Me niego a morir hasta que haya convertido la película más ridícula, absurda y dolorosamente poco profesional de la historia en una realidad innegable. ¿Escenas de inspiración?

Answer 1

Lo siento, pero alguien llegó aquí primero y ya hizo esa película.

The Room es una película que tiene todas las “cualidades” que estás buscando.

Sinopsis: Johnny es un exitoso banquero que vive feliz en una casa de San Francisco con su novia, Lisa. Un día, inexplicablemente, ella se aburre de él y decide seducir al mejor amigo de Johnny, Mark. A partir de ahí, nada volverá a ser igual.

Pero la película se puede resumir en solo 4 oraciones:

(Alerta de spoiler)

1. Johnny ama a Lisa
2. Lisa engaña a Johnny
3. Johnny se entera
4. Johnny se mata

Esta obra maestra fue escrita, dirigida, producida y protagonizada por el único Tommy Wiseau .

Cualquier escena que no muestre que ocurran algunas de esas 4 cosas, no tiene absolutamente ningún impacto en la historia de la película. Y hay muchas escenas como esa. Desde que Wiseau ha creado muchas tramas que no van a ninguna parte. Hay una gran parte en el medio de la película que no hace avanzar la historia.

La actuación es terrible. Especialmente Wiseau’s. Ya que no tiene absolutamente ningún talento para ello.

Esta película a menudo se describe como “El ciudadano Kane de las películas malas”.

Para tener una idea de lo fantástica que es esta película, debes verla. Pero aquí hay algunas escenas, solo para dar una idea de lo increíble que es esta película.

La producción de esta película está llena de absurdos. Por mencionar sólo algunos:

• La película costó $ 6 millones de dólares y fue financiada por el propio Wiseau.
• Wiseau filmó la película simultáneamente en 35 mm y en formato digital. Como estaba confundido acerca de los formatos y no quería arriesgarse a que Digital fuera el futuro de la realización de películas y tuviera su película solo en 35 mm. Tenía un equipo de cámara hecho a medida especialmente para acomodar ambas cámaras.

• A diferencia de la mayoría de las películas, donde los sets generalmente están cerrados mientras filman secuencias de desnudos, Wiseau insistió en que el set esté abierto mientras filma la larga escena de amor entre Lisa y Johnny.
• Juliette Danielle, la actriz que interpreta a Lisa, pensó que las escenas de sexo serían editadas con buen gusto y mostradas por solo unos segundos. Se sorprendió la primera vez que vio la película y vio que Wiseau puso dos escenas de sexo en la película (la segunda fue creada con imágenes no utilizadas de la primera), y las escenas continúan durante varios minutos. La película contiene poco más de 10 minutos de escenas de sexo.
• La filmación tomó más de seis meses. En ese momento, dos cinematógrafos (junto con sus equipos) renunciaron y tres actores se fueron, siendo refundidos o reemplazados por un personaje completamente diferente.
• La película tiene lugar en San Francisco, pero se rodó en Los Ángeles. Y muchas de las escenas tienen lugar en la azotea. Esas escenas fueron tomadas en un estacionamiento con pantallas verdes con el horizonte de San Francisco compuesto en él. Todo eso cuando Wiseau tenía una azotea real disponible para filmar las escenas.
• Gran parte del diálogo de la película se dobló, por lo que hay muchas escenas fuera de sincronización, particularmente aquellas que involucran a Johnny. Se dijo que Tommy Wiseau era incapaz de memorizar líneas, lo que requería el uso de tarjetas de referencia, y el equipo de sonido, según los informes, estaba plagado de dificultades.
• Gran parte de los muebles y la decoración del conjunto de la sala de estar era una sala de exhibición completa tomada desde la ventana de una tienda de segunda mano. La mesa de televisión de cristal apoyada por pilares blancos pertenecía a Tommy Wiseau. Cuando el director de fotografía se quejó de que el set estaba escasamente amueblado, Wiseau envió al departamento de arte a comprar nuevos artículos. Regresaron con cuadros enmarcados de cucharas de plástico, que Wiseau, impaciente por seguir filmando, ordenó colgar. Las cucharas de plástico se han convertido en un elemento básico de las proyecciones de medianoche de la película, a menudo arrojadas a la pantalla cuando se produce un disparo con cuchara. Hay treinta y cuatro tiros de cuchara.
• Escenas enteras estaban desenfocadas porque nadie se molestó en revisar la lente.
• Tommy Wiseau envió la película a Paramount, con la esperanza de obtenerlos como distribuidor. Por lo general, toma alrededor de dos semanas obtener una respuesta. La película fue rechazada dentro de las veinticuatro horas.
• Muchos de los miembros de la tripulación tuvieron que ocultar su risa sobre lo que estaban presenciando. Incluso el camarógrafo comenzó a reírse tanto que la cámara temblaba durante las tomas. El primer DP incluso tenía su propia tienda de campaña donde se reía fuera de la vista, mientras que aparentemente miraba las imágenes.
• La película empleó a 400 personas.
• Se erigió una valla publicitaria para la película en Highland Avenue en Los Ángeles. Se quedó allí por cinco años. Pagado por el propio Wiseau al costo de $ 5,000 al mes.

• Mientras escribía una escena con Lisa y su madre, Tommy Wiseau hizo que Lisa hablara por teléfono con Claudette, y terminó con Lisa caminando con su madre hacia la puerta porque olvidó que estaban hablando por teléfono.
• Tommy Wiseau insistió en que todo el elenco estuviera presente durante el rodaje de cada escena, en caso de que de repente tuviera ganas de arrojarlos al fondo.

Esas son solo algunas historias sobre la producción de The Room. Si está interesado, primero mire la película y luego lea el libro The Disaster Artist: My Life Inside The Room, la mejor película mala jamás hecha escrito por el productor / coprotagonista de The Room’s Line, Greg Sestero . Y narra su amistad con Wiseau y la producción de The Room.

Además, la historia detrás de esta película es tan increíble y Tommy Wiseau es una personalidad tan desconcertante que James Franco interpretará a Wiseau en su película The Masterpiece.

Asi que. si te gustan las películas y quieres hacer la película más incompetente de todos los tiempos. Primero, necesitas ver The Room .

Y como bonificación. Por favor mire la revisión de Hilariocity de Chris Stuckman.

Answer 2

Comience con los clásicos. “Plan 9 from Outer Space” y “Manos, the Hands of Fate” están bien establecidas como algunas de las películas menos profesionales de su tiempo. Aprenderlos, vivirlos, amarlos. Si no ve estas películas, no sabrá cómo hacer una película verdaderamente no profesional. Uno pensaría que cualquiera puede hacer una película tan mala como estas, pero realmente uno primero debe convertirse en un profesional antes de hacer una película genuinamente no profesional (una mala película es como una mala película, solo que más elegante).

Una vez que haya obtenido una base sólida para películas no profesionales, querrá pasar a la era más moderna con “Battlefield Earth”. Puede pensar que lo ha visto todo cuando se trata de malas películas, pero tonto hombre-humano, todavía no ha visto nada. Puede que sepas que Battlefield Earth fue escrito por L.Ronald Hubbard y es una de las primeras piezas de ficción asociadas con la religión de Scientology (la primera es la religión en sí misma). Los estudios de producción evitaron la película como la peste, ya que notaron de manera correcta que la película tendría poco atractivo fuera de los cienciólogos. Siendo un cienciólogo ardiente, John Travolta tomó la prueba como un proyecto apasionante. Una vez que vea esta película, se dará cuenta de que no importa cuán apasionado sea un artista en particular, si el material original es horrible, nada bueno puede salir de él. Esto se llama la “teoría anti-autor” y en su caso, es un regalo del cielo. “Ellos” dicen que se puede hacer una buena película sobre cualquier cosa, pero “ellos” están equivocados. Considera hacer una película sobre el fenómeno “Brony” o quizás sobre uno de los 17 hermanos de Christy Brown que no murieron en su infancia, usaron todas sus extremidades y llevaron vidas mucho menos interesantes (el título provisional podría ser “Ambos de mis pies y brazos “).

Finalmente, si quieres una inspiración aún más reciente, mira “Batman vs. Superman: Dawn of Justice”. Esto es si quieres hacer una película verdaderamente ambiciosa y horrible. Sin embargo, tenga en cuenta que la mayoría de los estudios de producción son reacios a dar a los directores incluso cantidades modestas de dinero para hacer películas horribles. Para que un estudio le dé medio billón de dólares para hacer una película horrible, necesita tener una larga historia de hacer películas horribles. Uno no se convierte en Zack Snyder de la noche a la mañana. Debes dedicar décadas a evitar incluso una apariencia de sentido común en tus películas antes de obtener ese tipo de jugo. Al menos se considera que las películas de Ed Wood tienen encanto ahora, incluso en su día tenían cualidades peculiares y únicas. Snyder realmente comienza donde Ed Wood lo dejó. Si va a hacer una película sobre una propiedad intelectual existente, siga la ruta de Snyder y asegúrese de eliminar hasta el último detalle de simpatía e interés que hizo que los personajes y las tramas fueran populares en primer lugar. No estás haciendo una película para las masas, lo estás haciendo para ti con la singular visión de ser horrible.

Si tienes suerte, irás al panteón de los peores cineastas del mundo. Si eres aún más afortunado que eso, algún cineasta próximo podría hacer una película realmente buena sobre tus hazañas haciendo una horrible.

Answer 3

Ser “dolorosamente poco profesional” es un concepto interesante.
Muchas películas malas, todavía se hacen cosas profesionalmente sobre ellas …
P.ej
“The Room” todavía tiene tomas claras y, aunque la mayoría de las escenas no tienen SENSE, todavía están bien hechas.
“Batman y Robin” tiene buenos disfraces y humor ocasional.
“Battlefield Earth” también tiene buenos disfraces y una historia (todo mal entregado)
“Showgirls” tiene un excelente maquillaje.
“Troll 2” tiene una cámara fija y cada línea se puede VER y ESCUCHAR bien.
“Dolorosamente poco profesional” tengo que dar a …
“Manos manos del destino” y “Birdemic”, con Manos tomando el puesto # 1 … Los disparos son tan malos y no tienen sentido de ninguna manera. La trama es confusa. También hay algunos errores juveniles, como el sonido y la iluminación, y un actor borracho, lo que dificulta la visualización de toda la película. ¡Cómo “manos manos del destino” no se perdieron en el tiempo, no lo sé!
Ser doloroso significa solo eso … doloroso … No “deliciosamente malo” como el resto de las películas anteriores. Hay un límite que es “demasiado doloroso” hasta el punto en que su trabajo no tiene valor. Cómo “manos” pudo hacer malabares con esto y no perderse en el tiempo, no lo sé.
Es posible que desee ir con “doloroso” como un concepto, no en términos de “cómo se entregó la película. Una película llamada” él “fue dolorosa como lo hizo Jesús en una película porno, y la gente en ese momento estaba comprometida con Jesús, entonces el CONCEPTO fue una idea dolorosa. (Curiosamente, el mundo todavía no está seguro de si la película fue REALMENTE realizada) ¿Qué nos importa hoy? Bueno … globalización, derechos humanos, calentamiento global e Internet. Considere un película que toma estas cosas como un valor y simplemente se mofa de cada actitud que tiene la gente.
También consideraría hacer una película sobre un ateo burlándose y siendo un estúpido idiota, ya que los ateos son muy sensibles. También promueva los valores tradicionales de “dios”, ya que esto tiende a conmover a la población de hoy …

Answer 4

Ya se han mencionado algunas de las peores películas de todos los tiempos. Plan Nine From Outer Space es un clásico en mal. Hay barato y luego hay ineptos. Esto es a la vez. Manos: Las manos del destino es peor, si eso es posible.

Mira cualquier cosa de Larry Buchanan. A menudo tomaba las primeras cosas de Roger Corman y las rehizo. Zontar, The Thing from Venus, es una nueva versión del semi-clásico de Corman It Conquered the World, con un Paul Birch de ojos en blanco, Lee Van Cleef en un papel heroico y un monstruo zanahoria vicioso.

Seriamente.

La diferencia es que, si bien las películas de Corman eran innegablemente de bajo presupuesto, fueron filmadas con técnicas básicas pero decentes y eran observables, aunque algo ridículas. Corman realizó algunos esfuerzos bastante sólidos durante décadas, y si quieres una película REALMENTE buena, de bajo presupuesto o no, mira The Intruder, con William Shatner, sí, ese William Shatner, ¿quién más? Excelente pelicula.

Por el contrario, los esfuerzos de Buchanan fueron asuntos baratos, mal dirigidos o, en realidad, “vamos a encender la cámara y dejar que los actores hagan algo”, y guiones de mierda.

La PEOR, si eso es posible, la escena que he visto fue en El cerebro que no moriría. La prometida del doctor loco muere en un accidente automovilístico, la cabeza se mantiene viva, desarrolla poderes psíquicos y controla al monstruo detrás de una puerta. Por supuesto, hay un asistente de laboratorio que es el Igor en todo esto. Monster arranca el brazo de “Igor”, pobre vagabundo sube escaleras arriba, grita, se cae de nuevo, hilarantemente sobreactúa, trata de subir las escaleras de nuevo, se cae de nuevo … ya tienes la idea.

Y todo arde al final. Gracias a dios.

Puedes hacerlo peor si realmente lo piensas. Si vas a hacer drek, piensa en burlar el género de las malas películas. ¿Quién sabe? Podrías terminar con un clásico.

O no.

Answer 5

Absolutamente amo las películas malas también. Algunos son tan malos que se vuelven buenos de una manera extraña. En francés, los llamamos “nanards”.

Lo siento si esto realmente no responde a tu pregunta, pero estas películas tienen que comenzar con una buena intención . Si no lo hacen, simplemente serán dolorosos de ver.

Lo hermoso de esto es que los creadores se esforzaron mucho y se preocuparon profundamente por sus películas. Hay algo encantador en ellos. La mayoría de las veces, me río con el director y no con él / ella porque he cometido los mismos errores y entiendo que está tratando de hacer algo que sea artísticamente relevante, incluso si está fallando . Lo cual es más que una buena parte de las películas que se hacen anualmente.

Lo que recomendaría sería hacer una película que no se tome en serio . Puede ser absolutamente ridículo y se inspira en nanards. Algunas personas mencionaron The Asylum, que no me gusta en absoluto. Para mí, es algo insensible intentar voluntariamente hacer una película horrible. Muchos grandes directores como Tarantino han usado nanards como fuente de inspiración.

Answer 6

Desafortunadamente, alguien llegó a Birdemic antes que yo, así que me dirigiré en una dirección que nadie más tiene: la industria cinematográfica turca. Lo cual fue realmente genial hasta 1980, cuando el gobierno impuso algunas restricciones horribles para detener la marea de la floreciente (y bastante interesante) industria cinematográfica de explotación en el país. Desde entonces, una gran parte de lo que se ha exportado desde Turquía son horribles, horribles “reinvenciones” de las grandes películas de Hollywood. Quiero decir, mira esto.

También hay un enorme río de excrementos sin explotar (en su mayoría) que corre desde Nigeria. La industria cinematográfica de Nollywood es, sorprendentemente para la mayoría de las personas fuera de África, la tercera más grande del mundo detrás de Hollywood y Bollywood. Las películas nigerianas ganan miles de millones de dólares por año. He visto un buen número de producciones de Nollywood, y soy el primero en decirte que sus dramas / thrillers basados ​​en realismo a veces son bastante buenos. Pero hay una especie de segmento de horror popular de su producción que es simplemente gracioso. Aquí hay un trailer de otro de esos “reinventar”:

Es al menos interesante porque la película todavía tiene un sabor muy africano, en lugar de que alguien intente una nueva versión de disparo por disparo. Pero si profundizas lo suficiente en Nollywood, encontrarás esta pequeña joya de 1986:

Es decir, una de las mejores peores películas que he visto. Hará que tus ojos sangren, pero no podrás dejar de mirar.

Ahora, con aquellos en tu haber, ve a escribir un guión peor.

Answer 7

• diálogo absurdo en un guión terrible
• no use la cámara HD y desenfoque
• dispara lo que quieras, no necesitas un DOP
• no use el micrófono boom, use el micrófono incorporado de la cámara
• utilizar actor o actriz aficionado

por inspiración

Answer 8

Sugerencia: haga que Richard Linklater juegue su yo más joven (brillante) en el proceso de disparar a Slackers. Entonces, en realidad, estaría filmando a Slackers de nuevo escena por escena mientras usted es una plaga y me pregunto si podría tener una copia borrosa de la película original reproduciéndose en foco profundo, o en una pantalla dividida, de alguna manera. Y hágale preguntas tontas sobre cómo se le ocurren las ideas, mientras graba la película.

Solo mi valor de 2 ¢. Sams Y eres bienvenido.