¿Por qué las reseñas de películas a menudo dan recibos de taquilla?

[Editado para eliminar el párrafo de apertura, ya que otra respuesta a la que me he referido ya no existe]

He sido un miembro de la prensa profesional y acreditado durante muchos años, incluso como crítico de cine profesional destacado en un importante medio de comunicación (Forbes). Asisto a una gran cantidad de proyecciones de películas avanzadas cada año, y algunas veces espero ver películas después de que se abren por diversas razones (por ejemplo, no siempre tengo tiempo para asistir a proyecciones tempranas o porque ciertas películas son las mejores). experimentado con una audiencia regular para obtener el impacto más completo y la experiencia prevista en general, o porque no me invitaron a una proyección pequeña en particular, etc.

Además del hecho de que a veces los críticos acreditados por profesionales ven películas en los fines de semana de apertura, algunos datos o estimaciones de taquilla pueden estar disponibles cuando se escribe la revisión. Hoy en día, muchas películas se abren en el extranjero antes de abrirse en el país, y esto se está volviendo cada vez más común en la actualidad. Por lo tanto, a menudo tenemos los datos de taquilla en el extranjero disponibles para incluir en las revisiones de películas, también. Y a veces los datos de venta anticipada de boletos están disponibles y podemos hablar sobre las expectativas y cuánto es probable que ganen, y así sucesivamente.

Mis comentarios siempre incluyen una discusión financiera, incluidos los datos de taquilla disponibles en el extranjero, las ventas anticipadas de boletos y las primeras proyecciones. Hago esto por algunas razones …

La gran mayoría de los largometrajes no son solo arte por arte, sino que están explícitamente creados para ser consumidos por un público que paga. Incluso la tarifa de un asilo independiente cobra un precio por las entradas. A menos que se haga una película y luego se proyecte completamente gratis, no es solo arte, es una mercancía y un producto. Las pinturas, fotografías, cualquier arte que esté disponible a través del mercado para su compra no puede pretender ser simple y exclusivamente arte por el arte, sin ninguna consideración o estado como una mercancía en el mercado. Las películas son especialmente especiales en este sentido porque, una vez realizadas, se revelan precisamente en un mercado construido exclusivamente para este medio artístico en particular.

La realidad operativa es que las películas están hechas para ser vistas por una audiencia pagadora. Algunas películas dan más o menos consideración a esa realidad operativa; pero aparte de las películas regaladas de forma gratuita, no hay ninguna situación en la que las películas estrenadas en los cines no tengan conciencia de esa realidad operativa. Y la conciencia de la realidad, y el acuerdo para participar en ese mercado donde la audiencia pagadora consumirá la película como un producto, no puede decirse de manera realista que tenga un impacto absolutamente nulo en el proceso creativo. Si el arte implica llevar la conciencia y la intención del artista al proceso creativo, no creo que sea posible ignorar la realidad operativa que informa a todo el proceso creativo en las etapas iniciales de financiamiento y obtención de todos los recursos y organización de la distribución, etc.

Entonces, cuando se evalúa el arte y se revisa la película, está bien considerar estos hechos sobre el mercado y el entorno en el que se presentará y se verá el arte. La manera en que se experimenta el arte es importante, afecta cómo se percibe el arte. El entorno y el entorno de la experiencia inevitablemente afectarán la experiencia directa del arte en sí.

Considere este ejemplo para la película: Cuando se hizo la Noche de los Muertos Vivientes , no hubo intención de comentar sobre las tensiones raciales y el Movimiento por los Derechos Civiles; sin embargo, cuando el papel masculino principal fue refundido en el último minuto, el cambio a un actor negro de repente le dio al producto final un conjunto de implicaciones decididamente diferentes e hizo que el final pareciera ser un comentario sobre las relaciones raciales en la nación. Nada de eso era lo que pretendían los cineastas, y ni siquiera se dieron cuenta de que la película terminada creó esa impresión temática accidental. Sin embargo, la película posteriormente se hizo famosa por esa impresión, y todas las secuelas abordaron temas sociales en sus temas.

El punto es que el clima social después de que se estrenó la película cambió completamente la forma en que se experimentó la película, aparte de cómo se creó la película y lo que los artistas pretendían. Y sin ese clima social, o si el actor principal original no hubiera dejado la película en el último minuto, nadie habría experimentado la película de la misma manera.

O aquí hay otro ejemplo de película: tome la película Prisoners y publíquela hace veinte años, y es un thriller de crimen con serias implicaciones morales. Libérelo en esta década, y es una metáfora sobre la última década de guerra de nuestra nación contra el terrorismo y la tortura, e incluso un comentario sobre las reacciones conservadoras y liberales de la guerra y la tortura.

Y aquí hay un ejemplo de arte que no es una película: imagina una foto de una mujer mayor llorando, envuelta en una túnica negra con una cabeza cubierta, sosteniendo el cadáver de un niño pequeño. Si experimenta esa foto en la portada de la revista TIME la semana en que EE. UU. Lanza una guerra contra Irak, es posible que tenga una reacción diferente a la que lo experimenta en una galería en una exposición sobre enfermedades en países menos desarrollados.

Ver películas en un teatro lleno de fanáticos cambia la experiencia, en comparación con verlo en casa en Blu-ray mientras está sentado en su sofá. Verlo gratis sentado afuera en una manta en una proyección de verano al aire libre proyectada en una pared también suele alterar mucho el comportamiento de las personas cuando ven películas: se sentirán más autorizadas para hablar en voz alta, para ir y venir, para conciliar el sueño , enviar mensajes de texto o recibir llamadas telefónicas, etc., porque no pagaron por ello y el lugar no es tan restrictivo como un teatro oscuro lleno de espectadores silenciosos que pagaron una buena cantidad de dinero por la experiencia.

Entonces, de esa manera, la taquilla puede ser relevante para revisar una película, ya que habla de la experiencia de multitudes masivas y de emoción frente a la mayoría de teatros vacíos y bajos niveles de interés. Ver una nueva comedia en un teatro que está medio vacío, con poca gente hablando de él y con un marketing tan débil que no hizo que la película se viera muy interesante y que no generara mucha asistencia, definitivamente tendrá un impacto en cómo Experimenta y percibe una comedia. Es posible que tenga menos ganas de reír y tenga problemas para entrar en él si el teatro está vacío, en lugar de disfrutar mucho de las bromas más pequeñas si la sala está llena y todos los que lo rodean se lo están pasando bien; o tal vez el teatro esté vacío, pero la película le parece hilarante, por lo que sigue preguntándose por qué no apareció nadie más y deseando que hubiera más personas con usted para compartir la experiencia. De cualquier manera, su experiencia se ve alterada por la participación y el zumbido alrededor de la película.

También está el hecho de que, en términos muy simplistas pero útiles, el éxito de una película puede indicar si resuena con fuerza en muchas personas, qué tan bien comunica sus temas, y si habla en particular sobre las actitudes populares actuales o sobre temas sociales más amplios. experiencias. A las personas les gusta afirmar que tener éxito no significa que algo sea de buena calidad, y eso es totalmente cierto; pero también es una forma perezosa para que las personas justifiquen ignorar el hecho de que a veces tener éxito es un muy buen indicador de calidad, porque puede apuntar con precisión a la reputación y el impacto de una película.

Si reclamas que la taquilla no importa para determinar las probabilidades de que algo sea bueno, entonces no me digas que ser un pintor muy conocido y admirado es un indicio de los talentos de alguien. Pero, ¿con qué frecuencia oye a alguien decir que Picasso es ampliamente reconocido como un gran artista? Y si dijera “Creo que su arte apesta, se ve raro”, ¿se sentiría justificado que alguien que ama el arte y aprecia el arte y lo conoce, se sienta justificado al señalar que su opinión es una opinión muy minoritaria? ¿Es realmente irrelevante y no tiene ningún valor notar que Picasso es ampliamente reconocido por la mayoría de las personas por su gran talento y capacidad para comunicar ideas y emociones?

Hay una razón por la que las películas populares son más atractivas para los espectadores que intentan decidir qué película ver: tiene sentido que si mucha gente va a ver una película, entonces hay una buena probabilidad de que el boca a boca sea positivo y el marketing demuestre Aspectos atractivos de la película hasta el punto de que convenció a mucha gente de que valía la pena. Por supuesto, no es un método infalible para elegir buenas películas y, por supuesto, hay películas que tienen un buen marketing y una buena taquilla, pero en general no son muy buenas. Pero la verdad es que, si nos fijamos en las películas más taquilleras del año, la mayoría de ellas obtuvieron muy buenas críticas o al menos tuvieron una mayoría de críticas positivas.

Mire las diez películas más taquilleras del 2014, por ejemplo: Guardians of the Galaxy, The Hunger Games: Mockingjay Part 1, Captain America: The Winter Soldier, The LEGO Movie, Transformers: Age of Extinction, Maleficent, X-Men: Días del futuro pasado, Amanecer del planeta de los simios, The Amazing Spider-Man 2 y Godzilla. Siete de esos diez recibieron comentarios muy positivos. Otro tenía una mayoría de críticas positivas. Solo dos de esas películas tuvieron una mayoría de críticas negativas: Maléfica, que tuvo un 49% de buenas y un 51% de malas críticas, y Transformers, que obtuvo un 18% de críticas positivas y un 82% de negativas.

El año pasado, en 2013, no solo fueron todas las películas de recaudación de ingresos entre los diez primeros, sino también por las críticas (ninguna de ellas obtuvo críticas en su mayoría negativas, y la mayoría recibió críticas mayoritariamente muy positivas), solo hubo tres películas en el top 20 que tengo en su mayoría malas críticas.

A veces, el público adopta películas que los críticos odian, o películas que tienen reacciones encontradas. A veces los críticos tienen razón y el público está equivocado, otras veces el público tiene razón y los críticos están equivocados. Pero por lo general, los críticos y el público están en general de acuerdo, particularmente sobre las mejores cosas, y la mayoría de las veces tienen razón.

Es por eso que las audiencias confían en la taquilla como una guía de lo que probablemente vale la pena ver. La taquilla tiende a significar que las audiencias están abrazando una película, y usualmente las audiencias están abrazando las películas que a los críticos también les gustaron. La gente no está siendo tonta al prestar atención a los datos de la taquilla, es realista y tiene en cuenta muchos factores. De todos modos, si una película se ve bien para alguien, es muy poco probable que simplemente la omitan porque no ganó suficiente dinero en el primer fin de semana. Pero si no están seguros, y están tratando de decidirse entre dos películas diferentes que quieren ver o les gusta el marketing, pero se preguntan si es tan bueno como parece, entonces la taquilla puede inclinar la balanza, como puede. revisiones criticas

Donde parece que esta comparación (al principio) se rompe es con películas de lanzamiento limitado e indie, que no pueden tener tanta taquilla. Pero aquí hay un punto interesante al respecto: por lo general, las películas realmente buenas de lanzamiento limitado de indie y especial no tienen una taquilla “alta” en general, pero sí tienen altos promedios de taquilla por teatro. En función de cada pantalla, esas películas pueden ser de gran éxito, y cuando las reseñas señalan que a pesar de mostrar en menos cines, las películas están ganando más dinero por pantalla porque las audiencias están llenando esos cines, de hecho puede ayudar a llamar la atención de la gente. Las películas menos prominentes aumentan su asistencia y hacen que más personas las experimenten.

Por lo tanto, las razones para incluir datos de taquilla no son, de hecho, simplemente generar clics en un enlace o servir el interés de los inversores u otras cosas no relacionadas con la revisión real de la película. Los datos de taquilla pueden y son importantes como parte de la revisión de una película, además de ser una evaluación financiera separada para ampliar el conocimiento y la comprensión de los lectores sobre lo que la película ha logrado y debe alcanzar para llegar a un público más amplio.

Escribo mis reseñas para brindar a los lectores una gran variedad de información y comprensión, incluida la parte comercial de las cosas, así como el modo en que la película se puede ver en diferentes públicos. Mis evaluaciones financieras sirven a los intereses comerciales de Forbes como una salida comercial, pero también a los intereses de mis lectores que aprecian tener una visión completa de los muchos factores involucrados en el arte cinematográfico y el éxito o fracaso de ese arte para transmitir su mensaje y merecen su atención. atención.

EDITAR: Todd Gardiner había señalado con precisión en su respuesta que los revisores a menudo / generalmente asisten a exámenes avanzados, lo que significa que muchos de ellos se publican antes de que haya mucha / cualquier información disponible en la taquilla. Así que, al igual que un FYI, y como mi respuesta no lo deja en claro, la mayoría de las revisiones no discuten recibos de taquilla, aunque algunos sí lo discuten.

Las reseñas de películas por la prensa profesional regularmente omiten tal información. Principalmente porque las reseñas se escriben más de una semana antes de que salga la película y se publican el miércoles o jueves antes del lanzamiento de la película. Así que no hay una taquilla para informar.

Quizás tengas un ejemplo en mente.

Los sitios web que no están acreditados en la prensa, por lo tanto, no pueden ver los exámenes de vista previa, pueden incluir estos datos. Todavía no creo que eso sea común.

Más bien, a la prensa le gusta hablar sobre el gran ganador del fin de semana y escribir un comentario sobre la toma de la taquilla. No hay una “revisión” en este artículo de descarte, solo un breve resumen de la película (¡si es que es eso!) ¿Por qué escriben esto? La gente los lee! Los clics demuestran esto.

Las personas que ya han visto la película tienen un deseo de validación de su elección. Las personas que tienen la intención de ver la película juzgan su decisión según si la película es popular. Lo que es una tontería, ya que eso solo significa que el esfuerzo de marketing es exitoso, no el esfuerzo de hacer películas.

No obstante, la gente lee estos datos. Así, cumpliendo con esa demanda.

Bueno, lo que me viene a la mente es que el crítico te está llamando la atención para elogiar la película y (subconscientemente) para que te maravilles de su destreza de revisión, ya que los muchos millones que ganó la película es la “validación” de esto. Eso, o el crítico le está llamando la atención a fin de verter la película y hacer comentarios sobre el pésimo estado de la industria cinematográfica, ya que los muchos millones que ganó la película es la “validación” del “mal gusto” de muchos espectadores. Sencillo, de verdad.