¿Cuáles son los ejemplos más inusuales de casting en películas que funcionaron para ti?

Keanu Reeves como “Neo” en The Matrix
No soy fan de Keanu Reeves. Creo que su habilidad para actuar es tan interesante como un viejo trapo. La mitad del tiempo ni siquiera estoy seguro de que tenga pulso cuando filma una escena. No es “caliente”, no es sexy, ni siquiera es hardcore (y no, lo siento, difundir una bomba en un autobús en una película de Sandra Bullock no te hace ser duro … especialmente cuando te besas al final del película con música sappy tocando en el fondo). Dada la exageración y la naturaleza orientada a la acción / ciencia ficción de la película The Matrix, ¿ quién hubiera pensado que el enfoque distante y prosaico de Reeves para actuar hubiera sido una combinación perfecta para el personaje de Neo? – un personaje cuya profundidad (o falta de ella) fue realzada por el punto en la ingenuidad retratada por Reeves.

Cuando leí cómo actores como Will Smith y Nicholas Cage rechazaron el papel antes de que se lo ofrecieran a Reeves, me cuesta mucho imaginarlos interpretando el papel tan perfectamente como lo hizo él. Will Smith tiene una personalidad demasiado fuerte y Nicholas Cage desempeña la mayoría de sus roles en la misma clave. Aún en un día cualquiera, si me hubieran preguntado antes de ver esta película a quién quería ver en este papel, sin duda habría dicho “Will Smith”. Pero ahora, no lo habría tenido de otra manera que no fuera aburrida como un Reeves. En lo que a mí respecta, él es Neo.

Al Pacino como Michael Corleone en El Padrino

El estudio originalmente quería que Robert Redford o Ryan O’Neal interpretaran a Michael Corleone, pero Coppola quería un desconocido que se pareciera a un italiano-americano, a quien encontró en Al Pacino. [12] Pacino no era muy conocido en ese momento, habiendo aparecido en solo dos películas menores, y el estudio no lo consideraba adecuado para la parte, [15] en parte debido a su altura. Jack Nicholson, Dustin Hoffman, Warren Beatty, Martin Sheen y James Caan también hicieron una audición. [15] En un momento dado, Caan fue la primera opción para interpretar a Michael, mientras que Carmine Caridi fue contratada como el hermano mayor de Sonny. Pacino recibió el rol solo después de que Coppola amenazara con abandonar la producción 🙂 Y como todos sabemos, el descanso es historia .

Tom Cruise como Lestat de Lioncourt en Entrevista con un vampiro .

En el momento en que se hizo la película, Cruise era mejor conocido como “ese tipo en Top Gun”, una taquigrafía para tu prototipo de gran sonrisa, buen corazón, un poco arrogante, un chico totalmente estadounidense. La autora Anne Rice, quien escribió las novelas en las que se basa la película, criticó enérgicamente la decisión de elegirlo, diciendo que Cruise no era “más mi vampiro Lestat que Edward G. Robinson es Rhett Butler” y describió la decisión de elegir Crucero como “tan extraño; es casi imposible imaginar cómo va a funcionar”.

La representación de Cruise ganó a muchos fanáticos (incluyéndome a mí). En el papel, él interpretó perfectamente a Lestat como una combinación equilibrada de encanto y amenaza, a la vez seductora, horrorosa, terrible y ligeramente simpática. La propia Rice también fue completamente conquistada, tanto que le escribió a Cruise una carta de disculpa y alabanza que también publicó en anuncios de periódicos de página completa.

Gregory Peck en Los chicos de Brasil


¿Quién hubiera pensado alguna vez que el hombre que aconsejó a sus hijos que era un pecado “Matar a un pájaro burlón” interpretaría a un malvado general nazi con planes de conquistar el mundo? No muchos habrían imaginado a Gregory Peck, en el papel del Dr.Josef Mengele, quien planea clonar una serie de Hitlers, para apoderarse del mundo. Estaba muy lejos del noble e idealista héroe estadounidense, los papeles a los que nos habíamos acostumbrado a ver a Peck, y él lo logra bien en una película de suspenso bastante cursi.

Tom Hanks en la guerra de Charlie Wilson.


El señor Goody Shoes, Tom Hanks, va en contra de su imagen y interpreta a un sórdido y engañoso senador estadounidense que financia la guerra en Afganistán. El resoplido de cocaína, el senador de fiesta, que duerme con todas las mujeres con las que se encuentra, estaba muy lejos de los papeles habituales de Nice Man que Hanks hace, y en esta parte sale tan bien como siempre.

Rajat Kapoor en Hulla


Fue una sorpresa ver al generalmente suave Rajat Kapoor, en un papel totalmente diferente en Hulla. Generalmente conocido por interpretar el tipo de roles de elite de la clase alta urbana, Rajat Kapoor impresionó aquí, interpretando a un miserable propietario de un departamento de clase media de Mumbai, con ropa arrugada, cabello engrasado y todo.

Saif Ali Khan en Omkara

Películas como Dil Chahta Hai, Salaam Namaste, Hum Tum habían establecido a Saif Ali Khan como un tipo élite, urbano, yuppy. Y cuando Vishal Bharadwaj lo eligió como Iago, en una versión desi de Othello, ambientada en el contexto de las pandillas del interior de la UP, parecía una elección extraña. Saif ya había interpretado al chico malo en Ek Hasina Thi, pero de nuevo eso era más bien de un tipo villiano suave. Como Langda Tyagi, la versión desi de Iago, Saif se deslizó en el áspero, grosero y escéptico carácter escupidoras rústicas sin esfuerzo.

El gran músico Tom Waits en Down By Law.



“Down by Law” es una película sobre whisky barato y café negro, borrachos que duran toda la noche y empleos perdidos, y los malos momentos que puedes tener con las chicas que pasan un buen rato. Cuenta la historia de un chulo, un disc jockey desempleado y un Turista italiano desconcertado y cómo escapan de la cárcel y terminan arrastrando los pies por el pantano de Louisiana en busca de un lugar decente para desayunar.

Es como un collage hecho de objetos de viejas películas de gángsters, viejas canciones de blues y viejas historias de la cárcel. Al final, es como una línea de diálogo: “Es un mundo triste y hermoso”, dice alguien. Alguien más debería decir: “Sí, pero ¿y qué?” La película fue dirigida por Jim Jarmusch . Tal vez recuerdes su ” Stranger Than Paradise ” (1984), una comedia en blanco y negro en la que tres amigos extrañamente clasificados decidieron que hacía demasiado frío en Cleveland en el invierno, fue a Florida y perdió todo su dinero en las carreras de perros. . “Abajo la ley” tiene el mismo tipo de sentimiento. Se trata de dos personas que eligen ser perdedores y una tercera que ha comprado el Sueño Americano.

La película está protagonizada por Tom Waits , cuya voz de papel de lija suena como si estuviera empujando sus palabras a través de tres capas de resacas. Los otros dos muchachos son interpretados por John Lurie , quien era el jugador de póker húngaro-estadounidense en ” Stranger Than Paradise “, y Roberto Benigni , un actor italiano previamente desconocido que se asemeja a un cruce entre el Padre Guido Sarducci y Woody Allen . Se reúnen en una celda de la cárcel de Louisiana a través de una serie de desventuras en las que dos de los muchachos están encuadrados y el tercero está muy mal entendido.

Ninguna celda es lo suficientemente grande como para contener estos tres. Lurie y Waits se odian. Pero el odio no es nada en comparación con las emociones que sienten por el italiano, que comete el pecado imperdonable de estar alegre y complacerse constantemente consigo mismo. Eventualmente, los tres prisioneros escapan, y la película los sigue a través de los pantanos mientras se arrastran a través de cada cliché que Jarmusch puede recordar.

En notas que acompañan a la película, Jarmusch explica que nunca vio el país de los pantanos de Luisiana antes de filmar una película allí. Lo que ha visto son muchas películas, y “Down by Law” es una antología de imágenes de pulpa del mundo del cine negro.

En la superficie, es sombrío e implacable, pero hay un hilo de humor corriendo a través de todo, y eso quita la maldición. Nunca estamos del todo seguros de que Jarmusch tenga la intención de que nos tomemos nada en serio, y hay momentos en que los actores parecen sonreírse a sí mismos mientras gruñen a través de sus líneas.

Lurie es conocida por la película anterior y por su trabajo como músico. Waits es una estrella que interpreta a Benigni, que tiene una manera irreprimible e infecciosa, y está absolutamente encantado de ser él mismo. No sé de dónde vino y no puedo imaginar qué hará a continuación , pero podría tener una larga carrera cómica por delante. Es como un niño presumido que te hace reír, comienza a reírse de sí mismo y luego trata de superarse sin importar nada.

“Down by Law” es un verdadero original que crece en ti. Tal vez sea demasiado largo, y tal vez dependa demasiado de su inspiración original, estos tres inadaptados y las extrañas bolas que se encuentran en el camino, en lugar de tratar de ser algo.

No tiene la perfección inspirada de “Stranger Than Paradise”, en la que cada disparo parecía inevitable. Pero es una buena película, y cuanto más sepa sobre películas, más probablemente le gustará.

Pregunta impresionante La parte superior de mi cabeza…:

R Lee Ermey (Sargento de artillería en Full Metal Jacket ) fue originalmente un asesor militar de Kubrick e instructor retirado de ejercicios marinos. Le gustaron tanto que le ofrecieron el papel (“¿Cuál es tu falla mayor, numbnuts?”)

Lee van Cleef ( Por unos pocos dólares más de Sergio Leone ): el director Sergio Leone afirma en 1965 que era un actor quemado alcohólico que había estado en rehabilitación durante tres años, se había convertido en carpintero y ex contador [ver la entrevista de Sergio Leone sobre el casting Lee van cleef]. Aunque este post afirma que Leone inventó toda esa historia. De cualquier manera, un gran actor.

Otros reinicios de carrera: Harvey Keitel en Reservoir Dogs. Como RD Jr en Iron Man .

Natalie Portman en Léon / La Profesional . Nunca esperé ver un thriller de acción dominado sólidamente por una niña de 12 años. Portman y Reno tienen una química de pantalla increíble.

Kim Bodnia en Pusher . Excelente actuación física. Fugarse. De hecho, todas las opciones de casting de Nicholas Winding Refn: mezcla actores daneses de Shakespeare, incógnitas (Zlatko Burić) y cantantes de cabaret de los años sesenta con adictos a la vida real, criminales y prostitutas en una mezcla multicultural.

Otra desconocida: Catalina Sandino Moreno en María llena de gracia.

Matt Damon en la trilogía de Bourne (y Syriana ). Lo había descartado como un simple galán de corazón hasta ese momento. (Como Keanu Reeves hasta The Matrix )

Christopher Lee en LotR no fue una elección sorprendente en sí misma, pero fue sorprendente ver que la elección perfecta del talento veterano finalmente se usa después de ser ignorado por décadas, en lugar de que un estadounidense se haya impuesto en el papel.

La piedra de toque de Guillermo del Toro Doug Jones (Hellboy, Pan’s Labyrinth) . Solo vi algunos pósters con lo que parecía ser un personaje estúpido de aspecto extraño en otra adaptación gráfica de novela. Años después lo vi en pantalla, tiene una presencia física sobrenatural que no se ve desde los años cincuenta. Fascinante. Tal vez algún día sea un actor principal poco probable. Quiero decir que merecía ser el robot en I, Robot .

Karl Urban en Dredd 3D (por todas las cuentas muy difamado, y un talentoso actor próximo, como mostró en Bourne Supremacy )

Jean-Claude van Damme como el hombre despedido no acreditado dentro de Predator (reemplazado por Kevin Peter Hall).

Kelly Macdonald (Diane de Trainspotting?) En No es país para viejos . Una gran transformación.

Harvey Keitel (de nuevo), Holly Hunter y Anna Paquin en The Piano . Dinamitar.

El rol de Liam Neeson en Lamb . También Hugh O’Conor .

Todo el elenco de Deliverance. Cosas vanguardistas con un toque artesano.

Bruce Willis en Die Hard , después de ser conocido por Moonlighting [gracias Tim Rank]

Phil Collins en Miami Vice (serie 80)
Jon Bon Jovi, como pequeño traficante de drogas en ‘Blow’ , no fue convincente.

[Menos convincente: Sting in Dune . Y no mencione a Charles Bronson y Dolly Parton en From Noon Till Three ]

[Scratch: Harrison Ford (anécdota incorrecta de carpintero desconocido) en Star Wars. ]

Humphrey Bogart en El bosque petrificado , su primer papel importante.


“Bogart había sido educado para creer que la actuación estaba por debajo de un caballero, pero disfrutaba de la actuación teatral. Nunca tomó clases de actuación, pero fue persistente y trabajó constantemente en su oficio. Apareció en al menos diecisiete producciones de Broadway entre 1922 y 1935. juveniles o románticos segundos en comedias de salón. Se dice que fue el primer actor en preguntar ‘¿Tenis, alguien?’ en el escenario. […] Bogart protagonizó la obra de Broadway Invitación a un asesinato en la Theatre Masque, ahora John Golden Theatre, en 1934. El productor Arthur Hopkins escuchó la obra desde el escenario y envió a Bogart para que interpretara al asesino escapado Duke En la nueva obra de Robert E. Sherwood, El bosque petrificado, Hopkins recordó: “Cuando vi al actor, me sorprendió un poco porque era el que nunca admiré mucho. Era un joven anticuado que pasó la mayor parte de su vida teatral”. con pantalones blancos y una raqueta de tenis. Parecía tan lejos de un asesino de sangre fría como se podía conseguir, pero la voz (seca y cansada) persistió, y la voz era de Mantee “.

Humphrey Bogart

Además, Ben Kingsley, más conocido (al menos para mí) como Gandhi, en el papel de un psiquiatra aburrido que fuma marihuana y se convierte en el mejor amigo del pequeño narcotraficante que su hija adolescente usa para el sexo:


No me di cuenta de quién era hasta que vi los créditos.

El wackness

Leslie Nielsen eligió las películas de Airplane (y otras), ya que el bufón central funciona muy bien porque, en lugar de exhibir aquellas cosas que comúnmente se asocian con la bufonería, la comedia física, las locuras y cosas por el estilo, lo interpreta de manera muy directa.

Tal vez la decisión más atrevida de ‘casting en contra del tipo’ la tomó Sergio Leone en Once Upon A Time In The West . Para elegir a Henry Fonda para interpretar al casi satánico, Frank resultó ser un genio. Las audiencias se hicieron profundamente incómodas al ver al actor usualmente genial intercambiando un asesinato con una sonrisa torcida en su rostro.

Elegir a este tipo como el irlandés de cabeza roja en The Shawshank Redemption .

Leí esa novela más de una docena de veces y mis amigos tuvieron que arrastrarme al teatro. Morgan Freeman como Red? ¿El tipo que podría obtener esos batidos verdes que sirven en McDonald’s alrededor del Día de San Paddy?

No, eso nunca iba a funcionar. Nunca. Hasta que funcionó perfectamente.

Robert Downey, Jr. como Iron Man
En 2007, Downey fue elegido como el personaje principal de la película Iron Man , con el director Jon Favreau explicando la elección al afirmar: “Downey no era la opción más obvia, pero entendió lo que hace que el personaje funcione. Encontró una gran cantidad de Su propia experiencia de vida en ‘Tony Stark’ “. Favreau insistió en tener a Downey, ya que repetidamente afirmó que Downey sería para Iron Man lo que Johnny Depp es para la serie Pirates of the Caribbean, un actor principal que podría elevar la calidad de la película y aumentar el interés del público en ella.

Jesse Eisenberg como Mark Zuckerberg, Justin Timerlake como Sean Parker, Andrew Garfield como Eduardo Saverin en “The Social Nework”


Anthony Michael Hall y Noah Wyle como Bill Gates y Steve Jobs en “Piratas de Silicon Valley”.

Y Ashton Kutcher protagoniza para Steve Jobs en la próxima película ” Jobs”.

Director Milos Forman puso todas las fichas en “black 29” al elegir al poco conocido actor Tom Hulce para el papel fundamental en el mismo nombre. Amadeus (1984) . Antes de Amadeus, el currículum de la película de Hulce mostró un pequeño papel secundario en Animal House (1978).
Extracto:

¡El papel principal de Wolfgang Amadeus Mozart en el ganador del Oscar Amadeus (1984) fue una maravilla tal que incluso aumentó las ventas de música de Mozart en un 30%! Filmado en Praga, era extraño para Tom estar de pie en el mismo lugar donde Amadeus había dirigido la ópera que Tom estaba recreando para la película. Vestida con una chaqueta de terciopelo púrpura, braguitas y una manguera blanca, una peluca tupida blanca y una risa hilarante (a menudo parecida a la de una hiena), la representación de Tom del genio musical “hombre-niño” fue una actuación nominada al Oscar.

Robert De Niro como Louis Gara en Jackie Brown (1997)

Elegir a De Niro como el ingenuo compañero de crimen de Ordell parecía ser una elección extraña. En ese momento, De Niro era conocido principalmente por interpretar personajes que estaban en la cima de la cadena alimenticia criminal. Sus papeles más icónicos fueron el de Vito Corleone en The Godfather II, Jimmy Conway en Goodfellas y Neil McCauley en la obra maestra Heat de Mann . Jugó el famoso loco “¿me hablas a mí?” Travis Bickle en el Taxi Driver de Scorsese, pero en esa película Bickle estaba demasiado solo, demasiado listo para habitar el mundo deprimente que tanto odiaba.

En Jackie Brown , los problemas mentales de Louis provienen de una ansiedad social, exasperada por los años pasados ​​tras las rejas por un robo a un banco. Puedes ver esta ansiedad en cada escena de la actuación de De Niro, ya que siempre parece estar poniéndose al día con lo que está pasando. Se ha perdido en su propia cabeza. Mírelo ignorar un teléfono que suena hasta que se le diga que responda, y luego olvide decir para quién es. Louis era lento, pero no era retrasado. De Niro capturó la inteligencia de Louis debajo de escena tras escena de él siguiendo a Ordell hasta su muerte. Nunca lo vemos, pero Ordell sabe que “el culo de Louis solía ser hermoso”.

“¿Por qué? ¿Se conocen? Bueno, ¿cómo se supone que debo saber eso?”
Un paso atras.

Amo la mayoría de sus películas. En mi opinión, interpretar a Louis Gara en Jackie Brown fue una de sus mejores actuaciones.

Cuando anunciaron que Heath Ledger iba a ser The Joker, había muchas personas molestas en Internet.

Todos están bastante tranquilos ahora.

El papel de Cate Blanchett nominado al Oscar como Jude Quinn en I Am Not There . Blanchett juega una versión de Bob Dylan, y ella es 100% convincente.

El turno de apoyo ganador de un Oscar de Linda Hunt en The Year of Living Dangerously . Hunt, una mujer estadounidense, interpreta a un macho chino-australiano.

Liam Neeson en Taken : Nunca hubiera esperado que él fuera el chico que jugara de manera convincente.

Charlize Theron como Aileen Wuornos en Monster : La mayoría de la gente no creía que Theron pudiera cumplir con este rol porque es tan atractiva, glamorosa y elegante, exactamente lo opuesto a Wuornos. Pero Theron estaba desesperada por romper su carrera por ser demasiado bonita, por lo que se lanzó tan profundamente a este personaje que se volvió irreconocible.

Benicio Del Toro como Fenster en The Usual Suspects : este personaje se suponía que era interpretado por un actor de mayor edad, alguien como Harry Dean Stanton. Del Toro no solo hizo un gran trabajo con el personaje, sino que también le dio ese insípido murmullo. La actuación de Del Toro se convirtió en una gran influencia en el papel de Brad Pitt como Mickey en Brad Pitt.

Catherine Zeta-Jones como Velma Kelly en Chicago . Nunca supe que tenía tanta presencia en la pantalla. Su actuación, canto y baile fueron una revelación.

Arnold Schwarzenegger en la serie Terminator (1984-).

Si bien Arnold probó el éxito con roles menores anteriormente en Stay Hungry, Pumping Iron, The Long Goodbye y como protagonista en Conan The Barbarian, nadie puede negar que ninguno de ellos le hizo ningún favor a Arnold, el aspirante a “actor”, y explotó principalmente su físico. Demostración en pantalla. Terminator cambió la vida de Arnold en Hollywood. Difícilmente un actor expresivo, con rostro de madera y extrañas cuerdas vocales, nadie esperaba que él estuviera a la altura de las exigencias del personaje en capas en la película. Pero lo hizo. Lo hizo con sus ojos, la conducta y los diálogos. Con Terminator, Arnold grabó su nombre en los libros de historia de Hollywood.

Bruce WIllis como el asesino en The Jackal. Era el único propietario del papel y confirmó su posición como actor competente, no solo como un héroe inteligente. En ese momento era mejor conocido por interpretar el tipo de partes que detendrían a un asesino, pero Willis fue capaz de sacudir la piel por completo y someterse a un personaje totalmente diferente. Con ninguno del melodrama de Jeremy Irons o Alan Rickman (su némesis en las películas de Die Hard), el villano de Willis era desapasionado (a menos que el personaje actuara) y frío. Gere, por otro lado, pensó que era McClane y arruinó totalmente una película inteligente.

Todos esperaban que fuera el chico bueno, ¡terminaron ganando un Oscar por su brillante actuación!
Denzel Washington en el día de entrenamiento

Se sabe que recortó aproximadamente el 90% de su cheque de pago habitual para ingresar a esta película de mucho menor presupuesto, porque amaba a Lock Stock y sus dos barriles de fumar y quería trabajar con Guy Ritchie.
Brad Pitt en Snatch

No los rudos, matalos a todos, ¡todos estábamos acostumbrados a ver!
Arnold Schwarzenegger en gemelos

Reproducción de un medio / productor de Hollywood sin escrúpulos.
Tom Cruise en Tropic Thunder

Por primera vez en la historia, verlo interpretar un papel de tipo malo fue … “vigorizante”
Tom Cruise en Colateral

¡En una película que se desplomó a lo grande, su actuación sorpresa casi no mencionada salvó una película “insoportable”!
Al Pacino en Gigli

Art Carney como un detective quemado en Altman The Late Show . Casi dos décadas después de que su adorable personaje de goofball se estableciera permanentemente en The Honeymooners , salió del trabajo de la madera en esta pieza de casting brillantemente “contra el tipo” – (y la elección de Lily Tomlin como co-estrella también fue notable en el hora.)

El espectáculo tardío (película)

Y una pequeña sugerencia de finalista de personaje:

Patrick Stewart como una reina escandalosa en Jeffrey :

Johnny Depp como Capitán Jack Sparrow


Hasta este punto, en su mayoría había hecho cosas de niño bonito semi-genérico, o cosas artísticas raras. En el período previo a la película, admitiré que pensé que iba a ser una gran pelea… bueno, ¿quién sabía que podría desempeñar tan bien un papel de “acción” tan cómico en general?