¿Hay alguna película relacionada con la escritura? Truco de Vida y Tiempo Feliz Lifehacker

El Cuervo
Cuando un loco comienza a cometer horribles asesinatos inspirados en las obras de Edgar Allan Poe, un joven detective de Baltimore une fuerzas con Poe para impedir que él haga realidad sus historias.

El frente

En una de sus raras apariciones solo para actores, Woody Allen interpreta a un club sin talento que se convierte en el célebre suplente de un grupo de escritores de listas negras. Renuente al principio, pronto se convierte en un favorito de estudio. Con el éxito viene el ego y un desafío que ayuda a configurar el mensaje principal de la película, a saber: el pensamiento grupal y la caza de brujas solo conducen a fines trágicos y llenos de lágrimas. Tal vez mejor recordado por la conmovedora representación de Zero Mostel de un gracioso exiliado desesperado por la redención (el propio actor había sido prohibido durante la era de McCarthy). La película es un gran dedo del medio para el conservadurismo enloquecido de los años 50 y su dolorosa caída profesional.

Pinchar sus orejas

Durante su apogeo, el dramaturgo Joe Orton fue seleccionado cuidadosamente por el campamento de los Beatles para crear su próxima colección de hijinx en pantalla grande. Una mirada al jugueteo homoerótico y el escriba se quedó atascado con un proyecto improductivo. En realidad no importaba. Después de un joven lleno de promesas, promiscuidad y un par de procesos penales, Orton se convirtió en la voz del nuevo teatro británico, creando clásicos descarados como Loot y What the Butler Saw . Lamentablemente, murió a manos de un amante masculino celoso, sellando para siempre su destino maníaco y melancólico. Como lo retrató Gary Oldman en este excelente resumen de la carrera, Orton permanece por siempre rebelde y relevante.

Barton Fink

Cuando el homúnculo obsesionado Charlie Meadows grita “Te mostraré la vida de la mente” al personaje del título agotado, los espectadores no sabían que estaba al lado de los Hermanos Coen bloqueados y desconcertados. Atrapados en cómo envolver su obra maestra de gangsters Miller’s Crossing , el dúo se adentró en el mundo de la escritura y creó esta sorprendente deconstrucción de inspiración, intención y bromas de la industria. Parte del ejercicio en el ego existencial, parte de la crítica cómica de la rutina populista de la época dorada de Hollywood, esta es una perla densa y llena que solo revela sus muchas capas deliciosas en múltiples presentaciones y mucha asociación libre.

Miedo y asco en las vegas

Pocos han encontrado la manera de aprovechar directamente la aterradora identificación del difunto Hunter S. Thompson como el director Terry Gilliam. Después de tomar el relevo por un Alex Cox despedido, reformó el esbozo de la escritura como un canto de la fundación del periodismo gonzo. Manteniendo las propias palabras de los autores arcaicos, y respaldándolos con la nostalgia de los 60, se creó una obra maestra mal entendida que fracasó en su lanzamiento inicial, pero eso se adora hoy. Por supuesto, ayuda tener al actor perfecto en el papel principal, y Johnny Depp ofrece el rendimiento de toda una vida. No solo es Thompson, es todo lo que creemos que es Thompson.

Un angel en mi mesa

Pocos fuera de su Nueva Zelanda natal habían oído hablar de Janet Frame cuando la directora Jane Campion decidió convertir su tumultuosa vida en una miniserie de televisión. Eventualmente lanzado en todo el mundo como una película de tres partes, el novelista fue representado como víctima de tragedias personales impensables. Una infancia incomprendida, completa con la muerte accidental de dos de sus hermanas, y los años posteriores marcados por problemas psiquiátricos y de personalidad, hicieron que su carrera fuera incompleta. Aún así, en las tranquilas manos de Campion, podemos ver el comienzo de algo increíble. Para cuando Frame creció y encontró algo de fama, disfrutamos el alivio.