10. The Dam Busters
Director
Michael Anderson, 1955
Cuando los británicos buscaban una forma de detener la máquina de guerra alemana, miraron hacia el área industrializada del Valle del Ruhr, el sitio de centrales hidroeléctricas, fábricas y minas. La Operación Chastise fue diseñada para romper las presas de Möhne, Sorpe y Edersee, y fue impulsada por la invención de la “bomba que rebota”, una creación del inventor Sir Barnes Neville Wallis. Esta película de 1955 sigue a Wallis (Michael Redgrave) mientras lucha por hacer que su idea funcione. La misión climática en sí misma se ve un poco decepcionada por las limitaciones de los efectos especiales de la década de 1950, pero la película sigue siendo una historia perdurable del ingenio y la habilidad británicos, y un testimonio de la valentía y los sacrificios de los hombres del Escuadrón 617: de las 133 tripulaciones aéreas involucradas , solo 53 regresaron
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9. The Big Red One
Director
Samuel Fuller, 1980
Famoso por presentar a Mark Hamill en el medio
Guerra de las Galaxias
películas, este es el relato semi-autobiográfico de la vida del director Samuel Fuller en la 1ra División de Infantería (el Gran Rojo del título). Sigue a cuatro hombres en un escuadrón dirigido por su sargento (Lee Marvin), que experimentan acción en el norte de África, Sicilia y Checoslovaquia, donde ayudan a liberar el campo de concentración de Falkenau. La narración brusca y poco sentimental de Fuller coloca al espectador allí con las tropas, ya que experimentan todas las vicisitudes de la guerra: miedo, agonía, alegría, locura, desesperación. A medida que la tripulación se mueve de una batalla a otra, Fuller presenta la guerra como cruel y aleatoria, obscena y absurda; una serie de viñetas desconectadas, porque así es la guerra. Oscuromente cómico, desapasionado, a veces desordenado,
El gran rojo
es, sin embargo, una representación íntima de la guerra contada por alguien que la experimentó de primera mano
8
. Días de gloria
Director
Rachid Bouchareb, 2006
Esta película destaca la segregación entre las tropas francesas y sus hermanos coloniales, de Argelia, Túnez y Marruecos, que fueron reclutados para luchar junto a ellos. La acción comienza en la campaña italiana, con un ataque a un puesto avanzado de montaña alemán, donde el oficial al mando francés envía tropas del norte de África para atacar. Más tarde, a las mismas tropas se les niegan privilegios, como los tomates en sus raciones y la licencia para visitar su hogar. La película termina con una declaración sobre cómo el gobierno francés decidió congelar las pensiones militares en los antiguos países coloniales a fines de la década de 1950 (los coloniales recibieron una décima parte de la pensión de los veteranos franceses). En su lanzamiento, estaba tan conmovido que el presidente Jacques Chirac ordenó que las pensiones se pagaran en su totalidad
7. Un puente demasiado lejos
Director Richard Attenborough, 1977
Una de una larga línea de películas de guerra dirigida por Richard Attenborough,
Un puente muy lejos
cuenta la heroica pero en última instancia desastrosa historia de la Operación Market Garden, donde las tropas británicas se lanzaron en paracaídas a los Países Bajos para asegurar puentes sobre Maas y el Rin, facilitando la entrada del mariscal de campo Montgomery en el norte de Alemania. El plan había sido que los 10,000 hombres de la 1ra División Aerotransportada defendieran el puente en Arnhem durante dos días. Sin embargo, después de que una embestida alemana diezmó la fuerza, solo 740 hombres la mantuvieron durante cuatro. Una película de guerra muy británica,
Un puente muy lejos
Es notable por cubrir lo que fue visto como un fracaso aliado.
6. Das Boot
Director
Wolfgang Petersen, 1981
Centrándose en las terribles privaciones que enfrentan los equipos de submarinos,
Das Boot
se basa en las hazañas de la vida real del U-96, un submarino tipo VIIC que sobrevivió a 11 patrullas durante casi tres años, hundiendo 27 barcos en el proceso. Sigue a un corresponsal de guerra cuando se une a la tripulación y da testimonio del estrés y las tensiones de la vida en el mar: el aburrimiento de una tormenta de tres semanas, condiciones de vida estrechas e insalubres, y el terror de ser abrumado por la Marina Británica. . Si bien la película es increíblemente realista en su representación, las tomas del interior del submarino en realidad se tomaron en tierra en Munich, utilizando una representación minuciosamente precisa de un submarino que podría ser sacudido e inclinado. El efecto funciona de manera brillante.
Das Boot
se ha convertido en una de las películas alemanas más conmovedoras jamás realizadas.
5. El día más largo
Directores
Ken Annakin / Andrew Marton, 1962
Aunque se hizo en 1962, el director Ken Annakin filmó este relato épico de los aterrizajes del Día D en estilo docu-drama en blanco y negro (es mejor evitar la versión de TV “coloreada”). Los eventos se recuerdan de manera lineal, comenzando unos días antes del desembarco, con las fuerzas aliadas debatiendo la fecha de su ataque mientras los alemanes prevalecen sobre los lugares y su respuesta prevista. La película también rinde homenaje a otras actividades, como los paracaidistas estadounidenses derribados alrededor de Sainte-Mère-Église, el asalto de planeador británico en el puente Pegasus y un disparo de helicóptero de tres minutos del asalto de las fuerzas francesas libres en Ouistreham. Evitar la carnicería visceral de
Salvando al soldado Ryan
, esta es la guerra despojada de su horror, pero de todos modos es impresionante.
4. Salvar al soldado Ryan
Director
Steven Spielberg, 1998
La historia del Día D de Spielberg sigue a un Capitán del Ejército de EE. UU. (Tom Hanks) y su escuadrón mientras intentan encontrar y repatriar al soldado James Francis Ryan. Los tres hermanos de Ryan han muerto en acción y se considera que su madre no debe perder al cuarto. La película comienza con una descripción de los desembarcos de la playa de Omaha, con Spielberg capturando la brutalidad cuando las tropas fueron cortadas por los disparos alemanes. Por otro lado, el historiador Antony Beevor describió el final de la película como “horrible”, sugiriendo que Spielberg “ordeña nuestros conductos lagrimales con ambas manos”. Pero Salvar al soldado Ryan sigue en pie como una gran película de guerra, presentando una visión inquebrantable de los horrores del combate a un nivel muy personal.
3. Cartas de Iwo Jima
Director
Clint Eastwood, 2006
Cuando Clint Eastwood quiso contar el asalto de Estados Unidos a Iwo Jima, decidió que necesitaba dos películas: una desde el punto de vista de los estadounidenses y la otra de los japoneses. La primera fue bien recibida, pero fue la película complementaria la que ganó los aplausos reales. Cartas de Iwo Jima ve la batalla a través de los ojos de los defensores, que fueron superados en número, sin apoyo aéreo o marítimo, y les dijeron que morirían defendiendo la isla. Con una fuerza de solo 22,000 hombres, no se esperaba que aguantaran más de cinco días. Pero bajo la guía del astuto y poco ortodoxo Teniente General Kuribayashi (Ken Watanabe), quien sugirió construir una red de cuevas y túneles, retuvieron 100,000 soldados estadounidenses por 35. La cinematografía desaturada de Eastwood captura perfectamente la desesperación de la situación de los defensores, y esto La historia trágica es a la vez impresionante y desgarradora.
2. Ven y mira
Director
Elem Klimov, 1985
Basado en las experiencias de la vida real del director Elem Klimov, esta película soviética cubre las atrocidades cometidas por los nazis durante su ocupación de Bielorrusia, cuando 628 aldeas fueron quemadas sistemáticamente junto con sus habitantes. El centro de la historia es un niño de 14 años, Florya, que desentierra un viejo rifle para unirse a los partidarios soviéticos. Lo que sigue es un relato inquebrantable de sus experiencias, que incluyen violaciones, ejecuciones e iglesias incendiadas. Libre de efectos de gran éxito,
Ven a ver
explora los efectos psicológicos de las barbaridades de la guerra: a medida que Florya cae en la locura, la película adquiere una sensación inquietante y alucinante. Pero también es una descripción importante de los eventos del mundo real que actúa como un recordatorio de la depravación de la que el hombre es capaz en un conflicto.
1. La lista de Schindler
Director:
Steven Spielberg, 1993
Superar su propia película al primer puesto es la última de las obras maestras de la Segunda Guerra Mundial de Steven Spielberg. Cuenta la increíble historia real de Oskar Schindler (Liam Neeson), un industrial alemán, espía y miembro del partido nazi que, horrorizado por el “castigo” impuesto a la población judía por sus camaradas, salvó la vida de 1.200 hombres, mujeres y niños empleándolos en su fábrica de esmaltes y sobornando a funcionarios de las SS para que los dejen en paz. La película de Spielberg, que obtuvo siete Premios de la Academia, incluidos los de Mejor Película y Mejor Director, es emotiva y conmovedora, al tiempo que evita su habitual sentimentalismo de mano dura. A veces, dificulta la visualización, pero sigue siendo muy fácil de ver.