¿Qué en particular sobre Frozen ha golpeado tal nervio con los espectadores?

Frozen es una película de pivote en un momento de giro.

Los poderes secretos de Elsa pueden leerse por el género estigmatizado y las minorías sexuales como una analogía de las diferencias que los distinguen de la corriente principal.

Frozen no es cegador antes de su tiempo, destinado a ser reevaluado como “pionero” o “valiente” por futuros estudiosos, ni es servil a valores culturales obsoletos.

Es contemporáneo de la mejor manera: un poco ingenuo pero bienintencionado y con ganas de hacer lo correcto. Si, digamos, el 5% de la población era “adoptante temprano” (80-90) del feminismo y los derechos de los homosexuales, entonces Frozen es una historia para el otro 46% que lanzó estas batallas hacia lo que parece inevitable hoy en día. Esto es crucial aquí: la historia no es solo un salve y un mensaje de esperanza para estas minorías, es una celebración de las personas que se han subido a su carro en los años de Bush Jr. y Obama.

Es una celebración de ese 46% tardío pero crítico, y las conversaciones que esta mayoría sin precedentes históricamente ahora pueden permitirse (finalmente) tener sobre sus oponentes en el “lado equivocado de la historia”.

Este mensaje es reforzado por la corporación detrás de Frozen también. Nada señala un cambio de paradigma irrevocable como una gran compañía como Disney que comienza a cambiar su tono. Tangled fue un blip, un punto difuso de datos, pero Frozen nos da un segundo punto, que conduce a una línea, y la línea apunta a una dirección que nos hace querer, según las palabras de Tina Fey, ir allí.

Estoy totalmente de acuerdo con la respuesta de Ankit Sethi, pero me gustaría agregar dos puntos:

  1. Las canciones. Mi hijo de 5 años no entendía muy bien el aspecto del amor fraternal al principio, pero inmediatamente se aferró a las canciones. Este ha sido el caso con 4 de sus amigos en nuestro bloque y nuestros dos hijos más pequeños. Absolutamente se volvieron locos por cada una de las canciones, y a juzgar por la respuesta de Disney de una segunda carrera para Frozen con subtítulos para cantar, creo que ellos también lo entendieron.
  2. Trabajando en dos niveles. Están los personajes y canciones básicos de Princess, y la forma en que esas ideas simples se hacen más complejas / ricas y las cuales son abordadas de alguna manera por Ankit. La idea de que dos hermanas pueden amarse lo suficiente como para salvarse mutuamente (a diferencia de un príncipe que salva a una princesa) o la idea de que una niña se convierta en mujer cuando sale sola. Esos temas funcionan para un rango de edad mucho más amplio y ciertamente reflejan más del complejo mundo de independencia y amor en el que realmente vivimos.

Personalmente, esto ha significado que aliento a mis hijos a que entiendan lo que realmente significan esos temas y, a su vez, apoyen a Frozen y Disney aún más.

Creo que es el hecho de que Frozen no se ajusta a los estereotipos de las películas de Disney. Es realista, moderno y enseña algunas lecciones excelentes, especialmente para las jóvenes.

– Un acto de amor verdadero no es tan simple como un beso. Implica ser desinteresado y sacrificarse por la persona que ama.

-La familia es más importante de lo que piensas. Cuando todo se pierda al final, serán los únicos que te apoyen. A lo largo de la película, Anna nunca se rinde con Elsa. Ella es persistente y está decidida a traer de vuelta a su hermana. Mientras que todo el pueblo está en contra de Elsa, Anna es la única que tiene fe en ella.

– “No puedes casarte con un hombre que acabas de conocer”. La importancia de esta línea no se puede enfatizar lo suficiente. Se inculca una comprensión muy madura de las relaciones.

-No necesitas un hombre para salvar el día. Todo el cliché de “damsell in distress” finalmente desapareció, y en lugar de eso, tenemos dos mujeres inteligentes e independientes que no se enojan con nadie.

El amor de hermana que se muestra en esta película también es algo que rara vez se ha visto antes. En lugar de un romance cursi, hay una hermosa relación entre los hermanos. Todas estas nuevas ideas sorprendieron al público que nunca esperó que una película de Disney fuera tan realista.

Frozen es diferente de cualquier otra película de Disney. La película fue de su agrado por sus temas, música y elementos visuales. Plantea algunas cuestiones que son muy conmovedoras y realistas.

El hecho de que las personas tienen que ocultar su verdadero yo para ser compatible con la sociedad está representado por el personaje de Elsa en la película. Cuando ella revela su verdadero yo, no es aceptada por su propia gente. La llaman monstruo e incluso intentan matarla.

También les da a las chicas un mensaje de que no necesitas un hombre para salvarte y que eres lo suficientemente fuerte como para luchar por ti mismo.

Y luego hay algunas citas increíbles en la película. Y hay música que gusta a casi todos. Todas estas cosas hicieron que esta película fuera realista, inspiradora y divertida de ver.

  • Tanto Anna como Elsa están extremadamente bien desarrolladas como personajes en sus respectivos rasgos de personalidad. Elsa es introvertida y reservada, y Anna es excéntrica y divertida.
  • Muestra el vínculo entre los miembros de la familia de muchas maneras: Kristoff y los trolls, el vínculo entre Anna y Elsa, la relación de Elsa con sus padres, el trauma de la hermana después de la muerte de sus padres.
  • Elsa hizo su trabajo como reina al tratar de proteger a su gente de sí misma. Anna hizo sus deberes de princesa yendo tras Elsa para proteger a la gente y ayudar a su hermana.
  • Kristoff es realmente racional como personaje, su relación con Anna se desarrolla con el tiempo y su conversación fue muy divertida.
  • Olaf es realmente lindo y hace que la gente piense cómo podría morir refiriéndose constantemente al verano.
  • Muestra la belleza del invierno así como su peligro. Es el tema constante en la película.
  • El catchline “el frío nunca me molestó de todos modos” es el tipo de línea que se pega. Elsa como personalidad es realmente interesante, realmente fría y extremadamente decisiva, pero increíblemente temerosa de lastimar a otras personas. Sus líneas de “ocultar, no sentir” realmente mostraban su trauma.
  • La simplicidad infantil de Anna fue realmente desarmadora y la hace casi viva como un personaje.