El atractivo crítico de Pulp Fiction es cuestión de gustos, pero su grandeza es cuestión de historia. Su influencia aún resuena; Se requiere una visceralidad de cualquier película seria.
(Para el registro, Pulp Fiction se encuentra entre mis películas favoritas. Ocupa el puesto 14 en mi lista personal de “100 películas favoritas”).
Las historias de redención dual de Butch y Jules también son un tema digno, pero no es por eso que Pulp Fiction es genial. Es genial porque, en mi opinión, marca el comienzo de la película posmoderna.
Comprender la “grandeza” de Pulp Fiction no es posible sin contexto, por lo que resumiré brevemente la historia principal de la película y el lugar aparente de Pulp Fiction en ella.
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1. 1878: Running Horse
¿Por qué? Porque comenzó películas … duh …
2. 1915: Battleship Potemkin
¿Por qué? El montaje!
La secuencia Odessa Steps inventó (o al menos estableció) la ventaja narrativa más poderosa de la película: el montaje. El cine como arte expresivo comienza.
3. 1927: El cantante de jazz
¿Por qué? ¡Sonar!
Primera película de acción en vivo con sonido sincronizado. (¡También asombrosamente racista!)
4. 1937-1944 – La edad de oro
Al aire libre
Al aire libre
¿Por qué? Las películas se convierten en ‘película’: una forma de arte distinta del teatro.
Durante 10 años, las películas simplemente habían replicado el escenario (de ahí la extraña forma en que parecen actores de películas en blanco y negro muy antiguos. Tienen presencia en el escenario, no presencia en el cine). Pero durante estos 6-7 años, la “Maquinaria de Movies “es desarrollado por directores como Ford, Hitchcock, Kazan, Wyler y Cukor.
Ahí está la adopción del color. Hay animación Hay desarrollo de tiro; tiros panorámicos, tiros angulados, desvanecimientos. La gente acudía a los teatros. Los ingresos de taquilla se dispararon. A mediados de los años 40, las películas cambiaron fundamentalmente.
La Edad de Oro estableció todos los géneros cinematográficos más importantes.
Los años 40 y 50 fueron una época de crecimiento e infraestructura de la industria, no de creatividad y cambio. (Disculpas por todas las cosas Stanley Kubrick y David Lean, dos gemas entre muchas otras durante esta era históricamente deslucida).
Luego, nacido del semillero del Movimiento del Potencial Humano, todo cambió; arte, política, música. El cine no era excpetion. Sin embargo, lo que es distintivo de la película es que todo cambió en un año: 1967.
5. 1967-1976: La segunda edad de oro
Por qué: los límites de la película están destrozados.
Comenzó con estas dos películas en 1967:
Al aire libre
Al aire libre
Al aire libre
Al aire libre
Prácticamente todos los grandes directores de nuestra generación surgieron durante este tiempo: Spielberg, Lucas, Cameron, Coppola, Stone, lo que sea, probablemente comenzó durante estos años.
La lista de películas es asombrosa.
1967: The Graduate, Bonnie and Clyde, In the Heat of the Night
1968: 2001: Una odisea del espacio, Bullitt
1969: Midnight Cowboy, Butch Cassidy y Sundance Kid
1970: Patton, M * A * S * H
1971: La conexión francesa, una naranja mecánica
1972: El padrino, liberación
1973: El exorcista, El aguijón
1974: El Padrino Parte II, Barrio Chino
1975: Jaws, One Vow Over the Cuckoo’s Nest, The Rocky Horror Picture Show
1976: Red, Rocky
1977: Star Wars, Annie Hall
El detective: reinventado en el barrio chino. El éxito de taquilla: comenzó con Jaws, perfeccionado por Star Wars. Verdadera ciencia ficción cinematográfica con una odisea espacial. La foto del gángster redefinida por la imagen marqués de la época: El padrino (tal vez la mejor película jamás realizada).
Sangre, sexo, violencia, defectos humanos, grandes efectos especiales, todo está en el juego ahora. La expresión era libre. Es por eso que Millenials y Gen X’rs luchan por ver películas antes de los años 70.
Luego sucedieron los 80 …
y principios de los 90 …
El género volvió a ser rey. El éxito de taquilla de verano se convirtió en la pieza central de Hollywood, gracias principalmente al éxito de Spielberg y a Star Wars de Lucas. Fue una era para la construcción de infraestructura, particularmente películas de verano “asta de bandera”. (Solo 5 de las 100 mejores imágenes de AFI se produjeron en los años 80).
Entonces, llegó Tarentino.
6. 1994: Pulp Fiction
¿Por qué? La bifurcación del cine y la degradación del género.
Al aire libre
Al aire libre
Incluso el cartel pide ser estudiado. Creo que Pulp Fiction marca el comienzo de la película posmoderna , pero eso aún no se ha determinado.
Elementalmente, hay muchas razones:
1 – El uso del tiempo mismo para intensificar los temas cinematográficos
2 – La cornucopia de personajes y referencias cinematográficas
3 – Violencia simple y directa
4 – Personajes viscerales
Esta última palabra es la más importante. Se esperaba que los actores vinieran “a la Tierra”.
Cary Grant se convierte en George Clooney
Sidney Pointier se convierte en Denzel Washington
Kirk Douglas se convierte en Russell Crowe
La película de acción permanece intacta e intacta, pero la película crítica ahora exige visceralidad. Infectó a toda la industria. De hecho, pocos actores tienen excelentes películas antes y después (Newman y Redford están entre las excepciones … también Travolta).
– Compara las viejas películas de Batman con las nuevas.
– Compare Kramer vs. Kramer (ganador de la Mejor Película de 1979 sobre una familia disfuncional) con American Beauty , (Ganador de la Mejor Película de 1999 sobre una familia disfuncional)
(Para ser justos, Unforgiven y Silence of the Lambs son dignos de compañía; sin embargo, ninguno prueba los límites del género como Pulp Fiction . Uno es arenoso occidental, arenoso horror, pero Pulp Fiction es arenoso … ¿drama posmoderno?)
Todavía discutido extensamente, todavía adorado por muchos, Pulp Fiction es un momento de narrativa y genio técnico.
Creo que es la película de cultura pop más singular que se haya hecho. ¿Qué película te ha hecho decir … es como Pulp Fiction?
Tal vez matar a Bill , ¿verdad?
7. No sabemos …
¿Por qué? Porque aún no es el futuro.
Tal vez sea Avatar : ¿podría 3D encontrar su rumbo?
Tal vez sea Gravedad : ¿podría el minimalismo ejecutado perfectamente convertirse en la expectativa?
Tal vez no ha sucedido todavía …
Se siente como si debiera algo grande muy pronto. *dedos cruzados*