Fotografía: ¿Por qué debo ‘evitar el medio’ al tomar fotos?

Answer 1

Es tan, tan aburrido y poco imaginativo.

Pruebe la regla de los tercios … divida el marco vertical y horizontal en tercios para que tenga cuatro líneas de intersección imaginarias que forman 9 rectángulos. Cada intersección debe ser un punto focal: cara, personas, cosas de interés. Use las líneas horizontales de modo que el horizonte esté en 1/3 hacia arriba, mostrando más cielo o dos tercios hacia arriba, enfatizando más en primer plano. Coloca objetos verticales de interés en las líneas verticales.

Esto es solo el comienzo de muchos trucos de composición, pero es un buen comienzo para salir del medio.

Aquí hay algunos ejemplos excelentes que me enganché de la red.

Answer 2

Si quieres la respuesta total a esto, obtén el Arte y la percepción humana de Arnheim.

La toma corta es que las formas crean tensión visual, lo que altera nuestra percepción. Tanto dentro de ellos mismos como dentro del marco. En un marco de imagen rectangular, los lados crean tensión y también el centro. Por lo tanto, la cuadrícula de tercios de las que suele escuchar muestra las ubicaciones visualmente más débiles para los formularios dentro del marco. Las formas ubicadas en esos puntos sufren la menor distorsión perceptiva. Oh sí, es verdad.

Por supuesto que todas las reglas de composición están hechas para romperse. Pero Arnheim me demostró que podía entender la composición y cómo contribuye al movimiento y la expresión artística. También llegué a entender por qué veía mis fotos de manera diferente a los demás.

El barco desarrolla más expresión de movimiento (no movimiento) en esta posición, que lo haría en el centro. Tu dime por que

Answer 3

No es una regla, es una elección compositiva.

Generalmente hablando:

• Simetría = estabilidad, equilibrio
• Asimetría = Movimiento, desequilibrio.

Nunca he escuchado “evitar la mitad” (¡y paso bastante tiempo trabajando con profesores de fotografía y enseñando algo a mí mismo!). Lo que SÍ escuchas mucho es la “regla de los tercios” como un buen lugar para comenzar cuando juegas con la composición. También hay una “regla de emparejamientos” que está directamente en conflicto con otra “regla de probabilidades” (y que básicamente sigue mis comentarios sobre simetría, arriba).

Dispara a un grupo, y muestra tu trabajo a la gente. Apoyarse en los principios de la percepción gestalt (fácil de buscar en línea). Preste atención a algunas de las “reglas” compositivas tradicionales, pero reconozca que muchos artistas incluso argumentarían que realmente no puede “enseñar” la composición, ¡así que eso es lo confiables que son las reglas!

Answer 4

En primer lugar, todas las “reglas” de fotografía deben seguirse y luego romperse rápidamente. Echa un vistazo al trabajo de Steve McCurry. Encontrarás muchas fotos centradas en su obra.

Si tienes la oportunidad, lee algunos de los libros de David duChemin sobre la visión. En general, duChemin cree que el mundo necesita imágenes con menos disparo y más imágenes que conmuevan los corazones y las mentes de la audiencia.

Desarrolla tu estilo y podrías desarrollar un siguiente …

Disfrutar

Answer 5

Usted no tiene que hacerlo Decide basado en tu propia percepción. Visualiza tu fotografía y luego haz clic.