¿Cuál es tu opinión de 54?

Debido a su tema y al período de tiempo en que se produjo, la evaluación de 54 de Mark Christopher quizás no sea tan pertinente.
Boogie Nights, una película que trata sobre realidades similares, y también una película biográfica, no es una película superior (a pesar de ser más popular): de las dos, 54 pueden no tener la mayor ambición moral, pero tiene la historia más representativa.
Shane O’Shea, posiblemente uno de los pocos roles comprensivos que ha desempeñado Ryan Phillippe, es la representación de la lujuria y, en realidad, la idea más relevante de la vida:
aspirar.

El 54 de 1998 es un caso de justificación frente a sí mismo. ¿Quién no quiere ver una película sobre el club nocturno más infame? Studio 54 es una historia genuina, una identidad muy cultural. El propietario, Steve Rubell, es en sí mismo infame (interpretado a la perfección artística por Mike Myers, a quien debe reconocerse que cumplió inequívocamente su oficio aquí, yendo en contra de la gran imagen genial del mundo de Wayne). Yo mismo no soy uno por el tipo de intriga que quizás muchos otros tienen, sin embargo, el drama de 1998 tiene la virtud de ser solo realidad: independientemente de la audiencia, 54 siempre será sobre personas reales, no diferente de los que definieron The Shawshank Redención, o la franqueza de Trainspotting.

El poder del 54, irónicamente, es su independencia de la cultura; La historia de O’Shea es una secuencia de eventos que no están reñidos, sino que están en armonía con la verdad de la vida. Sus amigos y él son el viaje de la vida, pero también son su capacidad de deambular y ser libres.
54 es matiz y democracia en su apogeo absoluto y, sin embargo, a pesar de esto, el drama que está presente es graciosamente silencioso.

El club nocturno, un lugar de altura de sonido y sentimiento, se encuentra en 54 un lugar de simbolismo y realismo, un lugar de entrega experta de mensajes y la entrega está oculta para no provocar sentimientos negativos de la audiencia.
La estructura de Studio 54, en 54, es en sí misma una comunicación de las ideas de la vida: primer plano y fondo, la entrada distante, los lugares de apariencias ilusorias: el espectáculo y luego el verdadero drama detrás del espectáculo.

Julie Black, de Neve Campbell, el ídolo de la mente de O’Shea, todavía tiene la naturaleza de su historia, incluso si los detalles exactos de esa historia no son tanto:
El arco de Black es leve, pero las interacciones de Campbell con O’Shea de Phillippe son honestas y representan una especie de recompensa.

Incluso si los detalles de la historia no inspiran, o particularmente interesan, las otras naturalezas de la película son más que adecuadas: después de casi 20 años, 54 sigue siendo la realidad, siendo más real que tantas películas contemporáneas.
(los años 90 parecen haber sido una época de atemporalidad).

Tengo que señalarle a Sela Ward, por su papel relativamente pequeño pero vital: ella, junto con otros personajes, cumple muy bien el punto de 54. Ward es el mejor ejemplo de la película de su diseño para reflejar la condición humana.
Una película como 54 puede verse como inútil, debido a su preocupación por la verdad, sin embargo, la presencia de Ward en torno a Shane y otros es en realidad algo muy memorable y encantador.

Si el propósito del arte es reflejar la condición humana, 54 es un ejemplo ejemplar.