías hacer lo que haces y por qué te apasionas por lo que estás haciendo. Descubrí que agita mis emociones y, finalmente, me hace trabajar de nuevo hacia mis objetivos.

En cuanto a lo que puede hacer individualmente para “ingresar” en la industria, me temo que no le va a gustar lo que tengo que decir. Hay una rutina de Mitch Hedberg que puedes ver aquí: eso resume perfectamente el problema de ser un artista en Hollywood (alrededor de las 2:30 en el acto).

Básicamente, necesitas comenzar a escribir y colaborar en tantos proyectos de calidad como puedas. Sé que parece un consejo típico de Hollywood, pero para ser un artista exitoso necesitas crear algo. Si escribes una joya de guión, nadie puede quitarte eso y la belleza de la escritura es que incluso si eres un mal escritor, puedes compensarlo con tu actuación. Solo escribe el personaje principal como alguien a quien realmente quieres jugar y domina ese rol. Piensa en tantos personajes, situaciones, dilemas, conflictos, etc., y sigue escribiendo y actuando hasta que tu material hable por ti. Eso es, en última instancia, lo que quieres tener es un cuerpo de trabajo que es un testimonio de tu talento como artista. Mi consejo es que crees algo en lo que crees y que trabajes para que esto suceda.

Sin embargo, diré esto: parece que estás en un buen lugar. Has hecho algún trabajo en la industria, tienes un agente y no parece que quieras huir de LA como todos los demás. No es un mal sitio para estar adentro. Me duele que no tengas esas conexiones de la industria que son tan importantes, pero como alguien que no puede tomar la escena social, siento tu dolor. El mejor consejo que puedo darte es que no escuches a la gente que dice: “algo te llegará” porque, en mi experiencia, no lo hará. A veces necesitas crear una oportunidad para ti mismo y por eso recomiendo aprender cómo escribir un guión, hacer una película independiente, hacer un video de Youtube, lo que sea. Solo haz lo que tienes que hacer. Sé lo que es sentarte allí y hacer que todos rechacen tu trabajo o algo peor: personas que no prestan atención a tu trabajo, por lo que probablemente sea mejor salir y crear tu propio material de calidad. En palabras de Steve Martin: “sé tan bueno que no pueden ignorarte”. Puede que no parezca mucho, pero si trabaja todos los días para crear su sueño, tendrá éxito.

Answer 2

Me pareces el típico actor apasionado e impulsado que hizo todas las cosas bien y pagó sus cuotas, pero simplemente no puede romper ese umbral para llegar al siguiente nivel de trabajo consistente. Aquí está la trampa en la que estoy bastante seguro de que cayó al igual que muchos otros muchos aspirantes a actores: se unió a SAG / AFTRA demasiado pronto. Lo que es desafortunado, es que no es tu culpa. Todos los actores jóvenes son aconsejados y presionados para que se unan a SAG lo antes posible, incluso por sus profesores / profesores en funciones. Como probablemente ya se haya dado cuenta, es que SAG solo le garantiza beneficios cuando trabaja, no el trabajo en sí. Están más que felices de cobrar las tarifas, las cuotas y cada cheque con su nombre, pero con miles de miembros, y muchos de ellos con un talento mínimo, solo aumentan en su amplitud de influencia. Al competir para obtener este estado, estás persiguiendo el anillo de latón de la fama de Moviestar que se transmite al público a través de los medios de comunicación, y adivinas quién está detrás de todas esas entidades de medios … Lo que es muy posible es que no estabas iluminado En ese sentido, deberías estar cultivando relaciones en la industria a lo largo del camino. Los cortometrajes y los proyectos no sindicalizados no son malos ni son una hora de aficionado, son importantes peldaños. Tienes la oportunidad de construir tu rolodex: el director, los productores, el DP, el editor, incluso el 1er AD son todos recursos. Incluso si alguno de ellos no es especialmente talentoso con créditos mínimos (uno de ellos probablemente lo sea), generalmente conocen a alguien que tiene talento con créditos significativos. Y puedes conocer a esas personas en proyecciones y festivales de cine. Usted construye su rolodex y lo agrega a su demo reel. AUDICIONES PARA CIEGOS NO SON SUFICIENTES. Ya sabes que los créditos de la red / estudio son dignos de atención en tu currículum, pero también debes saber que es un poco borroso cuando tus créditos son camarero / guardia de seguridad / policía # 2 / extra destacados. Todo el mundo está persiguiendo a Speilberg / Scorcese / Eastwood y no busca trabajar con las personas que pueden presentarle The Next One. Es posible que desee ver el “núcleo financiero” para hacer algunos cortometrajes y crear esos contactos, y es MUCHO más gratificante de lo que cree que puede ser. De lo contrario, tome una cámara con algunos amigos y suba el granero usted mismo en Youtube: puede hacer que su mojo creativo se filtre en lugar de permanecer en esa rutina de autocompasión. Si alguna vez te conviertes en un moviestar, las apuestas solo aumentan con la decepción. Puede sentirse cómodo con su dinero, pero su ego seguirá siendo frágil: CONSTRUYA SU ROLODEX.

Answer 3

Iba a sugerir escribir y producir y dirigir si fuera necesario, pero parece que ya estás yendo por ese camino. Mi única otra recomendación sería tratar de reunirme con escritores y directores, colaboradores que se acercarán al acto de hacer algo que será visto por una audiencia, aunque sea pequeña. Siempre he encontrado que la colaboración estimula las mejores partes de la experiencia artística para mí.