¿Cuáles son las mejores películas para la audiencia inteligente?

Metrópolis : una película expresionista alemana sobre un plutócrata que se enamora de un profeta de la clase trabajadora que predice un salvador que reunirá a la ciudad dividida bruscamente. Si bien no creo que sea realmente tan exigente, es probable que sea más atractivo si prestas atención a los comentarios sociales, que esta película tiene en las espadas.

Rashomon : Una película japonesa sobre un crimen recordado desde varias perspectivas diferentes, cada una con una cantidad igual de falsedades y verdades. Esta es una parábola sobre cómo una predilección hacia la subjetividad corrompe la verdad.

Inseglet del Séptimo Sello / Det sjuende : Una película sueca sobre un Cruzado que regresa a Suecia solo para descubrir que fue devastada por la Muerte Negra, y decide emprender un último acto redentor antes de que el Ángel de la Muerte lo reclame. Esta es una película atmosférica de ritmo lento sobre la religión, el acto de dudar de la religión y llegar a un acuerdo con la mortalidad.

Wild Strawberries / Smultronstället : una película sueca de Ingmar Bergman, quien dirigió el título anterior, sobre un profesor retirado que conduce a la Universidad de Lund para recibir un título honorario. En el camino, se enfrenta a las decepciones de su pasado, que al menos considera que estaban vacías. Una película maravillosa sobre cómo abordar la melancolía no resuelta.

Andrei Rublev / Andrey Rublyov ( Андрей Рублёв ): Un drama histórico soviético sobre la vida y los tiempos del iconógrafo ruso del mismo nombre. Si bien esta película es más sobre Rusia que cualquier otra cosa, tiene un personaje principal atractivo, y tiene muchas cosas que decir sobre el arte, especialmente en relación con la religión.

2001: Una odisea del espacio : Una epopeya de ciencia ficción que presenta la evolución, la inteligencia artificial, el avance científico, el lugar de la humanidad en el universo.

Solaris / Solyaris ( Солярис ): una película de ciencia ficción soviética de Andrei Tarkovsky, quien también hizo Andrei Rublev , acerca de un psicólogo enviado a una estación espacial que orbita el planeta Solaris para determinar la causa de la supuesta locura de la tripulación. Una película brillante sobre lo que puede definirse como humano y la naturaleza del afecto y el dolor.

El enigma de Kaspar Hauser / Jeder für sich und Gott gegen alle ( Cada hombre por sí mismo y Dios contra todos ): una película de Alemania Occidental sobre un niño que, después de una vida de aislamiento arbitrario, se lanza repentinamente al mundo. Una buena película que te hará cuestionar muchas cosas.

Heart of Glass / Herz aus Glas : una película de Alemania Occidental de Werner Herzog, quien dirigió la película anterior mencionada anteriormente, acerca de una ciudad que lentamente desciende a la locura cuando un soplador de vidrio que hizo vidrio rojo desaparece y se lleva la fórmula con él a la tumba . En algún lugar de esto está involucrado un pastor que habla de visiones apocalípticas que afirma que tienen un extraño parecido con las guerras mundiales. Esto definitivamente no será para el gusto de todos, porque Herzog ha hipnotizado a la mayoría del reparto, lo que crea algunas interpretaciones bastante extrañas, y la estructura narrativa es un tanto inconexa, pero busca comprometerse intelectualmente, y creo que más que eso tiene éxito. considerar.

Eraserhead : una película experimental sobre un hombre con el peinado más fabuloso que intenta criar a un bebé que no coopera en un entorno industrial y potencialmente post-apocalíptico. Para decir algo más, me temo, podría estropear la película.

Blade Runner : una película de ciencia ficción sobre un detective que se atreve a cazar androides de ingeniería biológica. Hay un poco de terreno intermedio en la forma en que esta película se relaciona con su tema, especialmente con la forma en que desarrolla a su villano, que es fácilmente el personaje más simpático de toda la película.

Pink Floyd: The Wall : un vínculo con el álbum Pink Floyd del mismo nombre, que hace que una estrella de rock se vuelva loca a lo largo del curso de Dios y sepa cuánto tiempo. Esta película es un gran ejemplo de narración no lineal; Salta de un lado a otro entre varios períodos en la vida del personaje principal. No hay mucho diálogo, lo que significa que la película se debe principalmente a la música. Esta película también está sorprendentemente en capas, y es posible que no tengas la misma experiencia dos veces. La complejidad temática es especialmente evidente en los 15 minutos de animación, que parece que Andy Warhol tuvo una aventura de una noche con Hieronymus Bosch mientras veía Un Chien Andalou .

Brasil : una comedia negra sobre un burócrata que accidentalmente se convierte en enemigo del estado cuando un empleado del gobierno es arrestado injustamente. Al menos en espíritu, es esencialmente el 1 984 de Monty Python, pero creo que es tan complejo como el de 1984. Es una película reflexiva sobre el escapismo y la burocracia innecesaria.

Siendo John Malkovich : una comedia negra sobre un marionetista que consigue un trabajo de oficina donde descubre un portal que conduce al jefe de John Malkovich. Una excelente película sobre la cultura de las celebridades y las falsas expectativas.

The Royal Tenenbaums : una saga familiar de Wes Anderson sobre un anciano que trata de hacer las paces con su familia disfuncional. Se puede disfrutar en muchos niveles, pero en esencia es una comedia negra reflexiva sobre una familia que está profundamente herida por algo que cada miembro podría haber hecho, y es interesante ver cómo lo manejan.

Adaptación : una comedia negra de Spike Jonze, que también hizo Being John Malkovich , tiene a Charlie Kaufman, el guionista de las dos películas de Jonze, que se ve afectado por el bloqueo del escritor al tratar de adaptar un libro de no ficción. Esta es una película que muestra nuestras inseguridades en torno a nuestros talentos y la rapidez con la que nos comparamos con personas que consideramos superiores o inferiores a nosotros mismos.

Children of Men : un thriller de ciencia ficción sobre un periodista que intenta transportar a una inmigrante embarazada a un lugar fuera del Reino Unido. Los temas que aparecen en estas películas son bastante aterradores, especialmente después del Brexit.

Vals con Bashir / Vals im Bashir ( ואלס עם באשיר ): Un documental animado israelí, en el que el director intenta recuperar recuerdos reprimidos de su participación en la guerra contra el Líbano en 1982. Digamos que esta película no tiene cosas buenas. decir acerca de la participación de Israel en esa guerra o Ariel Sharon.

The Hunt / Jagten : Una película danesa sobre una maestra de jardín de infantes a la que se acusa falsamente de haber abusado sexualmente de un estudiante. Esta es una película sobre cómo pueden ser las personas de mierda si se percibe una amenaza, incluso si no hay evidencia de ello.

The Wind Rises / Kaze Tachinu ( 立 ち ぬ ): una película de anime que representa un relato en su mayoría ficticio de Jiro Horikoshi, un diseñador de aviones. Se generó cierta controversia porque un tipo particular de avión que hizo Horikoshi, el Mitsubishi A6M, o “Cero”, avión de combate, se utilizaría en Pearl Harbor. En cualquier caso, es una hermosa película sobre cómo la política contamina la integridad artística; aunque no es lo mejor del director Hayao Miyazaki, me parece que es el más inquietante.

Llegada : Una película de ciencia ficción sobre lingüística. Eso es todo lo que estoy dispuesto a decir al respecto.

Mis opiniones de la experiencia a continuación. Creo que estas son, de hecho, películas que tienden a elevar el intelecto de quienes las discuten después de verlas varias veces. (Sin ningún orden en particular.)

Alien (1979). Excelente uso del ritmo, mensajes sutiles, un montón de misterio y preguntas sin respuesta (si sabiamente lo separa de las secuelas / precuelas / novelas). Además tenía un gran contexto social y cambios de planes en el fondo.

El árbol de la vida (2011). Me encantó la película y me sorprendió descubrir que la mayoría de las personas no lo entienden y lo encuentran aburrido para el alma. Supongo que uno necesita entender un poco de evolución, realidad biológica, principio de parsimonia, psicología y drama para disfrutar plenamente de esta obra de arte. Un buen drama generalmente es para los inteligentes.

Inland Empire (2006). No es una película completamente racional, pero seguramente no para los tontos. Es principalmente una serie de intentos de ánimo, experimentos de actuación, esencialmente arte cinematográfico. No estoy diciendo que me guste, pero es algo que hay que saber.

OK voy a tener mi lista corta. Solo voy a dejar aquí algunos comentarios sobre Dune (nunca hechos) como se explica en el documental Jodorowsky’s Dune. Estaba destinado a ser una de las mejores películas intelectuales, como lo ilustran los fantásticos cómics inspirados en la iniciativa. Nunca financiado, nunca se dio cuenta.

En realidad, es una pena que la industria cinematográfica no esté esencialmente dirigida a intelectuales porque son muy pocos y, por lo general, muy exigentes. Por lo general, el mejor material para esta audiencia se encuentra en libros, cómics, artes, conferencias, que no son comunes.

He leído algunas de las respuestas aquí y me encantó la recomendación dada por la gente aquí. He agregado algunos de ellos a mi lista de vigilancia y estoy ansioso por verlos lo antes posible.

Me gustaría agregar algunos de mis favoritos personales a la lista que considero que no es para la audiencia normal.

Donnie darko

Dirigida por Richard Kelly, Donnie Darko es una película de suspenso absoluta que está completamente fuera de la red de los géneros de películas regulares.
La primera vez que vi esta película, fui completamente borrado. Tuve que buscar en internet y ver la película de nuevo. Es una película tan increíble. El tema gira en torno al concepto de “mundo tangente” y seguramente le hará revivir.

La película no fue un éxito durante su lanzamiento inicial, el tipo de tema que se creó no fue muy común durante su lanzamiento. Como te dije, no es para la audiencia regular.

[Spoiler] Incluso hay un sitio dedicado a la explicación de la película.

EDITAR: 1

Coherencia

Otra gran película, que creo que no es para el público normal. Recientemente lo vi y me encantó el suspenso que la película tiene para ofrecerte. No estropearía la diversión, contando todos los detalles de la película, pero el tema básico está relacionado con las “realidades múltiples” que se previeron durante una noche extraña. El final no está del todo claro y te dejaría en duda.

Sin duda lo recomendaría.

Edición: 2

División

Vaca santa M. Night Shyamalan está de vuelta con una explosión.

Esta pieza original de suspenso es una recomendación absoluta para los fanáticos del thriller. James McAvoy se demostró a sí mismo que él también es un actor reconocido de su propia clase.
IDK, que es Anya Taylor-Joy, pero maldita sea, realmente se ganó mi corazón.
El significado de extrapolación que tiene la película es algo que debe darse cuenta.

Upvote si quieres.

Voy a actualizar la lista más tarde.

Código fuente (2011)

Colter Stevens, de Jake Gyllenhaal, es un piloto y parte del programa secreto del gobierno, mediante el cual se le da la oportunidad de revivir los últimos minutos en la vida de otro hombre, que murió en una explosión de un tren. Stevens es necesario para aprender la identidad del bombardero, pero cuando asume la tarea, ve que hay muchas cosas en juego, la menos disponible es el momento. El ‘Código fuente’ da un nuevo giro a las películas de viaje en el tiempo que estamos acostumbrados a ver, y lo hace de manera brillante.

9. El efecto mariposa (2004)

La teoría del caos es una teoría alucinante. Según esto, un pequeño evento en algún lugar podría llevar a eventos influyentes muy lejos. Cuando Eric Bress y Mackye Gruber convirtieron esta teoría en una película, obviamente eso sería algo que no habíamos visto antes. Evan (Ashton Kutcher) es un adolescente que frecuentemente se desmaya debido a dolores de cabeza insoportables y se transfiere al pasado, donde puede hacer alteraciones a su vida y también a otras personas. Pero cuando descubre que pequeños cambios en el pasado pueden cambiar drásticamente el presente, Evan se encuentra en macabras realidades paralelas. No es una película perfecta, pero es muy interesante.

8. Coherencia (2013)

La “coherencia”, una historia de ocho amigos en una cena, experimenta una cadena preocupante de eventos relacionados con la realidad, se basa esencialmente en una teoría científica conocida como la teoría del gato de Schrödinger. El gato de Schrödinger es un experimento mental, a veces descrito como una paradoja, ideado por el físico austriaco Erwin Schrödinger en 1935. En términos simples, es la posibilidad de existencia de múltiples realidades simultáneas al mismo tiempo.

7. Predestinación (2014)

La predestinación es una realidad acorde con la forma en que se hacen las películas de viajes en el tiempo y lo inciertas que son. Representa a un viajero atemporal, que gira en el tiempo entre 1945 y 1993 en busca del bombardero efervescente. La película está basada en un concepto conocido como paradoja de la predestinación. La paradoja de la predestinación es una secuencia de eventos (acciones, información, objetos, personas) en la que un evento se encuentra entre las causas de otro evento, que a su vez se encuentra entre las causas del evento mencionado en primer lugar.

6. Upstream Color (2013)

Es casi imposible señalar una cosa de la que se trata el “Color de la corriente ascendente”, pero desde una perspectiva más amplia, explora la relación simbiótica entre el hombre, el animal y la naturaleza a través del viaje personal de dos individuos al autodescubrimiento después de que hayan sido despojados de todo lo que saben y posee. Metamórficamente, ‘Upstream Color’ es de múltiples capas, pero principalmente se trata de cosas que están fuera de nuestro control.

5. Donnie Darko (2001)

‘Donnie Darko’ sigue las aventuras del personaje del título con problemas mientras busca el significado detrás de sus visiones relacionadas con el Día del Juicio Final. La línea de tiempo en la historia depende directamente de la capacidad del público para mantenerse coherente y adaptarse a la comprensión del concepto de “Viaje en el tiempo”. A pesar de que es denso con ideas y casi imposible de entender en una sola visión, muy pocas películas disfrutan de tales seguidores de culto.

4. El sol eterno de la mente inmaculada (2003)

Sé que muchos pueden encontrar su lugar aquí en esta lista sorprendente, pero ‘Eternal Sunshine …’ es tanto una película sobre ciencia como una historia de amor. El concepto de borrado de la memoria en el que se basa la película es tan alucinante que la mayoría de los espectadores primerizos se encuentran en un laberinto de teorías complejas. En última instancia, la película entrelaza la ciencia y el romance con resultados mágicos.

3. Doce monos (1995)

’12 Monkeys ‘se centra alrededor de James Cole (Willis) en la década de 2030, quien es un prisionero, es reclutado para una misión y es enviado a la década de 1990 para recopilar información sobre una plaga mortal, que ha borrado a una gran parte de la población. La cosa, que debe notarse en todo, es su relación con el maníaco Jeffrey (Pitt) y el romance sutil y desesperado con la Dra. Katherine Railly. Dirigida por Terry Gilliam y coescrita por David Peoples, que anteriormente

2. Primer (2004)

‘Primer’ no es solo una película; Es un rompecabezas de la ciencia elaborado. En resumen, se trata de dos amigos que (de algún modo, accidentalmente) inventan una forma de viajar en el tiempo. Inicialmente, piensan en usarlo solo para ganar dinero, pero pronto el egoísmo y la miopía los llevan a crear tantas líneas de tiempo superpuestas (al menos 9) que pierden el control de sí mismos, su amistad y la tecnología. Para comprender completamente todos y cada uno de los aspectos de ‘Primer’ requiere múltiples visualizaciones. Cuando finalmente “consigas” la película, no te sorprendas si te sientes extasiado y victorioso, no muy diferente de cómo te sientes cuando eres capaz de resolver un rompecabezas difícil.

1. Mulholland Drive (2001)

Un primer reloj de Mulholland Dr. da como resultado lo siguiente: un rasguño en la cabeza, confusión, lluvia de ideas, realización, aceptación. Solo después de que aceptes que lo que has visto no es más que un milagro, vas al segundo, al tercero, al cuarto … mira, para apreciar los matices, para elogiar la realización de películas, la edición, las actuaciones y para extraer algo de sentido. La pieza cerebral y obsesiva del cine. Una película que se discute incluso hoy, unos 15 años después de su lanzamiento y, sin embargo, no todas las preguntas sobre la película han sido respondidas. ‘Mulholland Dr.’, de manera simple, ofrece el mayor misterio cinematográfico de todos los tiempos.

Sin ningún orden en particular, estas películas me dejaron rascándome la cabeza y pensando en su finalización mucho después de verlas. Como cualquier buena película debería.

  1. El prestigio
  2. Isla del obturador
  3. Show de truman
  4. Comienzo
  5. Recuerdo
  6. Interestelar
  7. Pi
  8. Cisne negro
  9. American Psycho

Estas películas en realidad me hicieron despertar una discusión sobre sus complejidades y capas. Como debe ser una buena película. Algunos me dejaron confundido, obligándome a verlos nuevamente para ayudar a llenar algunos espacios en blanco. Como debe ser una película inteligente. Si una película no te inspira a pensar más allá de su final, no es un guión bien escrito.

Película lenta

Hay una serie de directores de cine lento profundamente excelentes, y según mi experiencia, su trabajo tiende a atraer a espectadores más inteligentes.

Cuatro maestros del cine lento, como ejemplos.

De vuelta en los días de la Segunda Guerra Mundial y justo después, estaba Yasujiro Ozu. Ozu es, posiblemente, el director más grande que haya producido Japón; fue el primero entre iguales en un momento en que la industria cinematográfica japonesa estaba mostrando a grandes directores como un cortador de galletas (Akira Kurosawa y Kenji Mizoguchi, como ejemplos, estuvieron activos durante la época de Ozu como director activo). Como regla general, si selecciona una película de Ozu al azar, es probable que tenga un drama sobre una familia en crisis, pero no estamos hablando de “crisis” como “nuestro niño ha sido secuestrado”. También podría decirse que el trabajo más conocido de Ozu es Tokyo Story (y mucho menos, fue votado como la película número 1 de todos los tiempos por Halliwell en la lista de las mil mejores películas que compilaron en un libro hace unos años), así que agarrar ese uno La crisis allí es que los padres de la película, sus personajes principales, se sienten obsoletos cuando van a la ciudad a visitar a su hija cosmopolita (que los aleja del mar porque no tiene tiempo para pasarlos con ellos).

No quiere decir que todas las películas de Ozu sigan la misma fórmula ( Floating Weeds trata la infidelidad entre una compañía de teatro, Record of a Tenement Gentleman es una de las plantillas que se ha utilizado durante décadas para comedias de carretera, y estos son solo dos ejemplos).

El sucesor espiritual de Ozu es Andrei Tarkovsky. Tarkovsky golpeó en el momento adecuado: comenzó a dirigir a finales de los cincuenta (su corto thriller There Will Be No Leave Let , del que tan poca gente habla, es muy bueno), pero el mundo lo alcanzó en los años setenta. , y las audiencias se apoderaron de Stalker y Solaris de una manera que ningún otro director de cine lento ha experimentado. El tipo tiene enorme . Y merecidamente así. Si no hubiera muerto repentinamente, y demasiado joven, en 1986, hoy tendríamos mucho más Tarkovsky en el mundo, pero así es la vida. Cada cuadro que saca el chico es estelar. ¿Alguna vez te has preguntado cuánto te fascinaría una película biográfica de cuatro horas de un pintor ruso de iconos? Echa un vistazo a Andrei Rublev , de 1966. Cosas asombrosas.

Una vez más, solo hay una pequeña superposición entre Tarkosky y su sucesor espiritual, Béla Tarr. No estoy seguro de que cuente con Tarr como mi director favorito (hay demasiados para elegir), pero él está entre mis tres mejores, y es el único director que tiene dos películas en mi top 20 de todos los tiempos. el mismo tipo de película lenta que los otros chicos, pero hombre, fue un maestro en el juego largo. En 1982, con The Prefab People , Tarr, que pasó sus primeros años minando el mismo nihilismo de Europa del Este que ves en películas de gente como Kieslowski, comenzó a sesgar un poco las cosas, y en los años noventa se hizo evidente que Tarr estaba construyendo una alternativa. -universidad húngara en sus películas. No es demasiado alternativo, pero está lo suficientemente divorciado de la realidad para ser notable. (¿Quién más podría adaptar una novela de Georges Simenon y pegarla en Hungría, por el bien de Pete? Y es increíble ).

Y luego, después de treinta años de construirlo a lo largo de varias películas muy grandes, muy importantes, muy fascinantes … ¡ALERTA DE SPOILER! … cuando se jubiló en 2011, terminó el mundo. Literalmente. (Estaba bromeando sobre la alerta de spoiler. Aunque su última película, The Turin Horse de 2011, es bastante ambigua, Tarr ha dicho libremente en las entrevistas que eso es exactamente lo que estaba haciendo en la película).

Ahora eso es lento.

Contemporáneo con Tarr, pero todavía activo, está Jon Jost. (Nota: el único autor estadounidense de cine lento de quien tengo conocimiento). Comenzó a mediados de los años setenta, pero fue su tercer largometraje, Últimos cantos para un baile lento de 1977, lo que le llamó la atención. del mundo (o lo poco del mundo que es consciente de él). Por alguna razón, no quiero suponer que es la cultura, pero si el zapato encaja (es un hecho que si bien Jost aún vive en Montana, el tipo pasa mucho tiempo en Europa), nunca logró el éxito de Tarr. Lo más cerca que llegó a algo parecido a un estreno de una gran película fue en 1990, con All the Vermeers en Nueva York , un pequeño y maravilloso anti-rom-com. A medida que se va haciendo mayor, las películas de Jost se han estilizado de manera más agresiva. Puedes tomar una película que hizo en los años setenta y una película que hizo en la década de 2010 y diferenciarlas con mucha facilidad, dado eso, pero todas las películas de su época Lo que he visto es tan estimulante como meditativo.

[entrevista. Encontrar trailers para las películas de Jost es un ejercicio inútil. Sigo queriendo probar suerte en los trailers de fanáticos de algunas de sus películas.]

¿Qué tienen estos muchachos que hacen que su trabajo sea más atractivo para las personas más inteligentes? La película lenta exige tu atención. No sigue las mismas convenciones que el cine regular. (La reseña del The New York Times de The Turin Horse observó que la película, que se extiende durante más de 150 minutos si la memoria sirve, presenta aproximadamente treinta tomas. Eso es mucho más bajo que el promedio, incluso entre lo que Unspoken Cinema llama películas “contemplativas” ; Talkovsky’s Stalker , por ejemplo, tiene una duración promedio de tiro de aproximadamente un minuto y medio, e incluso en las películas más contemplativas de Tarr, rara vez supera los cinco minutos). Esta no es una película de Romero (en 1977, cuando Romero filmó Dawn of the Dead , sus tiempos de disparo eran mucho más bajos que el promedio que uno de ellos llamó a la película “hypercut”; ¡ojalá pudiera encontrar esa revisión de nuevo! En cualquier caso, cuarenta años después, “hypercut” es ahora la norma; Vashi Informes visuales, desafortunadamente sin respaldo, indican que ASL para las películas de Michael Bay es de tres segundos, donde puede mirar hacia otro lado por un momento, perder algunas tomas y aún así obtener la esencia de lo que está sucediendo. Estos chicos mantienen sus cámaras en sus temas y exigen que sigas mirando con ellos.

También mencioné otra razón al hablar de Ozu y Tarkovsky; estas no son películas que están llenas de acción, suspenso, etc. Incluso cuando Tarr está destruyendo el mundo, el apocalipsis se presenta en forma de una niebla blanca que bordea la acción. Todo es muy sereno, excepto una escena en el medio donde aparece una banda de viajeros ruidosos. (Esto es normal para Tarr; cada una de sus películas que he visto es una película lenta salpicada por una escena de violencia. Esa escena puede estar en cualquier parte de la película, y cada una es un shock.) Las cosas que suceden, las Los cambios en los personajes y sus alrededores, son sutiles. Mi favorito Tarkovsky, Stalker , es sobre un chico que está en un viaje en busca de una habitación. Narrativa de búsqueda clásica, ¿verdad? Especialmente dado que se supone que la habitación en cuestión concede cualquier deseo que hagas dentro de ella. Pero como dicen, Stalker trata del viaje, no del destino. Son las cosas que le suceden a él mientras viaja, las dificultades que enfrenta, las personas que conoce, lo que realmente importa aquí. Compare eso con los maravillosos y subestimados Monsters de Gareth Edwards, del 2010. También es una película en la que el viaje es más importante que el destino, pero tiene enormes criaturas y cosas que explotan de vez en cuando y mal definidas. chicos Sus sutilezas pueden perderse fácilmente en el din general. No tanto con Tarkovsky.

Fue el año 1998 cuando se estrenó su primera película y ahora es 2017.
En el lapso de 19 años, se han lanzado 10 películas bajo su dirección y todas sus películas nos vuelven locos. Es posible que ya lo hayas adivinado: no es otro que nuestro director favorito, Christopher Edward Nolan. CADA PELÍCULA INDIVIDUAL ES PARA LAS BOLSAS DE PELÍCULAS INTELIGENTES, pero aún así él tiene una puntuación increíble en el departamento de taquilla. Es uno de los directores con mayores ingresos de la historia y uno de los cineastas más exitosos y aclamados del siglo XXI.
Vamos a enumerar todas sus películas en orden de fecha de estreno:

  • Siguiendo (1998)

  • Recuerdo (2000)

  • Insomnio (2002)

  • Batman comienza (2005)

  • El Prestigio (2006)

  • El caballero oscuro (2008)

  • Iniciación (2010)

  • El caballero oscuro se levanta (2012)

  • Interestelar (2013)

  • Dunkerque (2017)

Saludémosle por la inteligencia y las películas de genio que nos ha dado y esperamos que nos proporcione esas alucinantes películas hasta la eternidad.

  1. Cebador
  2. Color corriente arriba
  3. Old Boy (versión coreana)
  4. Pimenton
  5. Mullholland Drive
  6. Ojos bien cerrados (y diría el brillo)
  7. Interstellar (Aunque no alcanza lo que estaba tratando de lograr, la física teórica que explora me mantuvo pensando durante semanas, y las implicaciones morales de repoblar a la humanidad con bebés de probetas artificiales, Jesús)
  8. Dr. Strangelove
  9. 10- Blade Runner (si miras el final más, es un mejor giro que Fight Club)
  10. Recuerdo

* Mención de honor a Brick, uno de mis favoritos
* Tengo que decir que Inception es inteligente pero no diría que es realmente inteligente o tan difícil de entender. Creo que Memento era mucho más atractivo.

Ok, he visto un montón de películas extranjeras e Inception aquí, así que voy a lanzar esta película en el bote.

Oculus (2012)

Ok, así que aquí hay un rápido vistazo a Oculus.

  • La familia vive en una casa nueva.
  • Compra un espejo
  • Espantos ocurren
  • Padre mata a madre
  • Hijo mata a padre delante de hermana
  • Hijo va a la institución
  • Hija va a casa de acogida

¿Lo tengo? Bueno.

Ahora, al ser liberados, el hijo y la hija se encuentran de nuevo. La hija ha rastreado el espejo y está en una misión para demostrar que el espejo causó la tragedia familiar.

La hija encuentra que el espejo ha matado a sus dueños en unos pocos siglos. Ella cree firmemente que el espejo lo hizo.

El hijo, por otro lado, no cree que fuera el espejo y racionaliza lo que sucedió hace tantos años.

Pero cuando comienzan a suceder cosas extrañas y aterradoras, ¿es el espejo? ¿O está todo en su cabeza?

Es una gran película que nunca te dice nada.

Lista de películas inteligentes por un chico inteligente. Sí, esa soy yo.

Bueno, si realmente quieres ver una película llena de sustancia y sin mierdas, aquí hay una lista.

A. interestelar

Todos sabemos que esta película es la película más interesante sobre la ciencia. Necesitas verlo 5 veces y aún te quedará mucho por entender. Y si la física no te va bien, es mejor que no te metas en eso. La relatividad del tiempo en diferentes áreas del espacio está simplemente representada.

B. el marciano

La película muestra una gran aplicación de los conceptos de la física y la química. Esta película te dejará asombrado y esperanzado sobre cómo se puede sobrevivir por mucho tiempo en un planeta que no es compatible con la vida.

C. Whiplash

Oh este es mi favorito. Si eres un soñador de algo grande tienes que vigilarlo. No una vez, no dos veces, pero cada vez que te sientas mal. No es una película difícil de entender. Es una película muy inspiradora. ¿Y qué hará la inteligencia sola si no está lo suficientemente inspirada? Ignora esta película a riesgo si falta algo poderoso.

D. Primer

Necesitas verlo una y otra vez para entender el concepto mostrado. Dos amigos que intentan viajar en el tiempo y las consecuencias que trae.

E. 12 hombres enojados

Una película muy corta de una hora y media del hollywood bueno, viejo, blanco y negro con IMDB calificación 8.9. Esta película es la mejor discusión intelectual que he presenciado. Tal vez haya algo mejor, pero no ha cruzado mis ojos. Un caso abierto y cerrado de un niño acusado de asesinar a su padre se demuestra lenta e intelectualmente como incorrecto. Si no lo ves, estás perdiendo al mejor hombre del drama de la corte.

F. El juego de imitación

Bueno, puedo decir con seguridad que esta es la mejor película de Benedict Cumberbatch. Y es una historia real. El final solo arrancará tu corazón. Esos tiempos en que los homosexuales eran tratados como culpables. Bueno, no, no es una película sobre la homosexualidad. Es la historia de un matemático que construye una máquina llamada Enigma para descifrar los códigos alemanes durante la Segunda Guerra Mundial.

G. Sherlock Holmes

H. Sherlock Holmes: un juego de sombras

Bueno, necesitas verlo al menos dos veces para entenderlo completamente.

I. Zodiaco

Zodiac fue un asesino en serie a fines de los años sesenta y principios de los setenta en la Bahía de San Francisco. Y esta película está basada en un incidente real. Tendrá que tomar el doble de tiempo que la película para comprender completamente el misterio y las pistas en curso. Realmente necesitas mantener tu paciencia ya que es posible que la estés perdiendo en algunos puntos. El asesino del zodiaco acaba de conducir a innumerables pistas inútiles.

J. el caballero oscuro

K. El Prestigio

L. Inicio

M. Memento

Todas las obras maestras de Nolan.

N. Beso Beso Bang Bang

La fantástica combinación de misterio y humor. Tienes que verlo dos veces.

Voy a nombrar las otras peliculas. El hecho de que no esté escribiendo ninguna descripción no significa que sean menos. Estoy cansado de escribir y tal vez tú tampoco tengas la paciencia para repasar todas las descripciones porque serán demasiadas. Así que, aquí vamos.

O. Caza de buena voluntad

P. Goodfellas

Q. Dead Poets Society

R. Inglorious Basterds

S. Chinatown

T. presos

U. Primal Fear

V. una mente hermosa

W. El lobo de Wall Street

X. Donnie Darko

Y. Predestinación

Z. El ilusionista

Bueno, me estoy quedando sin albhabets. Tengo que cambiar a los números.

1 La Redención Shawshank

2 figuras ocultas

3 ciudadano kane

4 Eterno sol de una mente sin mancha

5 La chica del tatuaje del dragón

6 gravedad

7 luna

8 Mullhound Drive

9 Ratatouille

10 La serie Bourn

11 Atrápame si puedes

Edición 1:

12 Shutter Island (sugerido por Hirdesh Gangoli

13 cisne negro

14 La trilogía de Matrix.

15 de adentro hacia afuera

16 2001: Oddysey del espacio.

17 El silencio del cordero

18 Tomados

19 los sospechosos habituales

Bueno, estas son las películas que he visto o veré cuando se apilan en mi computadora portátil. Y cada uno de ellos es simplemente fabuloso. Si eres fanático de las películas intelectuales, debes verlas todas. Dame mil bendiciones más tarde y un máximo de cinco si encuentras que esta respuesta es útil.

PREDESTINACION (PARCELA TWIST)

Vemos a 4 personajes principales en esta película: Jane, John, el Barkeep y el bombardero Fizzle. Todos ellos son la misma persona de diferentes tiempos. Sí, la misma persona.

La película comienza con un hombre con un abrigo y un sombrero tratando de desactivar una bomba. Se distrae con un disparo y antes de que la bomba pueda ser desactivada de manera segura, explota quemando la cara del hombre del abrigo y el sombrero. Otra persona se acerca al hombre quemado y lo ayuda a alcanzar una caja de violín. El hombre quemado usa la caja de violín y desaparece. Hay tres personas en esta escena. El hombre que intenta desactivar la bomba, este es John. El hombre que dispara a John, este es el bombardero Fizzle y el hombre que ayuda a John con el estuche de violín, este es el Barkeep. El punto a destacar aquí es que todos son la misma persona en 3 ocasiones diferentes. No lo pienses demasiado ahora. Sigue leyendo.

El hombre de cara quemada, John, se remonta a un tiempo futuro, 1992, y obtiene su cara injertada. Como su cara está completamente destruida, le dan una nueva cara. Esta es la cara a la que nos referiremos como Barkeep. John / Barkeep ha estado tratando de cazar un bombardero de cadena que llaman el bombardero Fizzle. John / Barkeep ha estado tratando de detener un evento importante en Nueva York en 1975 que mata a más de 10,000 personas, pero hasta el momento no ha tenido éxito. John / Barkeep es un agente temporal de un misterioso Buró temporal que tiene la capacidad de viajar en el tiempo.

Barkeep tiene una misión final en la que tiene que embarcarse ahora. Por lo que viaja a 1970 y desempeña el papel de barman. Su yo más joven, John de 1970, llega al bar. Empiezan a hablar John revela que él es el autor – Madre soltera. John comienza a contar la historia de su vida donde nació una niña y se llamaba Jane. Jane era una bebé abandonada en un orfanato en 1945. Jane nunca termina siendo adoptada y, finalmente, intenta unirse al programa de los Cuerpos Espaciales encabezado por un tal Sr. Robertson. Jane es rechazada por el programa porque algo en su fisiología es “extraño”. Pero no le dicen eso cuando la descalifican. Simplemente fijan la descalificación en la pelea que Jane tiene con otra chica en la Corporación. Este detalle aparece como un flashback más adelante en la película.

Jane se da por vencida y asiste a la escuela nocturna donde se encuentra con un extraño. Ella se enamora de él, pero un extraño desaparece en Jane un día, dejándola esperando en un banco. Volveremos sobre quién es este extraño en un momento. Jane se da cuenta de que está embarazada. Ella da a luz a un bebé con éxito, pero el médico le dice que Jane tiene una fisiología “extraña”: que ha formado órganos masculinos y femeninos. Las complicaciones en el parto hacen que los médicos solo puedan salvar los órganos masculinos. Jane tendrá que cambiar a un hombre como resultado. Poco después de esto, su bebé es robado. Jane se convierte en John con el tiempo.

John completa contando esta historia al Barkeep. Sin embargo, el Barkeep sabe todo esto. Es la historia de su propia vida después de todo. Él no revela eso todavía. Barkeep le dice a John que conoce la ubicación del “extraño” que arruinó la vida de Jane. Barkeep le promete que le dará a John la oportunidad de vengarse, de matar a ese extraño sin ninguna consecuencia. John y Barkeep usan la caja de violín para viajar en el tiempo hasta el punto en que Jane asistía a la escuela nocturna. John se equipa con una pistola y va a buscar al desconocido. John se encuentra con Jane. John pronto se da cuenta de que él es ese “extraño”. Se enamora de Jane y tiene relaciones sexuales con ella.

Sí, amigos, el yo masculino se remonta en el tiempo cuando era una mujer y tiene relaciones sexuales consigo mismo. Raro, ahora sabemos otra de esas cosas que aparentemente es posible. ¡Hablar de autosuficiencia! Espera, hay más por venir.

Mientras todo esto sucede, Barkeep se desliza silenciosamente y avanza hacia 1970, hasta el evento de la bomba, la primera escena de la película. Barkeep alcanza para ver al bombardero Fizzle colocando la bomba; entran en una pelea de armas, luego en una pelea de puños A Barkeep le dan el culo y se desmaya. El camarero se despierta justo a tiempo para ver cómo se quema la cara de John tratando de desactivar la bomba. Barkeep ayuda a John con la caja de violín. El bombardero Fizzle se escapa.

Barkeep se dirige a la época en que Jane ha dado a luz. El señor Robertson se une a él allí. Se muestra que él también tiene su propia caja de violín y que puede viajar a través del tiempo, parece dirigir el Buró Temporal. Barkeep roba el bebé de Jane y regresa a 1945 con el bebé. Abandona al bebé en el orfanato.

Sí, no solo el macho de un tiempo futuro tiene relaciones sexuales con su niña pasada, sino que el bebé que nace es el origen de sí mismo. En mal estado ¿no? ¡Eso es verdaderamente autosuficiente! Esto también explica por qué el bebé crecería con ambos órganos sexuales. Señoras y señores, esa es la paradoja de su predestinación. Jane / John es una entidad autocreada porque el “él mismo” de un tiempo futuro tiene relaciones sexuales con el “ella misma” de un tiempo pasado.

Una vez que Barkeep abandona al bebé, regresa a la época en que John y Jane siguen juntos. Le hace una señal a John, John deja a Jane esperando en el banco. Barkeep le dice a John que necesitan irse esta vez y seguir adelante. En este punto, Barkeep le dice a John que él también es John de un tiempo futuro con una cara diferente; sin embargo, en la película, esta parte se revela solo al final. Barkeep y John viajan hasta 1985. Barkeep se encuentra con el Sr. Robertson y deja que John se recupere allí y regresa a 1975 para su retiro. Por ahora Barkeep ha hecho una grabación de audio para que John la escuche y la siga. Barkeep se dirige a 1975 (justo antes de la fecha del evento en Nueva York).

John se recupera y usa la cinta que Barkeep le dejó para prepararse para convertirse en un agente temporal. Siete años más tarde, en 1992, John regresa a 1970 con un abrigo y un sombrero para desactivar una bomba colocada por el bombardero Fizzle. John se mete en una pelea con el bombardero Fizzle y termina distrayéndose. La bomba se apaga quemando la cara de John.

Ahí tienes. Eso explica por qué en la primera escena de la película tienes a 3 personas: John, Barkeep y Fizzle bomber, que son la misma persona en 3 ocasiones diferentes.

Barkeep llega a 1975 para retirarse después de dejar a John en 1985, retira su dispositivo de tiempo, pero muestra un error en la clausura. Revisa el archivo para notar que el Sr. Robertson le ha dejado pistas para llegar al bombardero Fizzle que está a punto de cometer el evento de Nueva York de 1975. Se dirige a la lavandería donde se encuentra el bombardero Fizzle. Cuando Barkeep llega a la lavandería, se encuentra con el bombardero efervescente. El bombardero Fizzle es el Barkeep de un tiempo futuro. Barkeep ha estado básicamente persiguiendo a su propio ser de un tiempo futuro. Los saltos del tiempo han provocado que Barkeep se vuelva maníaco y se convierta en el bombardero Fizzle. En el foco de detener los ataques terroristas, ha estado matando a inocentes. Barkeep mata al bombardero Fizzle. Sin embargo, Barkeep no informa el dispositivo de tiempo que no puede retirar. Ese es el final de la película.

Aquí hay un diagrama de la línea de tiempo que describe la vida de

Jane -> John -> Barkeep:

¿Se convierte The Barkeep The The Fizzle Bomber?

Barkeep no informa el dispositivo de tiempo que no puede retirar. Esto indica que sigue utilizando el dispositivo; Los saltos del tiempo están indicados para tener un efecto en la mente. No olvidemos el hecho de que todos los demás eventos en esta historia están predestinados a suceder. Esto no debería ser una excepción a la regla. Solo tiene sentido que Barkeep envejezca para convertirse en el loco bombardero de Fizzle.

¿Se ha detenido el incidente de Nueva York?

Bueno, parece que sí, pero de nuevo, ¿predestinación, verdad? Esto incluso ya ha sucedido. Barkeep matando al Fizzle Bomber no significa necesariamente que el bombardeo haya sido detenido. Un viejo bombardero de Fizzle pudo haber sido asesinado por Barkeep. Un Fizzle Bomber más joven que no esté tan perdido podría ser responsable del evento de Nueva York. Después de todo, el Fizzle Bomber también tiene la capacidad de viajar en el tiempo como le plazca. Nos gustaría apegarnos a la teoría de que el evento de Nueva York ocurre.

Los vigilantes

Una película dirigida por Zack Snyder, donde la trama gira en torno a cómo los superhéroes son parte de la vida cotidiana.

Lo que realmente me gustó de esta película es que los superhéroes que son retratados son en realidad más realistas que los superhéroes de otras películas. A diferencia de la típica película de superhéroes, no hay héroes ni villanos, los personajes simplemente luchan por lo que creen. Lo que hace que esta película sea adecuada para los inteligentes es cómo se retrata la naturaleza humana y los diferentes puntos de vista filosóficos y cómo se actúan diversos detalles sutiles. en los héroes, lo que permite que el espectador empatice con cada personaje.

Incluiría mencionar algunas citas de algunos personajes para darle una mejor comprensión de sus creencias y personalidad.

Rorschach

Rorschach es un personaje que busca y lucha implacablemente por la verdad en todas las cosas. Hacia el final de la película, Rorschach había planeado revelar la verdad detrás del “ataque” del Dr. Manhattan, a pesar de saber que sus acciones podrían destruir la paz que se construyó sobre la muerte de millones en un instante. Basado en sus palabras y acciones en la película, yo diría que sus juicios se basan en la moral humana sobre los resultados de sus acciones. Rorschach es una especie de automatización de la verdad y la justicia.

  1. “Nunca me comprometo, ni siquiera ante el Armagedón”
  2. Paz basada en una mentira”
  3. “El comediante murió anoche y a nadie le importa, a nadie le importa menos a mí”

Dr. Manhattan

Un superhéroe con casi omnipotencia y casi omnisciencia. En mi opinión, si Dios existiera, se parecería al Dr. Manhattan, su poder trasciende muy por encima de la humanidad que no le importa una mierda a ninguna forma de vida. El Dr. Manhattan es un personaje que es tan poderoso y sabiendo que se separó de su humanidad. Sus discursos monótonos y anormalmente tranquilos solo sirven como evidencia de cómo su personalidad había sido dañada más allá de la reparación de tener poderes divinos. A pesar de lo fácil que es para él alcanzar la utopía o la dominación del mundo, estos objetivos son demasiado baratos e insignificantes para que los piense. Aquí hay algunas citas para darle una idea aproximada.

  1. Debería agradecerte . Casi había olvidado la emoción de no saber. Las delicias de la incertidumbre. ” – La visión del futuro del Dr. Manhattan está temporalmente bloqueada por los taquiones.
  2. “He caminado a través de la superficie del sol , he presenciado eventos tan pequeños y tan rápidos que se podría haber dicho que no ocurrieron en absoluto.
  3. El hombre más inteligente del mundo no representa más amenaza para mí que la termita más inteligente”.
  4. Sentí miedo, por última vez”

Adrián

A diferencia del resto del equipo, Adrian no está interesado en salvar a algunos civiles del peligro en la calle, está más interesado en crear un resultado que salve a millones de personas del peligro. En la película, donde es probable que Estados Unidos y Rusia se involucren en una guerra total que podría resultar en la muerte de miles de millones, Adrian ideó un plan para atacar el centro de Nueva York para atacar al Dr. Manhattan con el fin de unir a ambos países en contra de una guerra. enemigo común. Este personaje probablemente vio lo bueno y lo malo como datos cuantificables, por lo que basa su juicio en el resultado y no en la justicia. Su personaje está dispuesto a crear una utopía sobre las personas que él había matado, lo que lo coloca como opuestos exactos con Rorschach.

  1. Pero la paz, sin embargo”
  2. Matar a millones, para ahorrar miles de millones”
  3. Tus heroicas escolares, ¿qué han conseguido?”.

El comediante

Un compañero héroe que fue contratado bajo el gobierno de Estados Unidos. A pesar de tener el estatus de un héroe, él no actúa como uno. Durante el transcurso de la película, él estaba llevando a cabo actos innecesarios de violencia con impunidad, ya que sus acciones fueron totalmente perdonadas por el gobierno por llevar a cabo el trabajo del héroe. Después de revisar sus citas en la película, me queda claro que él entendió la fealdad de la naturaleza humana, cómo expresó su opinión sobre cómo la intención de Adrian de salvar a millones de personas no era más que una broma y cómo salvar a los humanos todo ser en vano como la historia se repite. Es interesante notar que él es plenamente consciente de su malvado corazón, pero simplemente lo descartó como “humano”. Se parece mucho a un sádico mercenario que fue contratado por el gobierno para llevar a cabo el trabajo de héroe.

  1. “¿Justicia? La justicia está llegando a todos nosotros, no importa lo que hagamos. Ya sabes, la humanidad ha estado tratando de matarse desde el principio de los tiempos “.
  2. “Ahora, finalmente tenemos el poder para terminar el trabajo. No va a importar nada una vez que esas armas nucleares comiencen a volar; todos seremos polvo ”.
  3. “¿Qué pasó con el sueño americano?” ¡Se hizo realidad! Lo estás viendo ”

La mayoría de las películas hechas por directores geniales.

Estas películas “inteligentes” son simplemente películas con significados más profundos de lo que realmente vemos. Hacen preguntas como: ‘¿por qué el autor creó esto?’ ‘¿Es eso todo lo que él / ella quería decir?’ ‘Tiene que haber un significado más subyacente’.

La mayoría de las personas responderían con películas hechas por Christopher Nolan o incluso David Fincher . Pero hay directores mucho más espantosos que ellos.

  • Lars Von Trier : Absolutamente un psicópata de director. Sus películas son muy explícitas en contenido sexual y gore. Su promesa de nunca usar efectos especiales acentúa el realismo representado en sus películas. Se sumerge en temas de depravación humana y avaricia. Sus películas son muy difíciles de tragar y mucho menos entender. La discreción del espectador es muy recomendable para sus películas. Recomiendo el anticristo y la melancolía .

  • Alfred Hitchcock : En su época, fue considerado uno de los directores más complejos. Como el ‘maestro del suspenso’ a menudo sorprendía a la audiencia con su técnica de filmación, atraía a muchos para ver sus brillantes películas. ¡Él es visto como un punto de referencia para los grandes directores y ha ganado mucho respeto de los directores hoy! Aunque sus temas no son tan profundos, si recuerdas todas las habilidades cinematográficas que él innovó, entonces es uno de los pioneros más revolucionarios en el arte de hacer películas complejas. Recuerda, aprendimos de él, ¡no al revés! Recomiendo vértigo y psico .

  • Charlie Kaufman : Iba a incluir a Wes Anderson , ¡pero estará en mis menciones de honor! Aunque generalmente es un guionista de guiones, se convirtió en director después de su éxito como guionista. Él es personalmente uno de mis favoritos y siempre disfruto de sus películas. Aunque no ha dirigido muchos, recomiendo estas dos películas a las que contribuyó: Eternal Sunshine of the Spotless Mind y Synedoche , Nueva York .

Definitivamente hay más, ¡pero estas son algunas de las películas más difíciles de descifrar destinadas a los espectadores que no son de su promedio!

Pimenton


Cuando una máquina que permite a los terapeutas ingresar a los sueños de sus pacientes es robada, todo el infierno se desata. Sólo una joven terapeuta puede detenerlo: pimentón.
¿Suena similar a Inception?
Observa a Paprika y encontrarás algo mucho más complejo que el inicio.

En mi experiencia, las mejores películas para audiencias inteligentes y mis clases favoritas son aquellas en las que puede sentarse y disfrutar de la historia, los personajes, los puntos de la trama, etc. de la película, al igual que la mayoría de los demás. Sin embargo, una vez que se termina y reflexionas sobre él, puedes analizarlo, pensar en ello y decir “Esa parte fue interesante, porque …” sea cual sea la razón. Muchas de mis películas favoritas tienen discusiones sobre ellas, incluso varios años después de su lanzamiento inicial.

Tampoco tiene que ser solo la trama. La película “Réquiem por un sueño” a menudo se conoce como desgarradora e incluso perturbadora porque trata las vidas de varias personas, ya que sus adicciones comienzan a salirse de control. La primera vez que vi esta película, me entristeció mucho. Algún tiempo después, como un masoquista, lo volví a ver. La segunda vez, sin embargo, me di cuenta del estilo de la película. Hay varios montajes y similares a lo largo de los cuales el escritor y director Darren Aronofsky se refiere a “Montaje de Hip-Hop”. Después de tomar nota de eso, “Requiem for a Dream” no es solo una película “triste” para mí, ¡es genial! Ah, y disfruto del estilo y de su primera película, “Pi” aún más, así que comprueba eso (especialmente si ver a Requiem te va a devastar, ya que Pi no es así).

Otro ejemplo más popular es la reciente película Mad Max: Fury Road. Si bien muchos cuestionan si esta es o no una película “feminista”, se acepta que sea una película que aborde el tema de la masculinidad tóxica. ¡Si no quieres ser político, puedes meterte en el trabajo de acrobacias, la cinematografía e innumerables productos detrás de escena! También puede pensar y discutir la presencia o el titular Max (o la falta de él) y analizar teorías de fanáticos y sugerencias sutiles sobre cosas que realmente pueden estar sucediendo no solo en Fury Road, sino también en las otras películas de Mad Max.

¡Esa es una de las cosas que amo de las películas! ¡Hay personas inteligentes que hacen carreras al ver y destruir películas malas en tiras! ¿Qué te interesa de las películas? ¿Qué tipo de películas te interesan? Realmente creo que hay algo para todos!

Una película que no se menciona aquí que llegó a mis diez películas principales es Mr Nobody (Jaco Van Dormael, 2009 con Jared Leto como el actor principal). La película no tiene muy buenas críticas, probablemente debido a algunas inconsistencias en la trama o al bajo presupuesto de una película de fantasía con elementos de SF. Sin embargo, tiene un montón de premios bien merecidos en diferentes festivales.

La película sigue a Nemo Nobody, un hombre de 120 años que es el último mortal en un mundo donde todos se volvieron inmortales debido a los avances tecnológicos. Se centra en la idea de que la vida de una persona puede seguir diferentes caminos de acuerdo con las elecciones que esta persona toma en ciertas situaciones. La película sigue tres diferentes “versiones” de la vida de Nemo decididas por las decisiones que tomó en su pasado. Aunque la idea de universos paralelos (que podría ser la explicación más cercana a la situación de la película) se usó en muchas películas y libros, el Sr. Nobody logra ofrecer una visión muy interesante y realista sobre la idea sin pasar por explicaciones científicas o Escenarios de ciencia ficción. Las diferentes versiones de la vida de Nemo deben ser seguidas con atención, ya que la parte más interesante de la película es la forma en que salta al azar de una a otra, haciendo que el espectador use su mente para explicar todo lo que probablemente sucedió en el medio.

Una visita obligada para todos, en mi opinión.

Ok, algunas películas están hechas más inteligentemente que otras. Por otro lado, hay algunos que pretenden ser inteligentes pero que sondean un poco y se revelan hechos de paja. Algunas películas pretenden ser más tontas de lo que realmente son.

Si una audiencia es inteligente, ven más en cualquier película que ven; Generalmente hay algo en oferta si uno tiene la inteligencia para revelarlo. Aunque después de ver San Andreas (2015), ese “algo” podría ser que debes pasar 2 horas leyendo un libro para compensar la estupidez de las llamas a las que has estado expuesto. Sin embargo, a decir verdad, por mucho que odiara la actuación desastrosa de la película, la trama predecible y las escenas de acción de estiramiento de credulidad, hay méritos en el equilibrio entre los grandes efectos y los más a escala humana. Además, si tuviera el tiempo y la inclinación podría explorar la fascinación de Estados Unidos con a) el desastre y cómo se refleja en el sentido de identidad de esta nación moderna ante la adversidad; b) por qué los poderes superiores disfrutan imaginando su propia destrucción; c) Por qué todo está roto excepto la unidad familiar. Etcétera etcétera

Entonces, cualquier día, abogo por audiencias inteligentes sobre las películas. Dicho esto, aquí hay algunas películas que demandan activamente un pensamiento inteligente y que absolutamente no exceden su alcance:

Solaris : el original soviético es mejor en eso, pero ambas versiones son estimulantes. También conmovedoramente humano. Anything by Tarkovsky es sumamente inteligente y solo 7 películas para ver.

2001 – Kubrick es más frío que Tarkovsky pero igualmente brillante.

L’Avventura: todas las películas de Antonioni cantan perspicasity, es difícil elegir solo una.

El acto de matar : desgarrador, pero si puedes soportar el material, es muy interesante.

Badlands – Malick es un filósofo que usa películas para escribir. El Árbol de la Vida es bueno, pero la simplicidad de las Tierras Baldonas contradice su profundidad.

Sans Soleil : un documental sobre … Japón y Guinea Bissau a primera vista … pero en realidad se trata de documentales y de cómo sirven como memoria cultural.

Llegada: una pieza reciente e inteligente con ecos de Encuentros Cercanos del Tercer Tipo, que también me parece increíblemente inteligente.

12 Angry Men – A América le gusta que el individuo haga la diferencia. Esta película muestra cómo la inteligencia, en lugar de la fuerza de Vin Diesel, podría ganar el día. Oh chico, cómo el mundo necesita esto ahora mismo.

Ya respondí preguntas similares y le doy la misma respuesta aquí con películas agregadas. La inteligencia puede ser filosófica o científica o emocional. Por lo tanto, algunas películas pueden ser diferentes a su opinión, pero pruebe estas películas.

Conducir

El número de análisis realizados en su propio personaje de drive muestra lo que es un clásico misterioso y profundo. Normalmente, Gosling desempeña una serie de roles de charla, pero en este jugó un personaje muy introvertido. Imdb description – Un misterioso especialista de Hollywood y mecánico se ilumina como conductor de una escapada y se encuentra en problemas cuando ayuda a su vecino

Predestinación

La predestinación es una película sobre un agente que se remonta al pasado con el viaje en el tiempo para detener a un bombardero en serie. Cada vez que regresa al pasado y cambia algunos eventos, el resultado será el mismo.

El tema principal del mensaje que puede entender del título en sí, siempre está predestinado sobre cuánto desea cambiar el pasado o el futuro que no puede y sucede de la manera predestinada.

Atlas de nubes

Una película muy larga y los espectadores se confundirán debido a los personajes, pero verán la ejecución de las escenas, una gran edición y una escena final se deleitarán con lo que sucedió a lo largo de la película.

Informe de la minoría

Una de las mejores películas preparadas en el futuro y el concepto es impresionante. Todavía recuerdo de mi emoción después de ver esta película, pero la considero una película de Spielberg, aunque Tomcruise es uno de los impulsores e hizo un trabajo decente pero la brillantez. De la pelicula se debe al director.

Incepción – ¿Necesito hablar más sobre esta película?

Esta película pertenece principalmente a Christopher Nolan y DiCaprio se veía muy elegante en el papel. La creación tiene que ver con la subconsciencia y cómo puede afectarnos sin que lo sepamos. La secuencia de lucha por el levantamiento de la gravedad en sí misma es un logro cinematográfico. Su desempeño con Marion Collitord en La escena del balcón es tan sutil y emocional al mismo tiempo.

El gran corto

Finalmente, el gran corto está escrito de manera inteligente, hay mucho humor y la gente debería verlo porque sabrán el valor del dinero, los ahorros y tendrán una idea de cómo estos bancos. Las firmas financieras, las firmas de vivienda atraerán a los clientes y cómo es la gente. Haciendo inversiones equivocadas. Aunque esta película trata sobre el punto de vista de Estados Unidos, puedes verla porque en todas partes hay la misma corrupción con una terminología diferente.

Quién soy

Una película alemana sobre piratería y si no la has visto ver ahora. Imágenes brillantes están ahí a lo largo de la película y el suspenso es genial.

Siguiendo

Por qué elegí esta película porque solo unas pocas personas vieron esto. Nolan, la primera película independiente y con un presupuesto limitado, hizo un gran trabajo. Especialmente la cinematografía es de primer nivel, ya que está completamente rodada en blanco y negro. Espectáculos geniales, el concepto es excelente y, como siempre, el final es increíble. requerido para un thriller

Peliculas de oceano

El reparto es brillante con humor ingenioso. La representación elegante de los fletadores se sincroniza con el tema de la película. La película es muy limpia, fácil de entender y cualquiera puede verla.

Isla del obturador

Una de las películas subestimadas. La película es un gran thriller en el que estarás al borde de tu asiento. Las producciones son creíbles y Leo hizo un trabajo increíble con una mirada misteriosa en su rostro. El final es la mejor escena que explica toda la película.

Club de lucha

Una de las películas más complejas jamás escritas y el giro te sorprenderá. Diálogos que provocan el pensamiento con Barard Pitt Charisma El club de lucha es una visita obligada por su increíble brillo cinematográfico.

Sospechosos de siempre

Un thriller neo noir escrito como una escena de interrogatorio entre un convicto y un oficial de policía . Cuidado con el final para una gran sorpresa.

La Sierra

Solo una buena película en toda la serie , al final la música, los diálogos, la edición realizada a la perfección y la escena final es excelente. Mire esta película y no vea ninguna otra sierra de películas.

Prestigio

Esta película tiene un giro cada 15 minutos. N olan nuevamente demostró ser un maestro narrador de historias con esta película. Christian Bale, Huge Jackman y Michel Cain brillaron en sus roles. El final te sorprenderá y te preguntarás por qué no te has dado cuenta. Si estás observando de cerca, este es el diálogo de apertura de la película que reflejará toda la película. Cada vez que veas esta película obtendrás una nueva pista.

La matriz

Aunque la película se enfoca en la acción, pero la filosofía que la rodea es excelente. Si la ves como una película de acción, es una historia bastante buena, pero si lees todos los análisis en línea de la película, te sorprenderá la filosofía que describe la película. saliendo de la matriz (expectativas de la sociedad, estrés innecesario, mundo virtual)

Chica se ha ido

Qué película, los giros y vueltas hacen que te pegues en el asiento a lo largo de la película. La banda sonora es épica y todos los actores brillaron extraordinariamente en sus papeles.

Snowden

Las técnicas de vigilancia ilegal de la NSA se filtran al público por uno de los empleados de la agencia, Edward Snowden , en forma de miles de documentos clasificados distribuidos a la prensa.

Finalmente, se puede ver la película al menos una vez por su concepto. Nunca es bueno darle un control total al gobierno porque una vez que un líder malo camina en la democracia total perderá. No esperes un thriller y juegos mentales porque la película es algo así como Documental pero te entretendrá si te gustan las películas políticas.

recuerdo

Película sobre la pérdida de la memoria de un hombre y su búsqueda para encontrar al asesino. Las citas siguientes describen sobre el poder de los recuerdos. El personaje principal solo recuerda los eventos durante 15 minutos

La era de El Mañana

No solo la mejor película de Tom Cruise en esta década, sino una de las mejores películas de Scifi. Después de ver esto, disfrutarás del carisma de Tom Cruise.

punto de vista

Uno de los mejores guiones rodeados por un evento específico en un momento específico

Código fuente

Un soldado se despierta en el cuerpo de otra persona y descubre que forma parte de un programa experimental del gobierno para encontrar al bombardero de un tren de cercanías. Una misión que tiene solo unos minutos para completar.

La pelicula del juego

El héroe se ve envuelto en un juego peligroso en el que ya no tiene claridad sobre los eventos reales y el juego.

Deja Vu

Descripción de Imdb: después de que un transbordador es bombardeado en Nueva Orleans, un agente de ATF se une a una investigación única que utiliza tecnología de vigilancia experimental para encontrar al atacante, pero pronto se encuentra obsesionado con una de las víctimas.

La identidad

Una película muy subestimada y un misterio de identidad es el toque final.

Ahora me ves

Aunque las escenas mágicas son un tanto irreales, pero mezclando magia con la tecnología moderna y la química entre el reparto es realmente agradable y mira hasta el final para un giro brillante que te dará una sonrisa en la cara.

Silencio

Una escritora sorda que se retiró al bosque para vivir una vida solitaria debe luchar por su vida en silencio cuando un asesino enmascarado aparece en su ventana, me gustó que este año las invasiones caseras hayan intentado algo diferente.

Sherlock Holmes

La edición es perfecta. RDJ hizo otra actuación impresionante. La historia esta limpia

Chispas de rubí

Uno de los guiones más inteligentes de la manera dirigida también necesita una mención especial.

De adentro hacia afuera

Una de las películas de animación compleja se centra en las emociones humanas.

Finalmente la serie más inteligente es Hangover solo bromeando >>>

Dé sus sugerencias y las añadirá.

fuente- Google Images

La siguiente es una película que ha permanecido conmigo mucho tiempo después de verla y que vuelve a mi mente en la vida cotidiana. “Intelecto” es un término objetivo que cambia según el espectador, por lo que esta película definitivamente no se adaptará a todos.

BARTON FINK

Los hermanos Coen exploran la lucha de un artista por hacer arte para sus semejantes. Una narrativa “simple” lanza una batalla entre el artista delirante y el ciudadano trabajador en la pantalla grande.

Sin estropearnos, nuestros dos personajes principales son irónicamente y adornan sus actuaciones con personalidades que no son amables ni entrañables.

No puedo enfatizar lo suficiente lo que pienso sobre esta película, su impacto en cómo percibo a mi prójimo y las clases sociales que nos definen.

Sin embargo, seré honesto, ¡la imagen que cuelga en la habitación de Fink sigue siendo un misterio para mí!

Edit: Mención considerable: FUNNY GAMES (Dir. Michael Haneke)

Es difícil para mí adivinar las preferencias de película de otras personas, por lo que dejaré la lista de películas que me han fascinado.

Primero. Unidad de Mulholland (2001)

Segundo. Donnie Darko (2001)

Tercero. Isla del obturador (2010)

Cuarto. Interestelar (2016)

Quinto. Iniciación (2010)

Sexto. Primer (2004)

Séptimo. Conducir (2011)

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