¿Cuál es la fotografía más famosa de todos los tiempos?

¡La mayoría de ustedes debe haber visto esta imagen como fondo de escritorio de Windows-XP!
Charles O’Rear obtuvo su licencia para esta foto (llamada ‘ Bliss’ ) para acompañar el lanzamiento del sistema operativo XP hace más de 13 años.

O’Rear realmente lo capturó mientras conducía por los condados de Napa y Sonoma en California, al costado de la carretera, para ver a su novia y esposa. Hoy en día, las colinas son el hogar de un viñedo y es peligroso detenerse donde lo hizo para tomar una fotografía de las colinas.

En el día en particular que conducía para ver a su entonces novia en enero de 1996, una tormenta acababa de pasar y sacó su cámara Mamiya RZ67 de formato medio. “Aquí quedaban unas pocas nubes blancas y sale la cámara y ahí está la fotografía. ¡Bingo!” Dijo O’Rear.

“No tenía idea de que se convertiría en la fotografía más vista o reconocible del mundo ” – ¡Charles O’Rear!

Esta foto es la foto ganadora del “Premio Pulitzer” tomada en 1994 durante la hambruna de Sudán.
La imagen muestra a un niño herido que se arrastra hacia un campamento de alimentos de las Naciones Unidas, ubicado a un kilómetro de distancia.
El buitre está esperando que el niño muera para que pueda comérselo. Esta foto conmocionó al mundo entero. Nadie sabe qué pasó con el niño, incluido el fotógrafo Kevin Carter, quien
Dejó el lugar tan pronto como se tomó la fotografía.
Tres meses después se suicidó por depresión.

Foto del año de World Press: 1980 Mike Wells, Reino Unido. Distrito de Karamoja, Uganda, abril de 1980)

Abrazando pareja en los escombros de una fábrica colapsada.

El 11 de junio de 1963, Thich Quang Duc, un monje budista de Vietnam, murió quemado en una intersección concurrida en el centro de Saigón para llamar la atención sobre las políticas represivas del régimen católico de Diem que controlaban el gobierno de Vietnam del Sur en ese momento. Los monjes budistas pidieron al régimen que levantara su prohibición de volar la bandera budista tradicional, que concediera al budismo los mismos derechos que el catolicismo, que dejara de detener a los budistas y que concediera a los monjes y monjas budistas el derecho a practicar y difundir su religión.
Mientras quemaba Thich Quang Duc nunca movía un músculo.

La galardonada foto que muestra a un hombre iraquí consuela a su hijo en un centro de detención de prisioneros de guerra en An Najaf, Irak, el 31 de marzo de 2003. El fotógrafo Jean-Marc Bouju, de AP, ganó el concurso World Press Photo of the Year 2003. Jean-Marc ganó también el Premio Pulitzer de 1995 en Fotografía de largometrajes y el Premio Pulitzer de 1999 en Spot News Photography.
Con el alambre de púas en primer plano, la imagen muestra a un padre que ha sido detenido por la 101 División Aérea del Ejército. El hombre lleva una bolsa sobre su cabeza y agarra a su hijo en su regazo.

Albert Einstein es probablemente una de las figuras más populares de todos los tiempos. Se le considera un genio porque creó la Teoría de la Relatividad y, por lo tanto, desafió las leyes de Newton, que fueron la base de todo lo conocido en física hasta principios del siglo XX. Pero, como persona, fue considerado un beatnik, y esta fotografía, tomada el 14 de marzo de 1951, lo demuestra.

El 8 de junio de 1972, el fotógrafo de AP Nick Ut tomó esta foto de Kim Phuc, de 9 años, mientras huía de un ataque de napalm en el área.

“Asesinato de un vietcong por el jefe de policía de Saigón”
La fotografía que terminó una guerra pero arruinó una vida, por Eddie Adams, 1968
“Las fotografías son el arma más poderosa del mundo”, escribió una vez el periodista gráfico de AP Eddie Adams. Una cita apropiada para Adams, porque su fotografía de 1968 de un oficial disparando a un prisionero esposado en la cabeza a quemarropa no solo le valió el Premio Pulitzer en 1969, sino que también contribuyó mucho a agriar las actitudes de los estadounidenses sobre la guerra de Vietnam. .
A pesar de todo el impacto político de la imagen, sin embargo, la situación no fue tan en blanco y negro como se muestra. Lo que la fotografía de Adams no revela es que el hombre al que dispararon fue el capitán de un “escuadrón de venganza” del Vietcong que había ejecutado a decenas de civiles desarmados ese mismo día. En cualquier caso, instantáneamente se convirtió en un ícono del salvajismo de la guerra e hizo que el oficial apretara el gatillo, el General Nguyen Ngoc Loan, su villano icónico.
Lamentablemente, el legado de la fotografía perseguiría a Loan por el resto de su vida. Después de la guerra, fue vilipendiado donde quiera que iba. Después de que un hospital australiano de la Administración de Veteranos se negara a tratarlo, fue trasladado a los Estados Unidos, donde fue recibido con una campaña masiva (aunque sin éxito) para deportarlo. Finalmente se instaló en Virginia y abrió un restaurante, pero se vio obligado a cerrarlo tan pronto como su pasado lo alcanzó. Los vándalos garabatearon “sabemos quién eres” en sus paredes, y el negocio se secó.
Adams se sintió tan mal por Loan que se disculpó por haber tomado la foto y admitió: “El general mató al Vietcong; yo maté al general con mi cámara”.

“VJ Day, Times Square, 1945”, también conocido como “El beso” , por Alfred Eisenstaedt, 1945
El 14 de agosto de 1945, se anunció la noticia de la rendición de Japón en los Estados Unidos, que marcó el final de la Segunda Guerra Mundial. Celebraciones desenfrenadas estallaron en las calles, pero tal vez ninguna se sintió más aliviada que aquellas en uniforme. Aunque muchos de ellos habían regresado recientemente de la victoria en
Europa, se enfrentaron a la perspectiva de tener que enviar una vez más, esta vez al sangriento Pacífico.
Entre las masas llenas de alegría que se reunieron en Times Square ese día se encontraba uno de los fotoperiodistas más talentosos del siglo XX, un inmigrante alemán llamado Alfred Eisenstaedt. Mientras tomaba fotos de la celebración, vio a un marinero “corriendo por la calle, agarrando a todas y cada una de las chicas a la vista”. Más tarde explicó que “si era abuela, robusta, delgada, vieja, no hizo ninguna diferencia”.
Por supuesto, una foto del marinero que colocaba una mojada en un anciano no habría aparecido en la portada de Life , pero cuando cerró los labios con una atractiva enfermera, la imagen circuló en los periódicos de todo el país. No hace falta decir que el “Día VJ” no capturó un abrazo muy esperado por los amantes perdidos hace mucho tiempo, pero tampoco se realizó, como muchos críticos han afirmado. En cualquier caso, la imagen sigue siendo un símbolo perdurable de la exuberancia de Estados Unidos al final de una larga lucha.

Un perro llamado “Leao” se sienta por segundo día consecutivo en la tumba de su dueño, quien murió en los desastrosos derrumbes cerca de Río de Janeiro, el 15 de enero de 2011.

“La Jeune Fille a la Fleur”, una fotografía de Marc Riboud, muestra a la joven pacifista Jane Rose Kasmir plantando una flor en las bayonetas de guardias del Pentágono durante una protesta contra la Guerra de Vietnam el 21 de octubre de 1967. La fotografía eventualmente Conviértete en el símbolo del movimiento del poder de las flores.

Helen Fisher besa el coche que lleva el cuerpo de su primo de 20 años, el soldado Douglas Halliday, mientras él y otros seis soldados caídos atraviesan la ciudad de Wootton Bassett en Inglaterra.

Christian Golczynski, de ocho años, acepta la bandera de su padre, el sargento de la Infantería de Marina. Marc Golczynski, durante un servicio conmemorativo. Marc Golczynski recibió disparos de patrulla durante su segunda gira en Irak (en la que se había ofrecido voluntariamente) solo unas pocas semanas antes de su regreso a casa.

El perro Zanjeer salvó miles de vidas durante las explosiones en serie de Mumbai en marzo de 1993 al detectar más de 3,329 kg del RDX explosivo, 600 detonadores, 249 granadas de mano y 6406 cartuchos de munición real. Fue enterrado con honores en 2000.

Ref: las mejores fotos que se hayan tomado, 40 de las fotografías más poderosas que se hayan tomado, 30 de las imágenes más poderosas que se hayan tomado nunca

Como los otros han dicho, es una pregunta sin respuesta real, sin embargo, para mí, 2 de las imágenes más famosas que he visto a lo largo de mi vida son la portada del álbum de beatles abbey road.

y también este infame disparo que se tomó durante la construcción del edificio Empire State.

La fotografía “más famosa” siempre será endémica de cualquier cultura por la que esté representada. Estoy seguro de que las fotos de Kim Jong-Il serían consideradas las más famosas si solo considerara las decisiones de aquellos en Corea del Norte.

Madre migrante, de Dorothea Lange, fue una imagen muy utilizada, vista en muchas publicaciones de la época y utilizada ampliamente para mostrar las duras condiciones de su época.

Como se mencionó, muchas imágenes de Ansel Adams muestran la grandeza de Yosemite, pero siempre recuerdo sus fotos de los campos de internamiento japoneses. Si bien el tema es abominable, uno comienza a comprender la meticulosa naturaleza de su habilidad para imprimirlos.

Si uno considera la importancia de las fotografías de “momento perfecto” frente a las que están destinadas a convertirse en fotografías de “momento perfecto”, puede comparar “Levantando la bandera en Iwo Jima” con “Tomar la estatua de Hussein”

Hay otros ejemplos de fotografías, o colecciones de fotografías, que se vuelven más acerca de su tratamiento que de su contenido. La exposición Mapplethorpe que causó tanta controversia en la Galería Nacional, no debido a su calidad, sino a su tema principal, trajo un discurso sobre la importancia de separar el estado de las iniciativas de arte público, un tema que no desaparecerá en el futuro.

Dudo si pudieras encontrar una imagen particular que podría ser la más famosa para todos. Hay muchos que existen solo porque fueron tomados para documentación histórica o de noticias, otros que surgieron de obsesiones privadas (Busque Vivian Maier o el proyecto Jazz Loft de W. Eugene Smith)

Personalmente, dejé de pensar que las fotografías individuales tienen alguna importancia y ahora considero el archivo de trabajo que rodea a los candidatos obvios para la inmortalidad visual. Busque en línea las hojas de contacto de Capa o (otro favorito) los libros más detallados creados en torno a “Los estadounidenses” de Robert Frank

La fotografía es un tema increíble, pero como una playa, no se puede identificar únicamente por un solo grano de arena.

Todas las respuestas aquí son fotografías importantes, algunas de ellas terriblemente conmovedoras, y otras famosas. Pero ninguno califica como “el más famoso”.

Más famoso significa que es reconocible para la mayoría de la gente. Eso significa que las personas saben quién está en la foto o dónde se tomó la foto, o algo significativo al respecto.

El “Beso” de Eisenstaedt quizás sostuvo esa posición por un tiempo, pero muchos hoy, quizás la mayoría, no lo reconocerían, no podrían identificar el momento y el lugar de la imagen.

Bajo la definición anterior, la foto más reconocida es, sin duda, la foto de la marca registrada del hombre a quien Time llamó “Persona del siglo”:


(El momento eligió el retrato de Philippe Halsman, que creo que entiendo aunque prefiero el primero. Pero comparten los mismos elementos básicos: pelo blanco salvaje, ojos serios, bigote, sin sonrisa)


No hay una foto más famosa que esta (o “estas” si las consideras como un conjunto).

La prueba es que en el instante en que lo vio en mi respuesta, asintió con la cabeza en reconocimiento y acuerdo.

Un fotógrafo de la UPI, Arthur Sasse, quien luego de las persistentes pruebas de persuadir a Einstein para que sonriera ante la cámara, finalmente tuvo una reacción. Un científico exasperado que ya había fingido una sonrisa varias veces antes de la fiesta hizo algo diferente esta vez. Sacó la lengua, Sasse capturó el disparo, otros lo perdieron y la fotografía se convirtió en una de las más famosas de todos los tiempos.

Einstein estaba feliz con la salida espontánea y ordenó a UPI que le diera 9 copias del snap. 🙂

Eligió la versión “recortada” de la fotografía original en la que también vieron a sus amigos, para usarlos en las tarjetas de felicitación que envió a sus amigos. De los 9 que ordenó para uso personal, firmó uno para un reportero. ¡Su fotografía firmada originalmente se vendió en una subasta el 19 de junio de 2009, por la asombrosa suma de $ 74,324!

Esta fotografía aquí fue capturada hace exactamente 46 años. (4 de mayo de 1970)

Cuando la campana en la torre de la Universidad Estatal de Kent en Ohio sonó al mediodía del 4 de mayo de 1970, John Filo tomó una cámara para fotografiar un mitin estudiantil planificado.

Para cuando llegó, el mitin era una protesta de 1000 estudiantes (de las fuerzas estadounidenses que ingresaban en Camboya), y la Guardia Nacional intentaba disolverla. Filo, él mismo un estudiante, fotografió ambos lados de lo que se convirtió en una confrontación: rocas contra gas lacrimógeno.

Y luego se dispararon, con munición real.

“La niña se acercó, se arrodilló sobre el cuerpo y dejó escapar un grito espantoso”, dijo Filo, recordando. “Eso me hizo presionar el botón del obturador; era un instinto, una acción refleja. Sólo un marco”.

Ese cuadro, que se publicó en Valley Daily News (Filo era pasante allí), se convirtió en un ícono, un resumen de un evento que dejó cuatro estudiantes muertos y cinco heridos de gravedad, un símbolo de las protestas universitarias. La foto (que se muestra aquí, de nuestros archivos) fue parte de la cartera ganadora de Filo que ganó el Premio Pulitzer de 1971 por Fotografía de Spot News.

La carta de entrada dice: “El impacto de la fotografía es inconmensurable, incluso hoy”.

Fuente – Premios Pulitzer

Esta fotografía de Audrey Hepburn por Bud Fraker (¿1960-ish? 1961?) Es probablemente una de las más famosas.
No es estrictamente una “fotografía de moda”, es más bien una película publicitaria, pero ha sido ampliamente referenciada por la industria de la moda durante el último medio siglo. Hepburn lleva a Givenchy en ello.

Esta es una pregunta dificil. Hay muchas fotos que vienen a la mente. Un factor es el ‘de todos los tiempos’ en su pregunta, lo que significa que la foto debe seguir siendo comúnmente conocida por el público después del evento. Por lo tanto, las fotos más recientes, como el hombre chino que está frente a los tanques en la Plaza Tiemeniman o incluso la joven vietnamita quemada por el napalm, aún no cumplen con ese estándar. Entonces, la fotografía más antigua y famosa que se me viene a la mente es el desastre de Hindenberg (ref. http://en.wikipedia.org/wiki/Hin …) capturado por Murray Becker.

¡Uno entre el lote famoso! – La “imagen de Lena” en aplicaciones de procesamiento de imágenes.

Chica afgana de Steve McCurry

Ansel adams

“De todos los tiempos”, que recomienda una fotografía muy antigua, ya que daría más tiempo para que la gente la haya visto.

Posiblemente ‘Earthrise’ de los aterrizajes de la luna

Lesley Hornby tomó algunas fotos con un nuevo peinado para un estilo de celebridad en el ’66. Cuando un editor de moda los vio, Hornby se convirtió en Twiggy: la cara de los años 60.

No sé si realmente hay una foto más famosa, pero esta es ciertamente una importante.

¡Pakistán rindiéndose!

¿Cuál es el nuevo contenido de moda que resulta atractivo para los usuarios de una aplicación de moda?