Veo que la mayoría de las respuestas dicen que actuar en la vida real (lo que entiendo como actuación en el escenario) es más difícil que actuar en el cine. No estaría de acuerdo.
La actuación en el escenario y el cine son igualmente difíciles
Cada uno tiene sus propias peculiaridades.
Actuación escénica
- ¿Los directores pueden elegir a sus actores para las películas?
- ¿Cuál es la mejor película hasta esta fecha?
- ¿Qué libro quieres que se convierta en una película?
- ¿Irán tiene estrellas de TV / cine?
- ¿Por qué hay tanta discusión sobre ‘Padmavati’? ¿Qué se ha mostrado incorrectamente en la película?
- PROS
- Distancia entre el actor y el público
- Mi esposa es diseñadora de vestuario para un teatro en vivo y cuando diseña disfraces, no tienen que ser perfectos, tienen que verse perfectos a seis metros de distancia. Eso significa que hay mucho perdón en los detalles.
- Para un actor, eso significa que si un cabello está fuera de lugar, o su sonrisa falsa no es del todo correcta, o esas lágrimas simplemente no quieren venir, no es un problema porque la audiencia tendría que tener binoculares para tener la oportunidad de atrapándolo
- Perdón de la audiencia
- Con la actuación en el escenario, se le recuerda constantemente a la audiencia que lo que están viendo no es real, pueden ver el escenario allí mismo. Entonces, a medida que suspenden su incredulidad, también perdonarán errores obvios más pequeños como la “magia del teatro en vivo”.
- Incluso se ha sabido que la ‘magia del teatro en vivo’ permite lo que algunos considerarían un error gigante, romper la cuarta pared (dirigirse a la audiencia cuando no es parte del guión) para confrontar a un miembro de la audiencia que es ruidoso / desagradable / grosero etc.
- Ignorancia del público
- ¿Arruinado una línea o tu bloqueo? No se preocupe, a menos que tenga el autor o director en la audiencia, es probable que nadie lo sepa.
- He visto una actuación de Gigi, donde uno de los protagonistas literalmente se saltó un acto completo. Corta el espectáculo unos treinta minutos. ¿Cómo reaccionó la audiencia? Un O de pie y uno o dos gruñidos de que el espectáculo no tenía sentido, pero el canto era bueno.
- Debido a que el público no puede hacer una pausa y volver a ver el programa, hay pocas posibilidades de que alguien separe cada pequeña cosa. Esto si nada más compensa el todo, no puedes hacer otra toma como en la película.
- Tú controlas tu rendimiento
- No hay un editor o director que elija qué actuación les gusta más después de que te hayas ido a casa. Así que puedes hacer lo que se siente bien y no tener a otra persona escogiendo una toma que te haga ver como un idiota.
- Puedes cambiar las cosas (no deberías sin la aprobación del director, pero puedes hacerlo) si sientes que tu actuación no está obteniendo la reacción deseada de la audiencia.
- CONTRAS
- Todo es en vivo, por lo que no hay cambios
- Debe memorizar sus líneas / bloqueo
- Si da una mala actuación, es su culpa, no culpe a un director o editor.
- Si otros actores cambian algo, puede dejarlo colgado durante una actuación (por lo que realmente no debería cambiar las cosas sobre la marcha)
Actuación cinematográfica
- PROS
- Retoma
- ¿Arruinar algo? Dispara de nuevo.
- Esto es lo que todo el mundo hace que filmar sea fácil.
- No tiene que memorizar un guión completo.
- A menudo solo memorizas una escena
- Diablos, a veces ni siquiera obtienes el guión completo
- Alguien más tiene el control
- Claro, tú eres el que actúa, pero siempre tienes los ojos puestos en ti para ayudarte a dar el mejor rendimiento posible. ¿No sabes lo que significan? Mira la última toma.
- Al final del día, el director y / o editor hará todo lo que esté a su alcance para que se vea bien en la publicación.
- CONTRAS
- El público puede ver todo.
- Especialmente ahora en HD y 4k, el observador puede ver cada contracción muscular y cabello de cejas que está fuera de lugar.
- No puedes fingir las emociones y dejar que la distancia entre tú y el observador haga el trabajo, porque puedes estar completamente seguro de que cuando se supone que estás llorando habrá un primer plano en tu cara.
- La audiencia puede pausar y rebobinar
- Tal vez su actuación fue aceptable en la primera observación, pero ¿qué pasa con la décima o centésima observación?
- Los fanáticos y los críticos rabiosos observarán cada movimiento de cerca y repetidamente, por lo que incluso si eres casi perfecto, se centrarán en cómo no fuiste perfecto.
- Cosas del guión
- Es posible que no obtenga el script completo, puede que no esté completo al 100%. Esto significa que es posible que no sepas lo que tu personaje debería saber y, por lo tanto, parecerá que tu personaje es falso.
- Reescribe Incluso si ha visto todo el script, es probable que cambie, repetidamente durante todo el proceso. Hace las cosas difíciles.
- No hay retiros ilimitados
- Como mínimo, cada repetición requiere más tiempo, y el tiempo equivale a dinero. El dinero no es ilimitado.
- He visto actores que se vuelven perezosos porque saben que pueden retomar y luego quedar atrapados cuando se llama a wrap. ¡Pero no lo entendí bien! Bien o mal, ¡eso fue todo el tiempo que tuvimos para esa escena!
- Alguien más tiene el control
- El director / editor puede elegir una toma que haga que alguien más se vea genial y que parezca un aficionado. La mayoría de los actores no tienen voz en ese momento.
- A algunos actores les gusta poder culpar a alguien más, a otros no.
Usualmente no incluyo credenciales, porque siento que las respuestas deberían ser independientes, pero siento que esto necesita algo por el bien de la credibilidad. Trabajé durante una década como director de escena / mezclador en vivo / diseñador de sonido / actor para teatros regionales. Ahora filmo comerciales y videos de capacitación para empresas locales. También he actuado en comerciales y videos de capacitación. Además, he hecho un montón de conexiones con actores de teatro y cine y hablamos bastante de compras. Entonces, esta respuesta incluye no solo mi propia experiencia, sino también la suya. A algunos les gusta que el escenario actúe mejor, a otros les gusta que la pantalla actúe mejor.
TLDR: Entonces, ¿cuál es más difícil? Depende de tus preferencias. Tengo amigos actores que prefieren uno sobre el otro.
La clave es que ni la actuación en el escenario ni en la pantalla es fácil, y ambos ciertamente son más difíciles de lo que muchos extraños les dan crédito.