¿Cuál es la diferencia entre un guionista y un director? ¿Dónde termina el trabajo de un guionista y comienza el de un director? ¿Cómo utiliza un director un guión? ¿Por qué un guionista no puede dirigir una película?

Answer 1

El escritor visualiza una historia y la resume en el nivel textual (texto puro, no visual). Por ejemplo, él / ella escribe “un multimillonario guapo y suave”.

Lo que pasa es que todos tendrán una versión diferente de un multimillonario guapo y suave en su cabeza. Lo que piensas que es guapo podría no ser lo que otras personas piensan que es guapo y viceversa.

El director interpreta el texto y emite un juicio sobre lo que, visualmente, constituye un multimillonario atractivo y elegante. Por ejemplo, diferentes directores han elegido actores diferentes para el papel del apuesto y elegante multimillonario Bruce Wayne y han tomado diferentes decisiones de diseño para el disfraz de Batman.

La interpretación de Tim Burton del traje de Bruce Wayne y Batman (observe el emblema y el cinturón utilitarios de color amarillo brillante de Batman).

Interpretación de Joel Schumacher del traje de Bruce Wayne y Batman (note las orejas de murciélago)

La segunda interpretación de Joel Schumacher del traje de Bruce Wayne y Batman (observe el emblema más oscuro, el cinturón utilitario y los infames “pezones de murciélago”)

La interpretación de Christopher Nolan del traje de Bruce Wayne y Batman (note el oscuro emblema pero el brillante cinturón utilitario)

La interpretación de Zack Snyder del traje de Bruce Wayne y Batman (note las orejas más cortas)

En el plano textual, Bruce Wayne sigue siendo un guapo multimillonario suave durante el día, un vigilante oscuro en la noche.

A nivel visual, Bruce Wayne ha cambiado en función de la decisión de casting del director y la elección del vestuario.

El director interpreta el guión en múltiples niveles. Él / ella tiene que decidir sobre el reparto, el “aspecto” de la película y el ángulo / toma de la cámara. La mayoría de los guiones de hoy en día no tienen instrucciones para la cámara, por lo que es el director quien decide cómo filmar esa escena en particular. Interpreta el texto y lo comunica visualmente.

A continuación se muestra un ejemplo específico:

Página 15 del guión de Panic Room por David Koepp (únicamente con fines educativos)

Después de leer esa página, tal vez tengas cierta visión de cómo debería ser.

A continuación se muestra la escena según lo dirigido por David Fincher (únicamente con fines educativos)

Observe en la marca de las 0:28, la decisión creativa que tomó el director David Fincher al interpretar la línea “Pero la cerradura no gira. La llave se desliza, vuelve a entrar, se sacude. Todavía no se abre la puerta”. Hay varias formas de darle vida a la página del guión y David Fincher tomó la decisión creativa de interpretarlo visualmente de esa manera.

¿Por qué no puede un guionista dirigir una película?

Porque requiere un conjunto de habilidades muy diferente. El director es básicamente el gerente del proyecto y necesita trabajar con varias personas (actores, cineastas, compositores, etc.) para realizar su interpretación del texto. El director necesita trabajar con mucha gente y debe tener un ecualizador decente .

El guionista puede trabajar de forma independiente (a menos que esté en la sala de un escritor para un programa de televisión) y no necesita interactuar con tanta gente para hacer su trabajo. Los guionistas pueden permitirse ser más introvertidos / reservados que los directores. Algunos guionistas hacen directores horribles, no porque sus historias sean malas per se, sino simplemente que no son tan Adecuado con el “manejo” de varias personas. Por lo tanto, un guionista no necesariamente hace un mejor trabajo en la dirección porque simplemente no tienen ese conjunto de habilidades.

¿Cómo contribuye un director a la película?

Interpretando la historia, gestionando el proyecto y realizando su visión para la audiencia.

El trabajo del director es similar al de un director de orquesta. Las partituras ya están allí, ¿por qué las orquestas todavía tienen un director de orquesta? Es para interpretar la música (fuerte, liviana, más rápida, más lenta, etc.), “administrar” la orquesta y dejar que el público escuche su interpretación de la música.

El trabajo de un guionista termina en el guión, al igual que el trabajo de un compositor en la composición de la canción.

Es un trabajo ajeno interpretarlo.

Answer 2

El guionista es el soñador que evoca las imágenes, el concepto central, la historia y los personajes.

El director es el arquitecto e ingeniero que da vida a esos elementos utilizando la artesanía y la tecnología.

Una película no puede existir sin cada una.

A veces son uno en el mismo (Quentin Tarantino, Paul Thomas Anderson, etc.).

Answer 3

Intentaré desglosar algunos de los puntos que resalta en su pregunta, y espero aclarar un poco la relación entre estos dos roles.

Un director no está allí simplemente para ejecutar un guión, un escritor puede ser un genio en la escritura, conjurar algunas ideas sorprendentes, llevar la trama sin problemas a través de las páginas, pero no necesariamente puede dirigir.

Existe una gran confusión sobre lo que hace un director no solo entre personas sin experiencia sino también entre los expertos en negocios cinematográficos.

Un director cuenta una historia a través de las actuaciones, que es el núcleo principal de su trabajo. Él / ella está rodeado de personas para ayudar en el camino, en total colaboración, pero nadie lo ayudará cuando se trata de obtener actuaciones.

Bergman solía decir que “dirigir es como la masturbación, me da placer pero es un asunto solitario”.

Ahora, un guionista obtendrá el guión en la mejor forma posible, a menudo en colaboración con el director, pero eso es casi todo lo que otros han señalado. Muchos guionistas comenzaron a dirigir porque estaban frustrados por los directores haciendo un lío de su guión y muchos directores comenzaron a escribir porque no podían soportar a los escritores y su masturbación mental. Las batallas más grandes que he visto en el set han sido entre estas dos figuras.

Es cierto que tal vez el escritor conoce el guión a mayor profundidad, tal vez porque sabe a quién inspiraron esos personajes, por ejemplo, pero tal vez el director entienda mejor cómo traducirlos a la pantalla. El escritor y el director a menudo discuten en el mismo idioma pero en lenguas diferentes.

El director usa el guión para darle vida a un actor en el set, guiando al actor y, no olvidemos, elegir al actor adecuado para ese personaje en primer lugar. También (con suerte) sabe lo que suena bien en el papel, pero se traduce mal en la pantalla.

Una película no es solo palabras habladas por los actores, sino una acción que se desarrolla a través de fotogramas, escrita con luz, bañada por el sonido, subrayada por la música, progresada a través de la edición, contada por el vestuario, marcada con maquillaje, y así sucesivamente, se obtiene la foto (disculpe el juego de palabras).

El escritor (tal vez) conoce mejor los antecedentes de la historia, evita las líneas cursis que un director pondría en un personaje porque funcionó antes en otra película.

Un director cortaría el diálogo, porque en los ensayos ha visto el poder del silencio y la mirada del actor que ninguna palabra puede igualar.

Ahora intercambia todas estas cosas, y obtienes la relación, una complicada y frustrante para ambos, de ahí la confusión que te hace cuestionar, lejos de ser redundante.

Answer 4

Un guionista no tiene nada que ver con la producción. A veces se les permite consultar (incluso profesionalmente). A veces se les asigna la tarea de reescritura. Pero el director llama la atención durante la producción y la postproducción. El guionista solo logra hacer algo significativo en la preproducción que básicamente proporciona el guión.

Por lo general, una secuencia de comandos no debe contener muchas instrucciones de la cámara. Ese es el trabajo del director para resolverlo. Un director puede tomar el guión y hacer lo que quiera para realizarlo.

Por supuesto, hay algunos grados de “depende” en las obras. A veces, el guionista podría ser un productor ejecutivo, lo que significa que es el jefe del director. Y si quisiera, probablemente podría decir: “No, tiene que ser así”. Y el director tendría que hacer ese trabajo. Y a veces se contrata a un guionista para que asesore en el set o se le pide que escriba escenas específicas para que se ajusten a la visión que tiene el director.

Pero en muchos casos, una vez que se escribe el script, ya no hay necesidad de que el guionista vuelva a aparecer.

Answer 5

En cierto modo, las líneas entre los roles en el cine son borrosas. De hecho, se podría decir lo mismo de cualquier disciplina creativa: la mayoría de las personas creativas que conozco no se limitan a una salida creativa. En lo personal, he dirigido películas, las he editado, he escrito algunas, he dirigido la fotografía de otras. También soy fotógrafo, he pintado, hecho música … y la lista continúa.

Al mismo tiempo, dirigir una película es una habilidad diferente a escribirla, y los buenos escritores no necesariamente son buenos directores.

No podría decir por qué es eso, admito que parece un poco contradictorio, pero el hecho es que he visto a los escritores tratar de dirigir sus propios (buenos) guiones y no hacer un buen trabajo.

Probablemente hay una variedad de factores involucrados, incluyendo el tipo de personalidad, el nivel de experiencia (todos necesitan práctica para ser un buen director) y muchos más.

Es realmente difícil precisar los rasgos de lo que ‘hace un buen director’ o escritor, he visto a una variedad de personas que se desempeñan bien en cualquiera de los dos.

Cuando se llega a esto, estamos hablando del cerebro humano, que es increíblemente complejo. Combine esto con los diferentes orígenes de las personas, y cualquier intento de generalizar y poner a las personas en cajas se vuelve inútil.

¡Dudo que incluso los mejores neurocientíficos puedan darte una respuesta definitiva sobre esto!

De todos modos, usted pensaría que el escritor conocería su propio guión mejor que nadie, pero en realidad yo conozco a escritores que no parecen ser capaces de ver qué hay de bueno en su propio trabajo.

¿Sabes que es muy fácil ver si un amigo está en una mala relación, pero mucho más difícil de saber cuando se trata de la tuya?

Es así con el cine. Cuando estás ‘cerca’ de un proyecto y pasas tanto tiempo trabajando en él, es difícil mirarlo de manera objetiva y sin apego emocional.

Aquí es donde el nuevo par de ojos del director puede ser útil. No tienen nada del equipaje emocional y están respondiendo al guión de una manera genuina, como si alguien leyera un libro por primera vez.

Con los escritores, aunque los he visto pensar que están escribiendo un tipo de película, pero en realidad terminan con algo diferente.

Podrían intentar dirigir la película al estilo de lo que “desearon” haber escrito, en lugar de mirar el guión de manera objetiva y preguntar qué es lo mejor para él.

Es divertido porque lo mismo sucede con los directores cuando se trata de editar. Una vez que la película ha sido filmada, entonces “es lo que es”, por así decirlo. A veces, lo que es puede diferir de lo que el director había previsto, en este caso, el editor es la persona que intenta evitar que el director se aferre a cierta parte de que “en realidad es clave para entender por lo que estaba pasando el personaje cuando lo era”. 4 meses de edad “.

Yo diría que los escritores en general tienden a ser bastante preciados sobre su propio trabajo, quizás más que cualquier otro cineasta que haya conocido. Esto no es realmente propicio para hacer una película porque el guión a menudo tendrá que ser brutalizado para poder sacar una película decente del otro lado.

Parece ser el raro individuo en el que los rasgos de la capacidad de escritura creativa y la capacidad de ser despiadadamente honestos con ellos mismos están presentes en igual medida.

En una nota relacionada, es interesante que tiendes a conseguir escritores-directores y directores-editores, pero casi ningún escritor-director-editores.

Tienes directores-editores que están muy involucrados en la escritura. Por ejemplo, Akira Kurosawa. Pero están funcionando más como un editor de guiones, el proceso de escritura de Kurosawa fue lograr que varios escritores hicieran su propia versión de una escena. Lo harían para cada escena de la película, luego elegiría sus favoritos para el guión final.

Creo que hay algo en esto y parece que hay casi una escala de equilibrio entre la capacidad de “escritura” y la capacidad de “edición”, como si de alguna manera fueran mentalidades opuestas.

También es muy importante tener en cuenta que para algunas películas, es el contraste entre el estilo del escritor y el director lo que realmente hace que la película sea buena.

Basta con mirar las colaboraciones entre el escritor Charlie Kauffman y otros. Su “estilo” de escritura es bastante sombrío, pero cuando se contrasta con la imaginación de directores como Michel Gondry o Spike Jonze, obtienes algunos resultados interesantes.

Las propias películas de Kauffman tal vez sean demasiado del lado sombrío. Del mismo modo, Gondry o Jonze quizás sean demasiado caprichosos o imaginativos. Prefiero sus esfuerzos de colaboración a sus respectivos solos.

El punto aquí es que alguien que interpreta el guión “de manera diferente” al escritor no es necesariamente algo malo.

Eche un vistazo a la película Saving Mr Banks para ver una película realmente interesante sobre este tema.

Para resumir, es complicado como el infierno.

He trabajado como DP y editor en varias películas ahora y cada uno de los directores con los que he trabajado ha sido muy diferente. Todos tienen sus propias peculiaridades, fortalezas y debilidades, y no hay dos iguales (imagínate si lo fueran, ¡qué aburrido!).

Ni siquiera he entendido el hecho de que hay una gran cantidad de otras personas que influyen en esta ecuación. DPs, editores, escenógrafos, artistas, productores, actores…

La película es un medio muy colaborativo y lo que importa es que la película se haga bien. Si lo hace, entonces realmente no importa cómo se hizo de esa manera, quién contribuyó qué. Esa es la naturaleza de la colaboración.

Answer 6

Parece que su pregunta es realmente una pregunta: ¿por qué nos molestamos con los directores? ¿Por qué no dejar que el escritor dirija su guión?

Respuestas a sus preguntas a continuación:

– el trabajo del guionista finaliza cuando han decidido que han completado el último borrador de su propio guión. (esto supone que es un script de especificaciones que decidieron escribirse ellos mismos y que no se les pagó / contrataron para que lo escribieran)

– cuando se contrata a un escritor y se le paga por un guión, un borrador o una reescritura, su trabajo termina cuando entregan el trabajo a la entidad contratante y no se solicita ningún trabajo adicional

– el trabajo del director comienza cuando están audicionando para dirigir el proyecto y realmente aumenta cuando la película obtiene luz verde para comenzar la preproducción.

– Ahora el director tiene que reunir su equipo creativo clave: director de fotografía, diseñador de producción, cliente, compositor, etc.

– se deben elegir los lugares, los conjuntos deben construirse, se debe desarrollar un estilo cinematográfico / firma para la película

– y – el director debe presentar una visión de cómo se interpretará cinematográficamente el guión – no están apuntando una cámara en las páginas del guión – y esa visión debe ser clara para todos los involucrados en la película

– El director ahora también debe emitir todos los papeles.

– el director puede traer de vuelta al guionista original o contratar a uno nuevo para que participe en las reescrituras (esto podría deberse a numerosas cuestiones relacionadas con el presupuesto, la producción y la historia)

– cuando comienza la filmación – el director ejecuta el plan que crearon – trabaja con los actores para optimizar las actuaciones y, en general, mantiene las cosas en movimiento mientras mantiene una supervisión creativa sobre todos los elementos.

Y sigue y sigue hasta que lleguemos a la postproducción donde, una vez más, trabajando con el equipo que han formado, el director reúne todas las piezas en un trabajo cohesivo que, con suerte, cumple con su visión prevista.

¿Por qué los escritores no hacen esto? Como has señalado algunos do? A veces lo hacen de manera brillante y otras veces destruyen su propio trabajo.

Muchos escritores no quieren las responsabilidades asociadas con la dirección.

Muchos escritores no tienen las habilidades necesarias para dirigir a cientos de personas en un esfuerzo coordinado para realizar la película.

Entonces, la respuesta a su última pregunta, sí y no, depende de las habilidades del escritor.

Por último, te sugiero que encuentres los guiones de películas que realmente te gustaron y algunos guiones de películas que realmente odiaste – lee los guiones y luego mira las películas otra vez – y mezcla un poco – mira las películas y luego lee los guiones.

Este ejercicio puede proporcionar la mejor respuesta a su pregunta.

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Nota: lo anterior, de ninguna manera, es sugerir una imagen completa de los roles, pretende ser una ilustración … Las responsabilidades de los directores van mucho más allá de los ejemplos que proporcioné

Answer 7

Un guionista escribe la historia, escribe diálogos que están llenos de subtexto, crea personajes multidimensionales y, con suerte, crea un tema que se teje a lo largo de la historia.

O … si eres alguien que no es escritor, solo es un tipo que está creando un plano sobre el que se construirá la película … o que se ignorará si el director tiene una visión diferente.

Que es lo que le sucedió a Ridley Scott cuando hizo “Robin Hood” y reescribió completamente el guión original.

El director es el tipo que convertirá la historia en un medio visual. Interpretará las escenas y las filmará de una manera que, con suerte, reforzará las capas matizadas del guión … o no lo hará.

La película es un medio visual. Dependiendo de cómo encuadre a dos personas que hablan, puede hacer que una parezca más poderosa que la otra. Es un trabajo muy importante. Las películas de hoy tienen mucho movimiento de cámara y coreografía en cada escena. Los días de establecer el disparo / por encima del hombro / primer plano y usted está en la siguiente escena se han ido.

Mira una película de la década de 1940 y una de hoy. La cámara rara vez se queda quieta.

Personalmente creo que una buena dirección nunca hará que un guión terrible sea bueno, pero una dirección terrible puede hacer que un gran guión sea malo.

Dirigir es difícil. Actuar es difícil. Escribir es dificil

Pero de todos ellos, la escritura es la forma de arte menos respetada.

Y sí … soy escritora. También he dirigido algunos de mis propios cortos. Es muy difícil. Los directores trabajan horas ridículamente largas (más largas que cualquier otra persona en el set) y se llevarán la culpa si la película es terrible. Tengo mucho respeto por los directores … y los productores (obtener dinero es algo que tengo un inmenso respeto y cero talento para hacer).

Demonios, tengo mucho respeto por Grips, DP y catering.

Voy a decir una cosa acerca de la escritura. Escribo cuando me da la gana y si escribo una escena que tiene lugar en un pantano, ¡no soy yo quien aplasta a los mosquitos cuando llega el momento de filmarlos!