¿Cuál es la diferencia entre teatro y cámara?

Hay una serie de diferencias, pero aquí están los tres matices que personalmente he escuchado hablar de los actores más exitosos al diferenciar entre los dos:

  • Expresiones: no se puede ampliar cuando se mira el teatro, por lo que hay más énfasis en los movimientos “más grandes” para ayudar a expresar la emoción. Mientras tanto, los actores de cine / TV estarán frente a las cámaras adecuadas para captar más expresiones faciales y corporales minuciosas.
  • Takes: cuando estás en el escenario, solo tienes una toma en una escena durante cada actuación, por lo que hay más presión para hacerlo bien la primera vez. Los actores de cámara pueden intentar una escena varias veces hasta que el director obtenga la toma que quieren, pero esto en sí mismo podría llevar mucho tiempo y agotar a los actores a su manera.
  • Aguante. Esto se aplica principalmente a los actores en programas más grandes, pero necesitas una resistencia increíble para ser un actor de teatro exitoso. Imagine realizar uno o dos espectáculos por día, varias noches por semana y tener que sacar lo mejor de sí mismo en cada espectáculo. Sin embargo, esto no quiere decir que la cámara no tenga resistencia. Si está en el set de una gran película, es posible que busque entre 14 y 16 horas al día, todos los días y durante semanas.

Esta no es mi experiencia, pero estas son las diferencias:

1. El teatro es un disparo, no se retoma.
2. La actuación de la cámara es compatible con una gran puntuación de fondo, iluminación, efectos especiales (a veces) que hacen que se vea muy presentable. El teatro es únicamente un juego de actores.
3. La expresión de emoción se requiere en gran medida en el teatro (ya que la audiencia te ve en vivo, sin enfoque de la cámara), mientras que eso es un poco menos delante de la cámara.

¡Espero que esto ayude!

Según yo, la actuación de cámara es donde los horarios cambian debido al estado de ánimo de los actores, mientras que la actuación teatral es donde el actor tiene que cambiar su estado de ánimo según el calendario.

No hay retomas permitidas en la actuación teatral. eso es lo que hace que sea impresionante de ver. no está actuando realmente, pero los actores vivirán el personaje durante un cierto tiempo.

La actuación de la cámara depende de muchos aspectos técnicos que pueden resaltar incluso la más mínima de las emociones que aparecen en el cuerpo del actor … pero en el teatro, uno tiene que convencer a la audiencia sobre su situación únicamente a través de sus posturas y expresiones (diálogos) …

así que para concluir, la actuación teatral requiere un enfoque más enérgico y poderoso, que se supone que aumenta incluso los elementos más pequeños dos veces o más en comparación con la actuación con cámara … El realismo es algo raro en la actuación teatral …

¡Gracias!

No soy un experto en la envidia en este campo, ni estoy en esta línea.
Pero hay una cosa, te lo puedo decir.
Actuar en un escenario frente a una multitud de más de 100 personas es demasiado difícil que actuar frente a una cámara. En la etapa de actuación, no hay re-tomas. No puede ocultar el script detrás de nada en caso de que olvide un diálogo. Solo tienes una oportunidad para dejar tu huella. Es posible que las expresiones faciales no sean visibles, pero se prueba su audacia y claridad. Puede que no haya ese tipo de fama que se obtiene para películas y series de televisión, pero una cosa es segura: el talento se valora más que lo que se ve. Puede que no tengas ese encanto, pero si puedes actuar bien, el escenario te necesita.