¿Hay una explicación lógica de la trama de Mulholland Drive?

Answer 1

Hay algunas preguntas sobre esta película, todas básicamente preguntando de qué se trata. Aquí está mi respuesta de otro lado:

La mayor parte de la película es un sueño. Watts es la mujer dormida en su habitación, que tiene un extraño sueño sobre todas las cosas que salieron mal en su vida. Ella vino a Los Ángeles para ser actriz, pero su carrera nunca fue a ninguna parte y ahora está triste, cínica y agotada. Ella es lesbiana, y su novia (que se había convertido en la única cosa buena que le quedaba en la vida) la dejó, y esta fue la gota final que rompió su pobre mente. Así que contrató a un hombre para asesinar a su ex novia.

El sueño muestra una versión distorsionada del mundo y del pasado: se imagina a sí misma como una ingenua joven talentosa con un brillante futuro en Hollywood, la pareja de ancianos es muy amable y alentadora con ella (y más tarde se presenta como burla y tormento para ella fracasos, razón por la cual termina viéndolos riéndose y burlándose de ella más tarde en un engaño), y luego, mientras trata de conseguir trabajo en la actuación, es explotada y luego estafada de roles, mientras descubre una vasta conspiración de personas con la intención de arruinar su vida y su carrera, y se presenta esta idea de una fuerza siniestra que se esconde en la espalda y que arruina vidas y controla cosas, etc. Todo esto es una ilusión paranoica y egocéntrica sobre sus propios fracasos en la vida, la idea de que no lo es. la culpa de su fracaso, y la sensación de que había fuerzas crueles alineadas contra ella.

Eso es, en pocas palabras, muy simple y simplista, de eso se tratan los sueños, y luego ella se despierta y vemos el mundo real que creó este sueño extravagante. Y al final, su odio hacia sí mismo, su depresión, su corazón roto y su conocimiento de que trató de asesinar a la mujer que amaba finalmente se combina para empujarla al límite, ve a esos ancianos atormentados que representan el estímulo inicial y “oh, simplemente Sé que lo lograrás, buena suerte “, una especie de sentimiento que tuvo cuando vino a Los Ángeles, y ahora se están riendo de ella y la persiguen, y tiene un rompimiento psicótico paranoico total de la realidad y como todo su fracaso y temor y la aversión se acerca a ella, se dispara a sí misma – un impulso suicida insinuado en su sueño, recuerde, cuando ella y su amante encuentran el cadáver en la habitación que resulta ser ella.

Mire la película sabiendo de qué se trata, preste atención a los detalles y piense cómo podría relacionarse con la vida real de la mujer y cómo es una distorsión muy extraña de cosas muy reales (como la escena del monstruo ¿Esconderse detrás del basurero? Esa es la fuerza invisible que se esconde detrás de todo lo que arruina nuestras vidas y es el “ellos” que nos persigue, los “ellos” responsables de nuestros fracasos, etc. Mira cómo, una vez que tengas un punto de referencia para eso, lo surrealista que parecía de la nada de repente tiene sentido, ¿sí?).

EDITAR : Mi hermano menor, Chris, escribió el siguiente análisis de la película, y creo que es increíble y vale la pena publicar aquí. He cambiado un poco el formato / diseño para encajar en la respuesta aquí, y agregué otro de sus comentarios sobre la película al principio (relacionado con la escena de apertura como borrosa) porque también es un gran punto. De todos modos, aquí están sus comentarios sobre la película:

La primera escena de la película es una foto borrosa de POV de alguien que se tropieza en la cama. HOLA. [Su punto es que esto configura la película como un sueño.]

El accidente

Tenga en cuenta que Camilla / Rita pierde su identidad después del incidente en Mulholland Drive. Esta es la manera de Diane de racionalizar las acciones de la vida real de Camilla en el contexto del sueño. Diane se niega a convertir a Camilla en una villana, solo alguien que ha perdido y necesita ayuda para encontrar su identidad nuevamente. También tenga en cuenta que las limusinas representan el mal en toda la película (el accidente, el viaje misterioso de la pareja de ancianos, la limusina de Castiglione y, finalmente, la verdadera fuente del mal: el viaje de Diane a la fiesta).

De Winkie

El hombre detrás de Winkie parece ser lo opuesto a la conspiración de la sombra que impulsa la carrera de Camilla: representa una conspiración de fracaso. Así como el exitoso debe tener algunos benefactores cabalísticos que tiran cuerdas, también debe haber una fuerza oscura que impida el éxito (tenga en cuenta que el hombre parece no tener hogar, la indignidad final de una vida fallida). Tenga en cuenta que la escena con los dos hombres se telegrafía descaradamente como un sueño (ya que los eventos de los dos sueños originales se repiten, inferimos que esta es la tercera ocurrencia del sueño). Diane sueña esta parte como una reinterpretación de su miedo y aprensión en la cena cuando organizó el golpe (tenga en cuenta que el hombre en el mostrador está integrado en ella). Tenga en cuenta que cuando ella sueña con el hombre detrás de Winkie (las escenas finales), no es ni de día ni de noche, es media noche.

El apartamento de Diane (incluso el complejo que lo rodea) es un espejo de la tía.
Ruth’s

Ambas cuentan con entradas arqueadas (el arco de la casa de la tía Ruth parece haber sido tomado casi a la perfección de las puertas de entrada del estudio). Ambos cuentan con patios de jardín. La disposición de los muebles de la sala en el apartamento de Diane es un espejo.
Reversión del arreglo en Ruth’s (cada uno tiene una chimenea, una mesa de centro y un sofá: voltea la imagen verticalmente y tienes el otro apartamento). Existe una evidente diferencia de calidad tanto en los complejos como en su mobiliario. El sueño de Diane se enfoca en el glamour; quizás el apartamento de Diane parecía más agradable cuando llegó por primera vez (la reacción inicial de Betty al lugar de Ruth puede haber sido similar a la reacción de Diane después de mudarse de Deep River). La escena de mierda después de su llegada puede ser una brecha en la realidad del sueño (un reconocimiento de la mala condición de su alojamiento real).

La escena de la audición contiene muchas pistas.

La audición soñada de Betty con Bob no está relacionada con “La historia de Sylvia North”. Ella extraña la audición de “Norte” de Adam por completo. Sin embargo, en la cena, Diane señala que Bob era el verdadero director de “North”, no Adam, y que no se preocupó por su audición. Esto es evidente en el sueño: preste atención a la reacción de Bob ante el desempeño de Betty, él es la única persona poco entusiasta en la sala. Betty se estremece ante sus malditos y débiles elogios. Incluso el aparentemente benigno comentario posterior, “¡Eso fue horrible!”, Hace que Betty se estremezca. Incluso escuchamos sobre la exitosa audición de Rita / Camilla: “… como hicimos con su nombre, la chica de cabello oscuro”. La realidad de la audición sin éxito de Diane se ha deslizado en el sueño.

Observe que Betty tiene dificultades para mantener el contacto visual con Adam una vez que ingresa a la etapa de sonido donde se llevan a cabo las pruebas del “Norte”. Diane responsabiliza a Adam por su caída (su anuncio de compromiso es el evento destructivo, el accidente “real” en Mulholland Drive, que pone en movimiento la historia), por lo que en el sueño es él quien frustra su oportunidad de llegar al estrellato, aunque nosotros sabía que en realidad no era el director del “Norte” en absoluto (y, por lo tanto, no era responsable de elegir a Camilla. Eso era cosa de Bob).

Inmediatamente después de la audición, vemos a Betty y Rita descubrir a la Diane “muerta”, una forma de representar la espiral descendente de Diane después de que Camilla obtuvo la parte “Norte”. Observe la reacción histérica de Rita: en el sueño de Diane, Rita / Camilla parece responsabilizarse. Tenga en cuenta que la Diane “muerta” lleva un resbalón oscuro, se despierta más tarde en una versión roja de ese mismo resbalón, luego se pone una bata (en el sueño la “decadencia” de Diane la ha vuelto negra). Cuando pone el arma en la barbilla al final, lleva puesta la bata sobre el resbalón.

La peluca

El sueño comienza a romperse una vez que Rita se pone la peluca rubia, haciéndola parecer Betty. Esta es una forma de demostrar que Diane está comenzando a darse cuenta de que “Rita” es solo una ficción de su propia mente. Diane ES “Rita”, de ahí su parecido con los momentos menguantes del sueño.

Club Silencio: Luz Azul y Humo.

Muchos comentarios obvios sobre las ilusiones tienen lugar aquí: “Si queremos escuchar un clarinete … (suena un clarinete)”, etc … Note la reacción de Betty cuando el maestro de ceremonias dice “… todo es una cinta”. Observe su ataque mientras dice “… ¡todo es una ilusión!” Observe la luz azul parpadeante sobre ella durante esta secuencia y la prevalencia de humo en el Club Silencio. Observe el parpadeo azul de la luz en los ojos revoloteando de Diane antes de la entrada de la pareja de ancianos al final (está al borde del sueño, y se avecina una ilusión). La luz es un recordatorio de que lo que estás viendo no es real; el humo que se ve repetidamente es otro símbolo, un signo de ilusión (el maestro de la danza se desvanece en una nube de humo, el hombre detrás de Winkie’s está rodeado de humo,
La cama de Diane está envuelta en humo después de su suicidio, su vida es la última ilusión de la película, una imagen desesperadamente desesperada de la fama y el amor.

Borrón

Las imágenes en Mulholland Drive entran y salen de foco cuando se distorsiona la realidad. Esto ocurre en numerosas ocasiones en la película, incluida la visión de Diane del concurso Jitterbug en la primera escena. Por lo tanto, está implícito que la historia del jitterbug es una mentira: la escena es en blanco y negro y el vestido es inconsistente con la época en que se desarrolla la película (el concurso del jitterbug fue la historia de otra persona, tal vez de su tía, y Diane simplemente “tomó prestado” Esto también lleva a la conclusión de que Diane está mintiendo acerca de Ruth trabajando en Hollywood. Escuche su “sí” cuando le pregunten acerca de Ruth, suena forzado. También en la primera escena, se ve a sí misma como una glamorosa historia de éxito de Hollywood, flanqueada por la pareja de ancianos que conoció en el avión. Oímos una audiencia animándola. Observe que la escena de la fiesta se difumina y se sacude antes de que Diane cuente la historia de Jitterbug, y que durante esta escena también relata la historia de la tía Ruth. Diane crea una realidad mejor que la de ella. La escena final de Betty y Rita (con su peluca rubia) se filmó de la misma manera que en la primera escena del concurso. La imagen se difumina y se sacude. Betty y Rita tampoco eran reales.

La caja azul

Esta es más fácil que la mayoría, dale crédito por ser: la caja es un símbolo, una manifestación física del “golpe” pendiente en Camilla. Betty es quien lo posee (ella es quien puso el contrato en Camilla, ella lo “descubre” en su bolso en el Club Silencio). Betty desaparece cuando Rita saca la llave para abrirla (se desasocia del asesinato que puso en marcha). Una vez que Rita abre la caja con la llave azul, es absorbida por ella y desaparece; se muere, el golpe se cumple. Una vez que la semilla está plantada en la mente de Diane de que la llave azul debe abrir algo, manifiesta la misteriosa caja en su mente, y aparece en el sueño. La reacción del atacante hace que sea casi obvio que, si bien la llave no abre ningún objeto físico específico, se “abre” bastante: dolor, angustia, sufrimiento y muerte. Diane también nota esto: trae a los demonios que gritan y se burlan de su fracaso a su hogar, mientras la caja libera la realidad torturada de su vida miserable e infructuosa.

Golpear y sonar

Diane construye su sueño en torno a eventos reales que se entrometen en su sueño desde la periferia. Observe la cantidad de veces que los teléfonos y los golpes en su puerta se integran en el sueño (la instancia más obvia es durante la cadena de llamadas al principio; se nos muestra que está soñando con una secuencia de llamadas porque su propio teléfono es zumbido). Nos enteramos de que su vecina y dos detectives (¿los que vemos al principio, o los dos acechadores de Diane?) Han tratado repetidamente de despertarla esa mañana mientras ella dormía.

La escena de la fiesta contiene pistas adicionales.

Durante la fiesta, Adam cuenta la historia de la aventura de su esposa con el hombre de la piscina. Diane incorpora esto en su sueño. Además, tenga en cuenta lo que está bebiendo Betty antes de ver a Castiglione (ver la intimidad de Camilla y Adam ha hecho que el café se vuelva amargo en la boca, esto se refleja en el sueño, en la escena de espresso de Castiglione). Observe que todas las personas en la fiesta se integran en el sueño, particularmente las que se observan en el momento más insoportable e insoportable para Diane (el anuncio del compromiso): todas las personas presentes en esas escenas se convierten en miembros de la “conspiración” del sueño para elegir a la rubia Camilla en “La historia de Sylvia North” (tal vez la forma de Diane de simbolizar que Camila despejó el camino una vez que comenzó a dormir hasta llegar a la cima): la rubia Camilla, la vaquera, Castiglione, quizás otras.

Linea de tiempo

1. Las tristes ilusiones de éxito de Diane: el jitterbug compite y escucha a un público animado mientras está flanqueada por las únicas dos personas que mostraron una genuina esperanza de que su carrera despegara, extraños extraños que conoció en un avión. Es una visión del fracaso.
2. Diane tropieza a la cama. Ella está usando un resbalón rosado.
3. El sueño. Esto es interrumpido periódicamente por el timbre de los teléfonos y los golpes en la puerta, todos los cuales Diane trabaja en su sueño.
4. Diane se despierta, la vecina recupera sus pertenencias, Diane hace café y tiene recuerdos de su relación con Camilla (“No debemos seguir haciendo esto”, el flirteo flagrante en el set, la fiesta y el anuncio del compromiso, finalmente el contrato de Camilla ). La clave está en la mesa, por lo tanto, Camilla ya está muerta.
5. Diane se suicida. Ella está usando la bata y el resbalón rosa.
6. Vemos las luces azules de Silencio sobre la imagen de Betty y Rita juntas, el indicador final de que la primera parte de la película fue un sueño, luego vemos al Club Silencio. La luz muere, también la ilusión. Luego el silencio (“silencio”).

Answer 2

Lo que hace que la película sea difícil de entender es la secuencia de eventos.

Para citar la secuencia de eventos dados en este sitio: http://www.franksreelreviews.com …

1. Diane gana el concurso de Jitterbug. Su familia (el anciano y la anciana) está allí y la anima. (Esto es mucho más temprano que cualquiera del resto de la película. Años posiblemente)

2. Camilla y Diane juegan en el sofá (note el cenicero). Camilla dice que ya no deberían hacer eso.

3. Camilla y la directora hablan y se besan en el carro para la película.

4. Diane recibe una llamada telefónica y se le dice que entre en la limusina. La dejan en el fondo de la casa del director. La escena de la cena ocurre cuando ella descubre que su amante Camilla y el director se van a casar.

5. Diane se sienta en un restaurante con el sicario y le dice que mate a Camilla.

6. Diane vuelve a casa y se siente culpable.

7. Se queda dormida sobre la almohada.

8. Diane tiene un largo sueño. Lo que sucede en este sueño proviene de la culpa y de las personas que rodean su vida. El director que se va a casar con su amante x tiene una vida terrible. Su amante x la ama de nuevo. Diane es una actriz increíble y hace un gran trabajo. La parte con los hombres en el restaurante y el monstruo es solo una parte del sueño. El vaquero no tiene nada que ver con la película en su mayor parte. Fue visto por Diane en un momento dado y se quedó con ella para que estuviera en su sueño. Su tía muerta aparece. Ella mezcla nombres al igual que todos a menudo lo hacen en los sueños. Nada de esto es real. Hay muchas cosas de las que su sueño se alimenta … demasiadas cosas para tratar de explicar. El sueño comienza con Camilla (Rita) en el auto y termina con el vaquero despertándola. Eso es todo dentro de su sueño.

9. Un golpeteo despierta a Diane. Es su vecina buscando el resto de sus pertenencias. Coge su cenicero (nota la tecla azul) y dice que hay detectives buscando a Diane.

10. Mientras hace café, Diane cree que ve a Camilla (a quien acaba de matar). Es solo un sueño.

11. Diane va y se sienta en el sofá y mira fijamente la tecla azul. Alguien está llamando (creo que estos podrían ser los detectives que buscan a Diane). Las pequeñas personas son su familia representando su conciencia. Ella se asustó de los golpes y las visiones inquietantes de sus seres queridos y ella corre a su habitación y se dispara a sí misma.

EL FIN

Este es el orden en el que se desarrolla la película.

1, 7, créditos, 8, 9, 10, 2, 3, 4, 5, 6, 11 créditos finales

Answer 3

Cronología sugerida de eventos:

1 – Diane en el set de la película de Adam Kesher – Mientras que la línea de tiempo de la película comienza con la secuencia de Mulholland Drive de Camilla / Rita, la línea de tiempo de la realidad real comienza con la visita de Diane al set de película donde Adam está dirigiendo una escena con Camilla, su novia (aunque se ve como un flashback). La muy práctica técnica de Adam de mostrarle a la coprotagonista de Camilla cómo realizar correctamente un beso en la pantalla lleva a Diane a sospechar que los dos están teniendo una aventura a sus espaldas. Más tarde, cuando Camilla visita a Diane, Camilla le dice a Diane “ya no debemos hacer esto”. Al darse cuenta de que sus sospechas con respecto a Adam son ciertas, arroja airadamente a Camilla de su apartamento.

2 – Diane en la cena : los personajes se incorporarán más tarde a la fantasía paranoica de su sueño romántico de Hollywood: el director que habla sobre el hombre de la piscina se convierte en el director de su sueño, también con la idea de Diane sobre el hombre de la piscina. El hombre gordo que la observa mientras toma su café se convierte en el gángster a quien no le gusta su expreso. Coco, la madre del director, se convierte en su casera. El tipo de sombrero de vaquero se convierte en la figura de poder de Hollywood de sombrero de vaquero La chica que besa a Camilla se convierte en la “Camilla Rhodes” en la parte del sueño. Y, por supuesto, Camilla, su ex amante, se convierte en la persona dependiente y amorosa que Diane quiere que sea: “Rita”.

3 – Diane en casa de Winkie – Después de la humillación en la cena, Diane decide matar a Camilla. En Winkie’s, conocemos al asesino a sueldo que ella contrata. Él sigue siendo el asesino a sueldo (y se convierte en un chulo) en su sueño, aunque graciosamente incompetente, posiblemente porque Diane teme que no haya sido discreto en sus acciones, ya que le han dicho que un par de detectives le han estado preguntando. El hombre de miedo en el fondo de esta escena se convierte en el hombre con sueños de miedo en la escena del sueño de Winkie. El miedo de Diane (reconociendo la realidad del asesinato) se proyecta en su sueño como el miedo del hombre, la cara del asustadizo vago. Más tarde vemos la conexión, ya que es este vagabundo que sostiene la caja. La pila única de dinero sucio se sueña como pilas múltiples limpias y ordenadas. La tecla azul lisa, que no abre nada pero representa el asesinato, se vuelve futurista, y ahora representa la “clave” para abrir la realidad reprimida del asesinato del que es responsable, oculta en la caja azul. La camarera del restaurante se convierte en “Diane”. (A menudo se la confunde cuando la prostituta se ve saliendo con el asesino a sueldo más tarde, aunque no es la misma actriz en ambas escenas. Sin embargo, tienen peinados muy similares.) El verdadero nombre de la camarera, Betty, es el nombre que toma Diane. su personaje soñado.

4 – Diane en casa : la primera escena de la película (después de la secuencia de baile de apertura) se filmó cuando la cabeza de Diane aterrizó en una almohada, después del montaje del concurso de jitterbug que había ganado. Más tarde nos enteramos de que ella ya tiene la llave azul y sabe que el asesinato ha ocurrido. En algún momento después de eso, es el momento invisible en que comienza su espiral descendente hacia la fantasía, se duerme y sueña.

5 – El sueño / fantasía de Diane – El primer 4/5 de la película – Comienza con Camilla / Rita escapando del éxito que Diane acababa de sacar de ella. “Desde allí, Diane, un producto de Hollywood, imagina la historia de manera cinematográfica: se ve a sí misma como la ingenua aspirante a estrella Betty, que tiene éxito por su gran talento y resuelve cualquier problema que se le presente. ¡Incluso se queda con la chica! … ella reimagina su arruinada carrera y su fallida relación con la mujer que ama “. – Salon.com. Su fantasía también castiga al director por conseguir a la niña en el mundo real; pierde el control de la película que está dirigiendo, su esposa lo engaña con el hombre de la piscina y lo echan de su casa.

6 – La caja – En la escena del club “Silencio”, debido a todos los comentarios y representaciones de “ilusión”, como la cantante, Diane se da cuenta de que está soñando y tiembla incontrolablemente. Al borde de la realidad / el despertar, la caja aparece en su sueño, ya que su subconsciente ya no puede reprimir sus recuerdos de haber asesinado a su amiga. La caja es el símbolo de la muerte de Camilla y dentro de ella, la culpa de Diane, que mantuvo encerrada por sus miedos (el vago / monstruo). Una vez que Rita / Camilla lo desbloquea, el vaquero del sueño dice: “Es hora de despertar”.

7 – El despertar de Diane : como se muestra en su rostro cuando se despierta, Diane se ve obligada a enfrentar el hecho de que todo fue un sueño, la tristeza de su propia vida y la culpa provocada por el asesinato de su ex novia. La vecina de Diane llama a su puerta, que es lo que realmente la despertó, para decirle que ha habido detectives buscándola, confirmación adicional de que ha habido un asesinato. Desde Salon.com: “Ella comienza a reflexionar sobre cómo llegó a estar en esta posición, desde la frialdad de Camilla hasta su coqueteo con Adam y las implacables humillaciones en la fiesta. Diane ve que ha sido reducida a un objeto de compasión y desprecio por parte de incluso Alguien como Coco “. En su cocina, Diane dice emocionada: “Has vuelto”, a “Camilla” antes de darse cuenta rápidamente de que era solo otra alucinación / fantasía. Esto es cuando Diane entra en un flashback de: 2 – Diane en la cena, 3 – Diane en Winkie’s, lo que lleva a:

8 – Desglose de Diane : esta alucinación comienza cuando el vagabundo deja caer la caja azul abierta (la realización del asesinato), y luego viene la culpa aplastante. Las pequeñas personas mayores que se escapan (las que posiblemente son sus padres o abuelos) le recuerdan lo lejos que ha llegado y lo mucho que ha cambiado, y también cómo es posible que no pueda enfrentar a esas personas nuevamente, sabiendo lo que ha hecho. (Cuando conocemos a Betty, ella se despide de esta vieja pareja, a un futuro mejor y más brillante en Hollywood). A medida que su culpa y la realidad de lo que ha hecho la abruman (y con la ruptura alucinante de la vieja pareja atacando), se dispara a sí misma en la boca, y yace muerta en la cama como la muerta que hizo Diane Selwyn en la secuencia de los sueños de Diane.

Answer 4

No hay una explicación lógica de Mulholland Drive

Es como ‘Alicia en el País de las Maravillas’, donde el comienzo es incidental y los eventos no tienen relación directa con la ‘trama’ como tal.

Imagina tu dia real
Te despiertas, vas a trabajar, haces tu trabajo, vuelves a casa.
Una secuencia lineal que es fácil de entender.

Pero en realidad, te despiertas con fragmentos del sueño que acabas de tener.
Desayuna con pensamientos de ayer, el día por venir, los problemas que deben resolverse, los placeres anticipados, las cosas que se notan en la curiosidad ociosa.

En tu mente hay una melodía tocando. Es repetitivo, y sigue todo el tiempo. Se llama un ‘Earworm’. Incluso está ahí cuando estás haciendo otras cosas.

Vives esta vida multicapa de implicación física y mental.
Recuerda eventos, lugares, recuerdos y sentimientos sin ninguna razón.

La mujer que está cerca tiene una bolsa roja. Recuerdas esa vez cuando viste a una mujer en la tienda con una bolsa roja. Ella estaba comprando comida para gatos. Ella se volvió y te vio mirándola. Fue hace años

La escritura cinematográfica ha pasado el tiempo de las historias con principios, medios y finales.
Tampoco se preocupa por los personajes claramente definidos en su propósito e intención.
El criminal simpático; el heroe defectuoso El momento de la realización de que todo no es lo que parece.

Películas que tratan con lo no dicho y lo que no se puede cambiar.
Se busca un lenguaje de ensueño.
Una combinación de imágenes en múltiples dimensiones.
Con sonidos, tacto, olores y gusto.
Las palabras han sobrevivido durante mucho tiempo a su capacidad para encapsular nuestros sentimientos.
Mulholland Drive se acerca más que la mayoría

Answer 5

Para comprender la explicación que estoy a punto de darte, es posible que necesites un pequeño cambio de paradigma. Imagina que eres un actor, un director, alguien que está haciendo arte sobre Hollywood en cierta medida.

Como David Lynch, por ejemplo. Es un artista cuyo lienzo es el cine. Esta película está escrita y dirigida desde él, por lo que realmente es lo que él ha configurado para ser.

Esta película es sobre hollywood. Los personajes son intercambiables y maleables porque eso es lo que hace Hollywood: mastica el nuevo talento, los desfila un poco y luego los escupe. Podemos ver que en las tres protagonistas femeninas:

Betty: de ojos brillantes y exuberante cola en el medio oeste, como tantas chicas antes y después de ella, ha venido con la intención directa de convertirse en una famosa actriz de la pantalla de plata.

Dianne Selwick: esta belleza es la drogadicta con la relación fallida, que ha disparado a las estrellas y aterrizó en el rincón de la apuesta lateral de la vida, viendo a otros tener lo que ella ni siquiera entiende.

Camilla Rhodes: la estrella que usa a otros como ella misma se usa en los caprichos del PTB (Powers That BeMafia Men, The Cowboy).

Estos tres roles son intercambiables, por lo que las actrices que los interpretan pueden cambiar entre ellos. Y por qué están tan horrorizados de encontrar su propio cadáver irreconocible en el apartamento de Dianne. Los tres roles están todos unidos:

Es Camilla Rhodes al principio (Laura Harring) quien está en camino a una fiesta cuando la limusina se detiene para forzarla a salir y ocurre el accidente. Camilla Rhodes, que tropieza cuesta abajo en West Hollywood y termina conociendo a Betty (Naomi Watts) que rápidamente toma el misterioso caso de “Rita” para averiguar de dónde proviene el dinero (Camilla Rhodes es una actriz famosa que ha sido favorecida por el PTB y por lo tanto ella tiene este dinero, pero tal vez quiere salir?) y quién es “Rita” realmente. Simbólicamente significativo y digno de destacar en una película de arte como este, es el nombre “Rita” tomado de un viejo cartel de Hollywood con Rita Hayworth (la famosa actriz de antaño): este es el tipo de conexión / pista que David Lynch deja para usted. Para hacer estas conexiones. Las actrices son todas intercambiables, de caras a nombres, de nombres a caras. Laura Harring es Rita, ella es Camilla Rhodes al principio y al final. Pero al final, Dianne Selwick (Naomi Watts, la rubia) está en la limusina, pero no está obligada a salir a punta de pistola. En cambio, la llevan a un atajo que termina en una fiesta, donde se disculpa por llegar tarde. El papel es circular, el viaje en limusina es el comienzo de la película y también al final. Pero no es una precuela porque la línea de tiempo es continua (y quizás infinita, ¿a medida que diferentes chicas pasan por el molino de Hollywood?).

The Powers That Be – Estas personas son los monstruos de Hollywood, las grandes pelucas que tiran de las cuerdas y las cosas suceden. Los censores y los que tienen el poder de quitarle la película a un director exitoso (Justin Theroux como Adam Kesher), congelar y disolver sus activos y probablemente lo maten, todo por querer integridad artística. Si hay un personaje que representa a David Lynch en la película, Adam Kesher lo es, y Lynch usa ese personaje para burlarse de su propia importancia y también para dejarnos saber que no es él quien está tomando las decisiones.

El Vaquero – posiblemente sea el todo y termine todo el PTB. Él muestra poderes sobrenaturales controlando a las personas e incluso llamando a Dianne para que se levante de entre los muertos, “Es hora de despertarse, niña bonita”. Un personaje misterioso, puedes verlo en el fondo en la fiesta en Mulholland Drive. ¿Recuerdas a la guapa chica que besa Camilla frente a Dianne? Si tus ojos la siguen cuando ella se va (como se supone que deben), lo verás pasar. Él está donde quiera que quiera estar. Muchas “teorías de Mulholland Drive” descuentan a The Cowboy porque no encaja con su teoría, pero para mí, es un personaje clave y parte de una organización a la que se ha prestado mucha atención para configurar (PTB). Hay todas estas llamadas telefónicas, un hombre en una habitación que escucha conversaciones que no debería poder escuchar, decisiones tomadas sin mover un dedo. “Entonces deberíamos … cerrar todo?” Formas especiales de marcar para llegar a una línea especial. Están ocurriendo asesinatos y parecen suicidios, pero en realidad todo fue planeado desde el principio y no hubo forma de escapar.

Creepy Old Couple: estos son los primeros en saludar a Betty, incluso antes de que ella llegue a Hollywood, son “todas sonrisas” y la atan a la pesadilla que es su camino, animándola a buscar su fama y su fortuna, pero luego regresará a Mándala a su muerte cuando sea una drogadicta agotada.

No tengo tiempo para hacer una obra para toda la película, pero si entiende la película como actor o alguien que ha trabajado en cine / teatro / producción o incluso escritura de guiones, puede ver las conexiones a medida que ve la película.

TLDR: Es sobre la industria del cine y hay mucha metáfora y uso de símbolos / interpretación artística.

Answer 6

Lynch ha sido tímido, pero el significado de esta película es fácil. Una de sus actrices murió en un accidente automovilístico. (Se menciona al inicio de los créditos de cierre). “Mulholland Drive” es la visión de la pesadilla de un director de culpa por la muerte de su actriz. Betty / Diane representa a la actriz. Rita / Camilla es el lado oscuro de la actriz. De principio a fin, estamos atrapados dentro del mundo de los sueños del director, quien, por un lado, es el personaje de Adán, pero por el otro, es el mismo David Lynch.
El accidente automovilístico inicial no se pudo sobrevivir, pero el lado oscuro de Diane (Rita) se alejó de él. El humo rodea la escena. El suicidio final: una imagen de pesadilla pero nadie murió. ¿Recuerdas el humo? Solo un sueño. ¿Recuerdas los golpes cuando Diane huye de sus mayores de pesadilla? Alguien está tratando de despertar al soñador, pero seguimos durmiendo.
Todos los tropos del crimen organizado reflejan el miedo del director. No hay forma de que a Diana la que había soñado se hubiera preocupado por los oscuros temores de Adán de la pobreza y la humillación.
Más apoyo para el sueño del director: la película comienza con una secuencia jitterbug claramente establecida en los años 40. La escena de la película donde el director besa el lado oscuro de Diane se desarrolla en los años 40. El apartamento de Diane tiene una nevera y una estufa de los años 40. En 2001, incluso el peor barrio pobre no tendría electrodomésticos de 60 años, pero una
El director que filma escenas de los años 40 bien podría proporcionar aparatos tan antiguos en la visión de sus sueños.
Cualquiera que vea esta brillante película como la visión de pesadilla del director que intenta procesar la pérdida de una joven actriz verá que no hay ningún misterio, porque en realidad no sucedió nada. Nadie murió en esta película. Todo fue un sueño, inspirado en la muerte sin sentido de una joven. Cuando se ve a través de este prisma, todo tiene sentido, especialmente la lista de cosas a observar que Lynch distrae a propósito. Las diez cosas eran arenques rojos. Cuando Lynch dijo que la película trata sobre una niña en problemas, se refería a una niña de verdad, que murió. Esta obra de arte es un impresionante homenaje a ella, pero, por supuesto, no podía decirlo sin interferir en su proceso de duelo y aceptación.

La caja azul es una de las imágenes más brillantes de la historia cinematográfica. Cuando el lado oscuro Diane (con una peluca rubia porque se ha integrado con Diane) mira hacia adentro, el director se adentra en su sueño. Ahora, en el sueño más profundo, la llave azul aparece dentro del apartamento de Diane como una señal de que el lado oscuro de Diane ha dejado de existir. ¿Cómo pudo el asesino haberlo puesto allí? No … vemos que la caja azul está vacía y luego la cámara se hunde en la caja hasta que emergemos en un nivel más profundo de sueño. La prueba de que el acto final también es un sueño está presente en los cortes rápidos en los que la taza de café se convierte en un vaso a medida que avanzamos hacia el pasado, la apariencia surrealista de los ancianos en miniatura debajo de la puerta, el cambio constante de traje de ratty Bata al traje de noche a los pantalones cortos. Alguien todavía está soñando, pero no hay forma de que sea “Diane” porque ya había visto su propio cadáver en el nivel más alto del sueño. Y lo reitero: en la secuencia final, escuchamos golpes, pero nadie se despierta excepto nosotros, el público.
El suicidio nunca ocurrió, excepto en el sueño del director. La película está compuesta por las dos muertes, al final de las cuales el director ha aceptado la trágica pérdida de la muerte real de su actriz.
El resto es “silencio”. Luego, se encienden las luces y nos despertamos del sueño del director, que se había convertido en nuestro propio sueño.
“Mulholland Drive” está junto a “81/2” y “Belle de Jour” como obras maestras surrealistas que indican el aspecto esencial de la pesadilla de la película. Piensa en una pesadilla en la que te das cuenta de que realmente estás simplemente dormido y, tan pronto como despiertes, tu brazo roto se curará. Esta es la esencia de la catarsis y explica el brillo de “Mulholland Drive”.

Answer 7

Hay una explicación lógica, pero es muy triste y estoy bastante seguro de que no te gustará.

La explicación lógica es que la historia se diseñó originalmente para una serie de televisión larga, pero cuando el acuerdo fracasó, David redujo sus pérdidas convirtiéndola en una película más corta. En otras palabras, una explicación lógica de la película es posible al ver la película como parte de un contexto más amplio que existe fuera de ella.

Pero, ¿hay una explicación lógica dentro de los límites de la historia?

Bueno, esto es posible si ocurre uno u otro de estos dos casos:

1. Que David sintió que había dicho todo lo que quería decir en la historia más amplia dentro de esta versión truncada. Eso solo sería posible si el resto de la historia hubiera sido superflua y, por lo tanto, una pérdida de tiempo. Odio pensar eso sobre cualquier proyecto de David Lynch
2. Que el comienzo de la historia original más larga también sugirió una segunda historia que no estaba relacionada con la historia original. En otras palabras, la historia alcanzó un punto crucial y podría haber ido en dos direcciones diferentes: una fue la historia original y la segunda fue la película más corta. Según David, había filmado al piloto de televisión que no tenía final y mientras luchaba por un final, se le ocurrieron varias ideas que modificaron el resto de la película para que se ajustara al final. Por lo tanto, la película es una historia ligeramente diferente a la del piloto de televisión y es una historia completa en sí misma. Acabo de descubrir al piloto de televisión en Youtube, así que no sé qué otros cambios hizo.

Esta película siempre ha sido mi proyecto menos favorito de David Lynch. Incluso antes de que descubriera que una vez fue un proyecto más largo, nunca estuve feliz con la dirección que tomó la película en los últimos 15 minutos desde donde Naomi Watts se despierta para encontrarse a sí misma como Dawn Selwyn. Siempre se sentía pegado y apresurado. También es demasiado lineal. Parece ser una historia completamente separada por sí misma.

Tal vez debería ver el piloto de televisión y luego la película para ver qué cambios se hicieron y cómo cambia la historia. Aunque, francamente, preferiría ver “Lost Highway” de nuevo.

Gracias por la A2A, Buddimal

Answer 8

* SPOILERS *

Esto es lo que entiendo de esta película …

• La parte donde Betty y la mujer desconocida se encuentran es un sueño … una ilusión y la Parte de Diane y Camila es la verdadera historia.
• Betty es el nombre que Diane obtiene en el sueño de Camila … después del accidente.

Historia en secuencia

Así que Diane viene a Los Ángeles después de ganar el concurso de jitterbug … ella y camila hicieron una prueba para “sylvia north story” … Camila obtiene la parte principal (siempre fue su supongo … debido a los hermanos Castigliane) …

Diane y Camila se encuentran allí y comienza su historia de amor … luego Camila se convierte en una gran estrella de cine y en el futuro ayuda a Diane al ofrecer pequeños papeles en su película …

Luego, cuando Camila estaba trabajando en la película de Adam … comenzó su romance y, debido a lo cual ella quería terminar las cosas con Diane. Diane no pudo soportarlo y entró en depresión.

Cuando Camila y Adam anuncian que se van a casar … Diane contrata al asesino para que mate a Camila … Hitman le dice que la clave azul indicaría que los trabajos se completaron … cuando Diane realmente ve esa clave … cree que Camila está muerta … se arrepiente y se mata a si misma ..

La Camila iba a ser asesinada en Mulholland por el asesino a sueldo … pero en lugar de eso, se encontraron con un accidente … y Camila sobrevive y se dirige a 1612 Havenhurst antes de que los detectives puedan llegar a la escena … Ella llega allí … cae inconsciente … Ella sobrevive pero se olvida quien es ella …

Y la parte donde se despierta es el comienzo del sueño / ilusión … hasta la parte donde betty y la mujer desconocida encuentran un cadáver en el apartamento de 17 sierra bonita ..

1. La caja azul … supongo que es para indicar que es un sueño.
2. Irene (las parejas de edad) tienen algo que ver con el concurso de jitterbug que ganó Diane

Answer 9

La interpretación más común es que el primer 2 / 3rds fue el sueño de Diane, que nos permite echar un vistazo a su mente inconsciente. El último 1/3 es principalmente flashbacks de lo que realmente sucedió. Las otras cosas raras que suceden durante la “realidad” presente son consideradas alucinaciones llenas de culpa.

Otra interpretación a la que soy más parcial es que los eventos en el Club Silencio constituyen el mensaje central de la película: que el entretenimiento es una ilusión, y tal vez incluso una tontería. Lynch originalmente filmó esta película como piloto de una serie de televisión, pero ningún estudio la captaría, por lo que abordó un final y lo convirtió en una película. No puedo evitar pensar que él pudo haber estado un poco amargado por toda la experiencia, por lo tanto, el entretenimiento del Club Silencio y el final no tradicional.

Answer 10

Mulholland Dr.-2001, David Lynch

Aunque hay algunas cosas que no puedo explicar, te doy mi opinión sobre la película …

Betty (Diane) = Rita (Camilla)

1)

Escena del accidente de coche

La película comienza con Camilla (Rita) yendo a Hollywood con una bolsa llena de dinero para perseguir su sueño. Ella va a Mulholland Dr. para reunirse con el director (Adam Kesher). El auto se detiene y, de repente, el hombre del asiento delantero quiere matarla. Mientras tanto, el automóvil es golpeado por otro automóvil, se produce un accidente. Volveremos a esta escena más tarde. El dinero de Camilla es de su tía (como dice Diane al final de la película, su tía murió y le dejó mucho dinero. ¡Considera que Diane y Camilla son la misma persona!). Hay una llave dentro de la bolsa también. Vamos a discutir sobre la clave de nuevo.

2)

Betty viene a hollywood

Betty (Diane) es una joven, ingenua, feliz y con muchas ganas de vivir su sueño. Como se muestra en la primera escena, ella es parte de un espectáculo que sonríe junto con dos personas mayores (una imagen de los padres que empujan a su hijo a tener éxito). Pero al final, los vemos persiguiéndola y gritando, ella les tiene miedo porque se da cuenta de que la ponen en una situación de la que no puede escapar.

3)

Sueño o un flashback: cuando Betty conoce a Rita

Cuando Betty encuentra a Rita en la ducha, el sueño está por comenzar. La clave y el cubo juegan el papel principal aquí. Cuando Betty encuentra la llave en el bolso de Rita, comienza una parte de la película en la que puede ver su versión anterior (Rita) y advertirle sobre las cosas malas que Hollywood trajo (recuerde que incluso si Rita tenía algunos flashbacks, Betty era la uno que la llevó a lugares para encontrar algo sobre ella, para recordar quién era Rita). Rita (Camilla) es un símbolo de belleza, encanto y talento. Ella no es Betty del aeropuerto. Ella está segura, llena de sí misma. En realidad, ella consigue el trabajo ideal. En el sueño, Rita es una versión de Betty en la antigüedad. Rita también se pone una peluca rubia que nos da la asociación de que los dos son la misma persona. Pero, Betty quiere mostrarle algunas cosas a Rita. Van a un apartamento para encontrar a Diane Selwyn (número de habitación 12 y luego a 17) y sí, la encuentran … muerta. Asqueada, Rita empieza a gritar. Más tarde, Rita y Betty están enamoradas, y Betty dice que ama a Rita. De hecho, la ama: la mejor versión de sí misma, quiere ser como ella, volver al pasado cuando era una “estrella en ascenso”. Cuando Rita abre el cubo con la llave, el sueño aún dura pero las cosas han cambiado: Rita ya no quiere estar con Betty, no escucha a Betty. Betty entiende que no puede escapar del destino, por lo que decide contratar a un asesino profesional “para matar” su sueño de Hollywood. Al final, el cubo está en manos de la muerte y la clave está en las manos de Diane, lo que significa que el sueño se acabó, la vida se acabó.

4)

Club “Silencio”

En mi opinión, el Hotel “Silencio” es el último proyecto fallido del director Adam Kesher. Ambos, Rita y Betty, van a ese lugar para ver una obra que muestra a una joven cantando en español. Hay algunas palabras que se repiten: “Todo es una ilusión”, lo que significa que todavía están en un sueño. Al final la joven cantante se desmaya y algunas personas se la llevan. Betty comienza a temblar porque sabe que es el final de su carrera. Eso es lo que le pasó a ella (oa Camilla). En los últimos 20 minutos, vemos a Camilla Rhodes actuando con Adam, y Diane está aquí como actriz cuya carrera llegó al fondo. Por el otro lado, vemos que la vida de Adam se ha desmoronado, su esposa lo está engañando y él fracasó en su profesión como director. No tiene derecho a tomar sus propias decisiones, pero debe escuchar a otras personas. El club “Silencio” no tiene éxito, ya que el teatro está casi vacío; Camilla Rhodes falla con él mientras protagoniza sus jugadas fallidas y adivina qué … ¡la chica que cae inconsciente es ella! (Quiero decir que terminó de la misma manera, ¡obviamente es otra chica!). La escena en que el director hace contacto visual con Betty es un momento de arrepentimiento porque sabía que había destruido la vida de Diana (Betty) de alguna manera.

5)

En la casa de kesher

Volvamos a Mulholland Dr. Una de las últimas escenas que vemos a Diane regresando a Mulholland (¿Sueños?) Después de que recibió una llamada de Camilla. El auto se detiene y Diane dice la misma frase que Camilla al principio: “No deberíamos detenernos aquí”. Esto significa que está lamentando su decisión de ir a Hollywood porque sabe que su vida está arruinada. Diane conoce a Adam Kesher y Coco (le presentan a ella pero la conoce por su experiencia pasada, por el sueño). El director y Camilla anuncian que están comprometidos y parecen felices. Vemos lágrimas en los ojos de Diane. Ella sabe lo que le pasará a ella (a Camilla) y lo lamenta todo … otra vez.

6)

El asesino profesional

Diana se encuentra con un asesino profesional en el restaurante y le pide que mate a Camilla (¡que mate a su mejor versión para evitar más errores!). Él está de acuerdo cuando ve el dinero que ella está ofreciendo (Ella tenía más dinero antes). El acto de asesinar a Camilla es una metáfora de su deseo de retroceder en el tiempo y cambiar las cosas. Matarla significa evitar que las cosas sucedan. El asesino le da una llave y hacen un trato.

7)

La bruja

Simboliza la muerte; ella puede oler la mala suerte El destino no podemos escapar. Podemos verla en tres ocasiones, justo antes de que suceda algo malo (cuando Diane se suicida, cuando el hombre que estaba contando su sueño se desmayó, cuando Rita apareció en el apartamento de Betty). Al final, la bruja toma el cubo que marca el final de un sueño.

8)

El Baquero

Simboliza nuestro cerebro y conciencia; Sigue presionando al director para que elija a nadie más que a Camilla Rhodes. (Esa es su decisión en realidad)

9)

Audición de betty

La gente de la audición de Betty es la imagen de alguien que nunca está satisfecho, no importa lo que hagamos.

Answer 11

La mayor parte de la película es una fantasía en la mente de Naomi Watts, en los momentos justo antes de su muerte, en la que vuelve a imaginar su vida como una especie de cuento de hadas con ella misma como una heroína, rescatando a una damisela en apuros. En esa realidad alternativa (que existe solo en su mente), tropieza con cosas (realidad) que entran en conflicto con la narrativa que está imaginando (fantasía), y eventualmente se entrometen tan poderosamente que ya no puede negarlas. (Esto llega a un clímax en la escena en la que ella y la novia miran a la mujer cantando en el teatro). Ella no es una heroína en absoluto. Ella es una loca rabiosa celosamente obsesionada con su novia, hasta el punto de preferir matarla antes que dejarla ir.

Podría tener algo de esto mal. Han pasado bastantes años desde que lo he visto.

Answer 12

Te siento. Recuerdo ver a las dos protagonistas femeninas, con todas las escenas extrañas insertadas en la historia principal, constantemente intentaba averiguar cómo estaban todas conectadas cuando el suspenso se estaba haciendo más fuerte, y luego simplemente murió.
Desde el momento en que se iba a abrir la caja (o era el bolso, no recuerdo), todo se convirtió en choas.

Mi interpretación personal es la siguiente: lo que mostraron al final fue cierto, Naomi tuvo un romance secreto con Laura Harring para quien solo era una relación casual. Cuando se anunció su matrimonio con la directora, Naomi se deprimió, se metió en las drogas y su mente decidió lo que vimos en la mayoría de la película.

No creo que haya una sola explicación para la película. Lee esto, lo que Laura Harring tiene que decir sobre la película;

Cuando lo vi por primera vez, pensé que era la historia de los sueños, la ilusión y la obsesión de Hollywood. Toca la idea de que nada es lo que parece, especialmente la idea de ser una estrella de cine de Hollywood. La segunda y tercera vez que lo vi, pensé que tenía que ver con la identidad. ¿Sabemos quienes somos? Y luego seguí viendo diferentes cosas en él […] No hay nada correcto o incorrecto en lo que alguien le quita o en lo que creen que trata realmente la película. Es una película que te hace reflexionar continuamente, te hace hacer preguntas. He escuchado una y otra vez: ‘Esta es una película que veré otra vez’ o ‘Esta es una película que tienes que ver otra vez’. Te intriga. Quieres conseguirlo, pero no creo que sea una película para ser conseguida. Ha logrado su objetivo si te hace hacer preguntas.

Ver. Querían que nos rompiéramos el cerebro. Si lo piensas, no es tan extraño. Estamos acostumbrados a comer palomitas de maíz y relajar nuestra mente para las películas, no estamos acostumbrados a las películas que nos hacen la mayoría de los pensamientos. Claro que hay thrillers de ritmo rápido, pero al final revelan la mayoría de los detalles o dejan pistas. Tal vez, por eso esta película fue aclamada por la crítica.

Aquí hay algo de la página de Wikipedia, si buscas escribir una tesis sobre la película.

Me hubiera encantado ver la película una y otra vez para resolverlo todo. Pero simplemente no estoy interesado. La gente ha ideado interpretaciones interesantes. Puede que quieras leer sobre ellos.

Aquí hay un enlace que te puede gustar

Bonita película – si puedes conseguirla

Diablos, los fanáticos incluso han creado un sitio para expresar sus opiniones sobre la película.

Perdido en Mulholland Dr.

Lo importante para llevar aquí es:
No estas solo. Todos los artistas querrían crear algo en lo que la gente reflexione durante mucho tiempo y David Lynch lo logró.

Answer 13

Después de ver la película alrededor de 5 veces y leer un montón de análisis, creo que se trata de escapar de la realidad en la fantasía. La mayoría de los primeros ~ 2/3 de la película es en realidad una fantasía / sueño complejo del personaje de Naomi Watts. Este sueño intenta escapar de los sentimientos extremos de culpa y soledad / depresión. Cada personaje y evento en el sueño está simbólicamente vinculado a la vida “real” del personaje. Intercalado con esta columna vertebral es una mirada extremadamente oscura y crítica de “Hollywood” / el proceso de creación de películas.

Este enlace lo explica mejor que nunca:

http://www.mulholland-drive.net/…

Mulholland Drive se ha convertido en una de mis películas favoritas de todos los tiempos debido a su profundidad.

Answer 14

Realmente no tengo nada que responder a esta pregunta, pero escuché una entrevista en Fresh Air con un actor que asistió a una proyección temprana de esta película en la que David Lynch respondió preguntas después y alguien se paró y formuló la misma pregunta que se hizo aquí.

La respuesta de David Lynch fue: “Se trata de una chica … que está en problemas”.

Answer 15

No exactamente. No entiendo qué hace Alan Moore [1] detrás del bar de hamburguesas. Pero más allá de eso, es bastante fácil de entender siempre y cuando recuerdes una cosa: casi toda la película es un sueño o una memoria.

Los momentos significativos del mundo real, la acción en tiempo real en la película son cuando Diane (el otro personaje interpretado por Naomi Watts) recibe la llave y cuando se dispara a sí misma.

Casi todo antes de ese momento (todos los segmentos de Betty y Rita) es el sueño de Diane, moribunda, de cómo podría haber sido su vida, y todo lo demás relacionado con Diane y Camilla (el otro personaje interpretado por Laura Harring) es una colección de recuerdos de cómo la relación de Diane con Camilla realmente se desarrolló.

FILM CRIT HULK ha escrito un excelente artículo de formato largo, que es mucho mejor que cualquier otra cosa que pueda escribir sobre esto:

Crit Hulk Smash: HULK VS. EL GENIO DE MULHOLLAND DRIVE

[1] Bueno, me parece a Alan Moore.

Answer 16

Esta es mi película favorita de David Lynch y para mí es mucho más fácil de entender que algunas de sus otras películas. Lo recuerdo en una entrevista: “La vida es confusa, ¿por qué no debería ser arte?”
En pocas palabras, casi todo antes de la escena de Silencio (la mejor escena de la película, por cierto) fue el sueño de Diane, sus esperanzas y aspiraciones para su vida en Hollywood. Todo lo que sucedió después de esa escena fue la realidad. No creo una explicación de cada imagen en la película lo haría más agradable y dudo que incluso David Lynch pudiera darle una explicación clara. Las imágenes y los personajes se suman al tono general de la película, es un experto en la construcción de estas pesadillas y Paisajes de ensueño. Me gusta que con sus películas te veas forzado a tomar una decisión subjetiva, ya que nunca ofrece una explicación y, después de todo, proviene de su mente extraña y maravillosa, por lo que realmente sería el único que podría aclarar cualquier significado real. .
Dicho esto, me encantaría leer la versión de Inland Empire y Lost Highway de cualquiera, ¡me perdí completamente con esas dos películas!

Answer 17

Contra algunos de los comentarios aquí, existe una explicación que tiene sentido. Puede que la trama no sea la parte más importante de la película, pero es interesante darle sentido a la película, no obstante. Primero debes considerar las “10 pistas” de Lynch ( http://www.guardian.co.uk/theobs …). Luego, lea el “análisis en múltiples capas” de Alan Shaw de la película: http://www.mulholland-drive.net/ … Es una pieza muy bien escrita.

Answer 18

Spoiler:
La primera mitad de la película es su sueño / fantasía / ilusión (de cómo es la vida en Hollywood, cuando es una famosa estrella de cine, etc.).
La segunda mitad, es la (real) realidad (realidad) del mundo real de su vida como actriz en Hollywood (y en realidad, para la mayoría de las actrices, bastante).

– Así es como lo leo, de todos modos.
Creo que es una película maravillosa.
El trabajo de Lynch a menudo tiene muchos motivos de esquizofrenia a través de él.
Por ejemplo, Lost Highway, Twin Peaks, etc., etc.

Answer 19

Soy un gran fan de Mulholland Drive, pero entiendo que algunas personas encontrarán la película difícil de entender y que la gente podría llegar a conclusiones diferentes sobre la película, incluso después de que “lo resuelvan”. El mejor artículo que he visto en la web que ha hecho lo mejor para desenredar la trama de la película es Todo lo que temía preguntar sobre “Mulholland Drive”, que fue publicado por Salon.com en 2001. Ese artículo probablemente pueda ponerlo en orden más rápidamente. que cualquier cosa que pudiera escribir.

Answer 20

La respuesta es más fácil de lo que uno pensaría.

En resumen, la primera parte de la película es el sueño de Diane. Ella se imagina ganando el concurso de baile al principio. Así que todas las cosas sobre su llegada a Los Ángeles. Y la audición y todo lo demás está en su sueño.

Realmente, Mulholland Drive es una historia sobre el amor perdido. Diane ama a Camilla, Camilla lo cancela y se casa con el director. Diane está tan molesta por eso que quiere que la maten.

El sueño en la primera parte ha reorganizado estos roles, pero tomemos un ejemplo. La clave. La tecla azul en “realidad” significa que el golpe se ha completado. En el sueño, desbloquea una caja extraña.

Entonces, si nos fijamos en la primera parte de la película como una idea de la última parte, donde estamos realmente expuestos a la “realidad” de la situación, tiene más sentido.