¿Por qué las películas de Quentin Tarantino tienen segmentos tan largos de pequeñas conversaciones?

Answer 1

Recientemente había visto un video en YouTube sobre por qué Quentin Tarantino hace esto en prácticamente todas sus películas. Para entender esta técnica, permítame explicarle un poco sobre el truco de la psicología llamado sesgo cognitivo.

Imaginemos que vas al cine y entras al teatro. El ambiente tranquilo y apacible te hace sentir placentero. La oscuridad en el teatro hace que tu pupila se abra a un córtex mucho más grande, permitiendo que entre más luz en tus ojos. Esto, y el efecto combinado de los dramáticos sonidos que se reproducen antes de ir al cine, todo esto se combina y constituye el efecto de un sesgo cognitivo que dice: “Vine a disfrutar de la película y lo disfrutaré”.

Otro ejemplo son las respuestas más vistas en Quora o la opción Más comprada en amazon, etc. Le dan un sesgo inherente de que el producto / respuesta / video será bueno.

¿Cómo utiliza Tarantino esto en sus películas?

Tarantino usa el diálogo pesado en casi todas sus escenas iniciales. Podemos pensar que no sirve de nada en la película. Sin embargo, los diálogos sirven como un “establecedor de humor” o un “sesgo cognitivo” en la película.

Veamos una de sus obras más emblemáticas. Es decir, la ficción de la pulpa . En la apertura de la ficción de la pulpa, John Travolta y Samuel L. Jackson comienzan a hablar de los masajes Big Mac y Foot. En una entrevista, Tarantino afirmó que estas dos cosas le dan placer, una especie de calidez. Quería que la audiencia sintiera lo mismo antes de que ocurra el tiroteo. Él cree que estos diálogos ayudan a establecer un sesgo pre-cognitivo en las mentes de los espectadores primerizos para que puedan experimentar la repentina transformación de un ambiente tranquilo, apacible y tibio al mundo de la violencia. La escena inicial lo ayuda a crear el mismo efecto que la sección “Más vistos”.

En Reservoir Dogs , la transición es casi la misma que en Pulp Fiction. Se sientan juntos en un hotel, beben y hablan de Madonna. Luego vemos al Sr. Orange sangrando en el auto. la transición es repentina y nos da la sensación de ser arrastrado a la película.

En Inglorious Basterds , la escena que involucra al Coronel Hans Landa y el hombre de la casa es una de mis escenas favoritas de todos los tiempos. En esa escena, el Coronel Hans Landa nos hace sentir cómodos al hablar de la hermosa casa, sus hijas y lo sabrosa que es la leche. Nos llevan a creer que no le pasa nada a la familia. Luego, la escena se transmite lentamente y toma un giro en U. Así sirviendo el propósito.

Tarantino es el único director que puede crear ese nivel de tensión con un “Small Talk”

Hasta la vista

-KC Surya Teja

Answer 2

Unos cuantos pensamientos al respecto.

• Tarantino es bueno para el diálogo ingenioso y agudo, que es un truco muy difícil de lograr, créeme, es el ancho de un cabello entre ingenioso y cursi. Porque es bueno en eso, lo usa mucho.
• Le gusta sorprender. El diálogo nos arrulla por el sendero del jardín, Travolta y Jackson están teniendo una discusión metafísica sobre la fe cuando Travolta se da vuelta y dispara accidentalmente a Marvin. Todos estamos tranquilos y pensativos y de repente hay sangre por todas partes. La yuxtaposición de conversación normal y violencia extrema hace que la violencia sea aún más impactante.
• Es una buena manera de humanizar sus personajes rápidamente. A Tarantino le gustan los grandes modelos, pero aún quiere que nos preocupemos cuando los maten. En Kill Bill, Vivica Fox está en la pantalla por un período de tiempo muy corto, pero es uno de los personajes más vívidos de la película, debido a la corta conversación que tiene con Uma Thurman ‘Debería haber sido Black Mamba’. Mientras que la chica con cadena, aunque sin duda un mal culo es significativamente menos humana para nosotros porque todo lo que tenía era una escena de pelea.
• También lo usa para aumentar la tensión de los tonos insoportables. Christoph Waltz hace esto maravillosamente bien en la escena de apertura en Inglorious Bastards y más tarde en la escena de strudel.
• Humor. Lloré de risa a lo largo de la escena KKK en Django Unchained, Steve Buscemi se quejó de ser llamado el Sr. Pink, hilarante y, por supuesto, Le Royale con queso. Me encanta el sentido del humor de Tarantino y se representa mejor durante las pequeñas escenas de conversación.

Answer 3

Porque Tarantino conoce sus fortalezas, y les juega sin piedad. Él es, posiblemente (leído: ciertamente) el mejor escritor de diálogos en el cine moderno. Su diálogo no tiene que ver con la trama, como puede haber señalado, pero sí ilumina una gran cantidad de sus personajes de manera muy eficiente, y sin recurrir a una exposición cursi. Por ejemplo, la escena en la que Jules y Vincent discuten los masajes en los pies dice una cantidad inmensa acerca de la pareja y configura sus personajes para el resto de la película. De manera irónica, Tarantino usa este ingenioso diálogo para mostrar, en lugar de hablar sobre sus personajes.

Answer 4

Tiene mucha confianza en su capacidad de escritura. Creo que él crea estos personajes para ser personajes vivos y que respiran. Sus largas secuencias de diálogos (es cierto que pueden ser molestas en momentos en que las minucias de las que hablan los personajes literalmente no hacen nada para impulsar la trama) nos permiten ser parte del mundo preexistente que QT ha construido para estos personajes.

Answer 5

Ese es su genio. Lo hace también en Pulp Fiction. Espere en Reservior Dogs para que hablen sobre el robo que están a punto de cometer, pero hey sobre cuánto propina a una camarera. Esto le permite al espectador echar un vistazo a sus personalidades individuales sobre una base personal. Es una gran escritura. Más aquí: http://speedscreenwriting.com/bl …