¿Qué película de ficción te gustaría ver?

Answer 1

Se me ocurren tres respuestas, una más seria que la otra.

La rosa púrpura de el Cairo (1935)

En The Purple Rose of Cairo, de Woody Allen (1985), Jeff Daniels sale de la pantalla de esta película RKO del mismo título. Se muestran suficientes clips para obtener una idea general, pero la trama no parece tener sentido. Daniels interpreta a Tom Baxter, un aventurero en un casco de médula. Según la leyenda, un faraón tenía una rosa pintada de púrpura para su esposa, y después de su muerte crecieron rosas púrpuras en su tumba. Tom Baxter está en la búsqueda de la rosa, pero cuando conoce a un grupo de estadounidenses, decide unirse a ellos a Manhattan. La muy buscada flor nunca se vuelve a mencionar. Lo que comenzó como una película de aventuras de Indiana Jones se convierte en una película de la sociedad de Nueva York. Quiero saber qué pasó con la rosa púrpura, a qué dinastía egipcia pertenece, dónde están los malos que deben buscarla también, cuánto pagaría por ello un coleccionista japonés promedio, cuál es su significado simbólico más profundo, ¿Y si es encontrado por un estadounidense que se convierte en el dueño legítimo?

La Odisea (1963)

En Jean-Luc Godard’s Contempt (1963) los cineastas están trabajando en una adaptación de la Odisea de Homero , pero tienen puntos de vista artísticos en conflicto. El productor quiere una epopeya a la ben-hur ; El guionista quiere una interpretación sobria, simbólica. Algunos de ellos abandonan el proyecto, pero el director Fritz Lang (interpretándose él mismo) continúa. Quiero saber lo que este gran director hizo de la aventura más grande jamás contada.

El jurado rural (2007) y Janet Jopler (2009)

En 30 Rock (Serie de TV 2006-2013) Jane Krakowski interpreta a una actriz que se involucra en los proyectos más ridículos. Primero, ella juega en una película con un título impronunciable, sobre un miembro del jurado obstinado del campo. Suena como la versión provincial de 12 Angry Men . Luego quiere ganar un Oscar interpretando a Janis Joplin en una película biográfica, pero no obtienen permiso para usar el nombre de la cantante. La película fue difícil de vender después de las reacciones negativas de la audiencia previa, pero tal vez el método de actuación de Jane sería más apreciado por una audiencia europea seria. Esta obra maestra mal reconocida merece una segunda oportunidad.

Answer 2

Hay una maravillosa película animada llamada Millennium Actress en la que un equipo documental entrevista a una actriz jubilada, durante la cual habla de una búsqueda de por vida de un hombre que le dio una llave, durante la cual sus recuerdos de dicha búsqueda ocasionalmente se entrelazan con sus recuerdos de los diversos películas en las que estaba. Aunque no recuerdo si se dieron nombres para las diversas producciones que se mostraron, todas fueron fascinantes; la gran mayoría de ellos parecían ser dramas de la época del estilo de Kurosawa, aunque también parecía haber homenajes a Godzilla y 2001: una odisea del espacio . Aunque son ficticias, probablemente no sean representaciones totalmente precisas de esas películas, ya que la película tiene una tendencia a insertar a los cineastas que entrevistan a la actriz en esas escenas. Aún así, encontré esas escenas tan atractivas, editadas de manera brillante y entretejidas de manera fluida en los otros hilos de la trama, que me dieron ganas de ver todas esas películas.

Answer 3

Hace poco vi una película titulada ‘Foxcatcher’ ( 2014 ) de Bennett Miller y quedé absolutamente cautivada por la vida de John E. du Pont interpretada por Steve Carell.

Sin estropear la película, la trama de la película es sobre el deseo de John du Pont de ser algo de “valor” en el ojo de su madre. Para hacerlo, construye un equipo de lucha con los mejores luchadores de todo el país para ganar medallas de oro; para mostrarse como un innovador y gran entrenador.

Durante la carrera de Team Foxcatcher (que era el nombre de su equipo de lucha) para ser el mejor, John du Pont filma el proceso para hacer un documental sobre sí mismo. Él le dice a otros que lo elogien para que lo vean como alguien grande en su propio documental.

Pero la escena que más me interesa es el final de su documental.

*ALERTA DE SPOILER*

No se nos muestra el documental completo, pero al final, se muestra un fragmento de Mark Schultz, un personaje fundamental, que lo elogia con seriedad. Y algo sobre esta parte hace que Du Pont conduzca hasta la casa de Dave Schultz, el hermano de Mark. Entonces él le pide:

¿Tienes un problema conmigo?

En el que Dave declina. Luego, de la nada, Du Pont le dispara 3 veces y se va.

La razón por la que quiero ver este documental dentro de la película es porque quiero ver lo que vio. Quiero ver qué llevó a un hombre así al borde de matar a alguien. Quiero ver cómo se le escapa la cordura mientras observa sus propios defectos.

No soy un psicópata ni nada, pero me pregunto qué es lo que hace que las personas “hagan tictac”, o qué siente un asesino antes de cometer el hecho.

Nota al margen : Steve Carell estaba fascinante de ver. Nunca esperé tal actuación.

Answer 4

Logjammin ‘(1991)

Normalmente no revisaría una película porno aquí, pero algunos fanáticos de las películas me pusieron al día. Normalmente, solo descarto todo lo que se dice sobre este porno de baja renta como una exageración, pero en realidad es tan cursi y “tan malo que bueno” como su reputación, como lo que sería The Room si Tommy Wiseau tuviera relaciones sexuales cámara.

Los detalles de la película son bastante esquemáticos, pero el productor era un hombre de Malibu llamado Jackie Treehorn. Llevaría estas impecables chaquetas blancas de traje, pero de lo contrario, tenía un vago vagabundo y de mala reputación, debido a los rumores sobre sus “conexiones” con los préstamos y otras actividades del crimen organizado. Normalmente, usted pensaría que Treehorn sería el peor colaborador posible para hacer una película, pero en la práctica, Treehorn le dio a sus directores una total independencia para hacer lo que ellos querían, sin importar lo extraño o extraño que fuera, siempre y cuando el porno fuera Lo suficientemente barato para recuperar su dinero. En ese sentido, Treehorn se parecía un poco a Roger Corman, el productor de películas que permitió a los Movie Brats de la década de 1970 comenzar su carrera en Hollywood, pero a diferencia de los directores que comenzaron con Corman, nadie que trabajó para Treehorn tenía mucho cualquier talento.

A primera vista, Logjammin ‘se parece a uno de esos escenarios porno trillados sobre el repartidor de pizzas que atornilla a todos los compañeros de la casa de la hermandad de mujeres, pero esta vez con reparadores de televisión por cable. Pero Logjammin ‘se destaca, principalmente por el desempeño de los dos conductores, Bunny Lajoya y Karl Hungus. Bunny Lajoya nunca se convirtió en la reina del porno que aspiraba a ser (Logjammin ‘parece ser su único crédito cinematográfico conocido), pero aporta mucho humor a su papel, como si fuera la heredera de una comedia de los años treinta que terminó en Una película con corridas. A diferencia de muchas actrices porno, que apenas logran mantener el entusiasmo con la cámara, Lajoya trata todas sus escenas de sexo como una empresa inteligente, incluso hasta el punto de reírse. Según un rumor, Bunny Lajoya no apareció en Logjammin ‘por razones financieras, sino por su propia lucha con la ninfomanía. La identidad de Bunny Lajoya no está clara, pero el rumor de que la película es una actuación temprana de la actriz Tara Reid a fines de la década de 1990 parece ser completamente infundado. Una teoría más plausible es que Lajoya era en realidad Bunny Lebowski, la esposa del heredero de la enorme fortuna de Lebowski, pero abandonó el porno luego de ser presionado por la familia Lebowski para que renunciara.

Karl Hungus, por otro lado, convierte la película en un campfest total. Se supone que es un clásico estudio de clichés para la pornografía, pero afloja sus líneas con este ultra-grueso acento de Eurotrashy que hace que todo lo que sale de su boca suene gracioso. Piense en Peter Sellers como el Dr. Strangelove en una película porno, excepto que el acento chiflado es totalmente real . Así de loca es esta película.

El diálogo de la película es completamente fatuo, pero como la mayoría de la película son solo Bunny Lajoya y Karl Hungus, improvisando excusas para tener sexo en diferentes salas de la misma casa, de todas formas no te importará. La película es tan indiferente incluso para el fragmento más básico de una trama que ni siquiera creo que el chico del cable se moleste en arreglar ese maldito cable.

Answer 5

A2A gracias a Lorenzo por preguntarme 🙂

Las películas dentro de la película son un dispositivo intrigante. Metafiction guarda un espejo de nuestra propia relación con la pantalla y lo que se muestra allí, creando un bucle de retroalimentación vertiginoso. En Cine y Estudios Literarios llamamos a esto ‘mis en abyme’, que literalmente significa ‘en el abismo’, pero se refiere a estar atrapado entre dos espejos que no ven más que imágenes que nunca se reducen, o ficción sobre ficción.

Me conmueven muchos ejemplos. Sin embargo, aquí voy a rellenar para la serie ‘The Ledgeman’ en el maravilloso My Winnepeg de Guy Maddin. Ledgeman es un melodrama acentuado en el que cada semana, algo nuevo hace que el protagonista intente suicidarse arrastrándose hacia una cornisa.

Su madre es la que lo habla todas las semanas, por lo general, haciéndole darse cuenta de que ha leído las cosas de manera incorrecta, que ha sido demasiado sensible y que la vida no es realmente tan mala.

Aquí, el ciclo es sugerido por la serialización semanal, y captura un sentido de lo absurdo de manera muy hermosa. Sintonice la próxima semana para ver las pequeñas cosas que pueden empujarnos al borde de un precipicio y cómo se puede hablar de ellas. Mis en abyme – literalmente.

Una de las mejores películas de los últimos diez años, My Winnepeg , presentadora de esta serie ficticia, fusiona realidad y ficción para que las historias personales, la historia y el folclore se unan tan bien como para requerir una ruta de escape ficticia (hacer una película) para saque al protagonista demasiado sensible de su Winnepeg.

Answer 6

Reconoce a este niño, ¿verdad? Por supuesto que sí, a menos que nunca veas televisión en Navidad. Solo en casa siempre será un clásico!

Mi momento favorito de “película dentro de una película” aparece en esta misma película. Estoy hablando de ” Ángeles con almas inmundas ” . Tenemos una gran escena de dos mafiosos discutiendo sobre el dinero.

Las razones por las que me gusta:

1) Disparo en blanco y negro.

2) La actuación es realmente genial, aunque dura aproximadamente un minuto.

3) Los insultos son asombrosos.

4) ¡UN PISTOLA DE FREAKIN ‘TOMMY!

Aquí está la escena:

Fuentes: Google, Youtube.

Incluso hicieron una escena para Home alone 2, pero no tan buena como la original.

Fuente de las imágenes: Google.

Video de: Youtube

Answer 7

La película dentro de una película que sería interesante ver en todo su desarrollo sería Nation’s Pride ( Stolz der Nation) , el vehículo cuyo estreno enmarca el clímax de Inglorious Basterds .

Es la historia de un francotirador nazi, Frederick Zoller, interpretado por Daniel Brühl, quien, por supuesto, aparece y se encuentra con su familiar final de Tarantino en la película de encuadre. Jon Pennington hace un excelente trabajo al mostrar cómo el personaje de Zoller es la versión especulativa de Tarantino de cómo sería una versión nazi de la película Sergeant York o Audie Murphy en manos de los propagandistas nazis. ¿Fue Fredrick Zoller de “Inglourious Basterds” una persona real o se basó en una persona real?

Answer 8

Lo que pasa con las películas dentro de las películas es que generalmente son una especie de broma. Supongo que la película que me gustaría ver es una versión cinematográfica de la obra dentro de la película Synecdoche, Nueva York, que se atasca en una búsqueda interminable de valores de producción perfectos. La película de 2008 es una metáfora de la naturaleza de la vida y la búsqueda humana de la felicidad. Por supuesto, una versión cinematográfica de la obra dentro de la película puede tardar un poco en llegar a la pantalla.

Answer 9

Gracias por la A2A! Hay tantas películas perdidas que solo conocemos a través de su referencia en Seinfeld . Agent Zero, Chunnel , Death Blow , Sack Lunch … 22 películas en total. Tal pérdida.

Si solo pudiera elegir una, sería la que Village Voice llamó “una obra maestra”, la tan buena que se convirtió en un exitoso musical de Broadway protagonizado por Bette Midler. Me refiero, por supuesto, a ese clásico perdido.

Rochelle Rochelle: el extraño y erótico viaje de una joven de Milán a Minsk

“Bueno, hiciste un largo viaje desde Milán a Minsk, Rochelle, Rochelle. Nunca dejaste de esperar; ahora estás en Pinsk, Rochelle, Rochelle.

Cuando los detractores “nay” recogieron su ritmo.

Dijiste que nada me detendría, así que sal de mi cara.

Estoy teniendo aventuras por todas partes, Rochelle, ROCHELLE! ”

Answer 10

Acción de gracias. Fue en la película “Grindhouse” de Tarantino y Rodríguez. Fue uno de los próximos trailers de atracción en la película. Ridículo, pero vale la pena intentarlo, ya que todas las demás vacaciones o eventos importantes de la vida han hecho básicamente una película de terror. Piensa en el mal de Año Nuevo, mi sangriento día de San Valentín, el día de la madre, el padrastro, la hermandad de mujeres, Halloween, la Navidad negra, la noche silenciosa, la noche santa, etc.

Answer 11

El más obvio fue ARGO, la película dentro de una película de, ARGO, que Ben Affleck y sus amigos estaban “explorando” en Irán. ¡Cómo me gustaría haber visto eso, qué con lo que se filmó allí! ¡Imagina las historias detrás de escena! Probablemente un Monte Everest de queso sin embargo.

Answer 12

Las dos películas basadas en vier sieben : el antiguo original y la moderna obra de Hollywood llamada On High in Blue Tomorrows . Quiero decir, ¿quién no querría ver a Nikki Grace y Devon Berk juntos en la pantalla?

Y ayudaría a separar la película de la realidad (es decir, de la otra película) en Inland Empire (película de 2006). Ya que había bastantes escenas eliminadas en el Imperio , ¡creo que Lynch podría darnos un On On in Blue Tomorrows completo basado en eso!