¿Cómo hacen los fotógrafos profesionales para retocar sus fotos con Photoshop y Lightroom? ¿Cómo aprendieron a retocar y editar, especialmente en retratos y paisajes?

Answer 1

Acabo de terminar una sesión de retratos de estudio, así que hablaré sobre mi proceso.

Consigue el tiro correcto. Al frente mi iluminación se ajusta a un balance correcto. En este caso, estaba ejecutando tomas individuales y tomas grupales (alternas), por lo que la iluminación no era tan precisa como una sesión dedicada a un solo tema, pero dentro del diseño las tomas tenían buena iluminación. Para obtener el color correcto, utilizo una tarjeta de calibración X-Rite, que luego se usa en la calibración de la cámara de Lightroom para reproducir colores muy precisos.

Importar a Lightroom. Este proceso se ajusta para la calibración de la cámara y el balance de blancos, así como pequeños ajustes a la exposición. También hago mi recorte aquí [por lo general tomo un formato de 4 × 5 que me gusta para los retratos, aunque mi cámara es de 35 mm con una relación de aspecto de 2 × 3]. También etiqueto y organizo mis fotos aquí y las edito para anular la selección de las que no me gustan. Lightroom es genial para esto.

Edición de detalle en Photoshop. Aquí edito la foto en detalle eliminando cualquier marca del fondo / piso, cualquier material suelto de la ropa (caspa, cuerdas, incluso manchas de sudor, es un equipo deportivo) y luego trabajo en la piel. El retoque general de la piel es eliminar los moretones no deseados. En la cara, elimino manchas como el acné, la piel agrietada en los labios o la nariz debido a los resfriados y el vello no deseado (cicatrización de la mancha sensible al contenido). Alguna piel puede volverse un poco rojiza y cambiaré el color rojizo a un tono más agradable hacia el amarillo (cambio HSL selectivo). Desaturar los dientes y aclarar si es necesario. El color del iris está saturado un poco con un poco de nitidez añadido. Si el sujeto es más viejo, suavizaré las arrugas un poco, en general, utilizando el pincel de cicatrización de puntos sensible al contenido y luego desvaneceré el efecto. También podría usar este proceso para desvanecer un lunar si se acentuara en el disparo. En algunos aspectos, puedo aplicar un complemento dinámico de suavizado de piel (parte de Google Nik Collection).

Edición general final en Photoshop. Como último paso, vuelvo a ajustar el contraste general de la imagen (dinámico y real) usando un complemento de Nik que me gusta. Después de esto, la foto se devuelve a Lightroom para que se apile con el original.

Answer 2

Pasé a Photoshop cuando llegó al mercado, versión uno. La computadora más rápida, como dice mi descripción, para ejecutarla era una Atari TT. También tenía un escáner de tambor al precio de un coche. Photoshop se nos apareció porque fue creado para el mundo del escaneo.

Going Digital fue precedido por años de manual, pincel en una mano, paleta en la otra, retoque de impresiones e innumerables horas de manipulación de productos químicos. Tenía 68 grados de agua corriente en el verano del sur de Florida, a través de un gran enfriador en tiempo real.

Pensar en “grano” era el estándar con pintura en retoque de impresión. La naturaleza granular de la película no podía perderse, de lo contrario el efecto no funcionaría.

En digital, todo es posible, y el truco es hacer lo mínimo para que la toma digital se vea mejor. Por lo general, trabajas hasta que el CLIENTE esté contento. Si su imagen es un tiro de cabeza comercial utilizado para obtener trabajo de un actor, hay muy poco que puede hacer, ya que la persona tiene que parecerse a su foto cuando entra a una visita. Si está retocando para un pinup, se aplican otras reglas.

En la imagen de arriba, que es la película escaneada de una foto de estudio que hice, hay algunas técnicas en juego, desde la limpieza de un fondo hasta algunas soluciones pictóricas que intentan no ser muy notorias. La idea es llamar la atención, no llamar la atención.

Debido a que no tiene un costo pragmático, haga una copia de una imagen e investigue libremente el poder de sus herramientas digitales. Photoshop es el estándar, a nivel mundial.

Answer 3

Las habilidades de los fotógrafos profesionales para retocar imágenes varían desde extremadamente hábiles hasta virtualmente inexistentes y luego todo lo que se encuentra en el medio. Como ejemplo, la mayoría de los fotógrafos documentales o fotoperiodistas deben específicamente abstenerse de retocar sus imágenes. Las áreas grises aquí están en el hecho de que sus imágenes en bruto necesitan ser procesadas. Una discusión masiva puede continuar con lo que constituye la manipulación de la imagen, especialmente teniendo en cuenta que los fotógrafos han estado manipulando efectivamente sus imágenes mediante el proceso y el trabajo en el cuarto oscuro desde que comenzó la fotografía. Lo digital simplemente nos ha dado algunas herramientas más poderosas para hacer estas manipulaciones más fácilmente y en su mayoría de manera más convincente.

Cómo aprendieron a retocar y editar es la misma pregunta que cómo aprendieron fotografía. Algunos a través de cursos, algunos autodidactas, algunos a través de videos tutoriales y algunos a través de una combinación de estos. Probablemente la mejor manera es a través de la necesidad. Si necesita realizar un trabajo de calidad profesional, por un medio u otro, descubrirá qué debe hacerse. Esta es probablemente la mejor manera de aprender, ya que es mucho más fácil adquirir destreza con la práctica, especialmente en tareas reales, que intentar retener el conocimiento de los cursos o tutoriales.

En mi opinión, el aspecto más importante para tener un conocimiento práctico muy completo es la gestión del color. Esto puede ser un poco complicado, y quizás tedioso si no te interesan los aspectos técnicos, aprender y comprender completamente, pero para mí no es negociable, ya que comprendes bien tu resultado final. Basándose en esta base, todo lo demás puede encajar en su lugar a medida que avanza.

Answer 4

Hay tantas cosas diferentes que puede hacer con Photoshop que es difícil responder la primera parte de su pregunta. La primera vez que vi Photoshop en una agencia de publicidad en Houston fue en 1990 o 1991. Debutó en 1990, por lo que era muy nuevo en ese momento. Un muy buen amigo mío era el propietario de la agencia de publicidad más grande de Houston y también tenía una sucursal en la ciudad de Nueva York. En ese momento había sido fotógrafo profesional durante varios años, pero en ese momento me había mudado al área de Houston. Estaba haciendo fotografía de moda y fotografía de producto / comercial y quería dedicarme más a la fotografía comercial. Es por eso que mi amigo me llevó a la agencia de publicidad. Hicieron MUCHO fotografía de gran formato para catálogos y anuncios de periódicos.

Uno de los chicos me preguntó si había oído hablar de Photoshop y le dije que sí, pero nunca lo había visto. Encendió su computadora Mac y abrió Photoshop. Abrió una fotografía de un toro. La foto fue lavada y sobreexpuesta y rápidamente la arregló con Photoshop. Luego abrió una fotografía de un jarrón con un arreglo floral. Hizo clic en una flor, la copió y la pegó en la imagen. ¡Todo fue tan rápido y sin esfuerzo que me sorprendió!

Para la segunda parte de su pregunta, aprendí a retocar y editar usando Photoshop simplemente haciéndolo y viendo videos en YouTube.

Aprendí a usar AutoCAD hace unos años comprando un libro. Pasé por el libro, paso a paso. Si volviera a empezar con Photoshop, probablemente haría lo mismo. Sacaría los $ 20 o $ 30 por un buen libro sobre el programa. Después de todo, si va a pagar tanto por el programa, ¿por qué no seguir adelante y gastar el dinero en un buen libro?

Hay muchos GRANDES tutoriales en la web y específicamente en YouTube y puedes aprender a hacer todo lo que necesites hacer. Hace poco decidí volver a iniciar mi negocio de retratos, así que ofrecí fotografiar a dos familias que tienen niños pequeños a cambio de permiso para usar sus fotos en mi sitio web. Una de las tez de la esposa / madre es absolutamente horrible. Normalmente, usaría la herramienta de curación de manchas para las manchas, pero, bendice su corazón, ella tiene un acné terrible y la herramienta de curación de manchas NO sería suficiente. Ella realmente es una mujer muy bonita, pero tiene un problema serio con su complexión. Comencé a buscar en la web una solución para esto. Encontré programas complementarios de Photoshop que podía comprar por unos pocos cientos de dólares, pero sabía que tenía que haber una manera de “arreglar” su complexión solo con Photoshop, sin gastar mucho más dinero. No quería usar el enfoque suave. Fue entonces cuando me encontré con la “separación de frecuencias”. ¡Es increíble lo fácil que es usar la separación de frecuencias y los resultados son EXCELENTES! Echa un vistazo a la foto que he adjuntado.

Aunque tengo su permiso para usar sus imágenes en línea, bloqueé los ojos y la boca de la joven. Nunca querría avergonzarla, pero quiero mostrar cuánto se puede hacer con Photoshop para resaltar su belleza natural.

Jay McMullan – Fotógrafo de Bellas Artes

Answer 5

Sello de clon de Photoshop

Antes de que existiera Lightroom, usé la herramienta de sello de clonación de Photoshop para eliminar las manchas de polvo de la película escaneada. Seleccionas la herramienta, haces clic en un área similar al lugar afectado que está libre de polvo y la estampas en el lugar.

Drenaje de Lightroom

La herramienta de eliminación de manchas de Lightroom es incluso más fácil de usar. Pinta sobre el lugar o el cabello, y el programa elige lo que cree que es el mejor encubrimiento para eliminarlo. Puede ajustar el tamaño del pincel. Si no le gusta la elección de encubrimiento que realizó el programa, puede moverlo o hacerlo directamente usted mismo.

¿Curar o clonar?

También puede elegir si desea clonar directamente, o simplemente copiar el brillo del encubrimiento sobre el punto, para curarlo. La curación puede funcionar bien para reducir el efecto deslumbrante de los destellos de lentes.

Editando retratos

En los retratos, trato de hacerlo bien en la cámara. Las luces estroboscópicas bien colocadas en soportes en una configuración móvil, o el uso inteligente de la luz y el flash en los eventos generalmente me dan resultados útiles. Los únicos ajustes que hago son la claridad (contraste de media banda, ajuste en Lightroom) o contraste total. A veces necesitaré ajustar el balance de blancos para hacer que los tonos de piel se vean bien con las tomas de eventos, pero normalmente eso es todo.

Realzando paisajes

En paisajes, ajusto el contraste y uso filtros graduados para compensar la falta de rango de contraste de la cámara. También puedo ajustar la saturación y la intensidad en Lightroom para mejorar lo que hay allí, especialmente si mis ojos vieron un color mejor que el de la cámara capturada.

¿Cómo aprendí?

Un fotógrafo amigo me enseñó a quitar manchas en Photshop 3, hace más años de lo que me gustaría pensar. Después de eso, fue sobre todo prueba y error.

Lightroom es más fácil y más rápido

Salté sobre Lightroom de inmediato cuando apareció por primera vez. Sus herramientas son más fáciles de usar y funcionan para el 99% de lo que tomo, por lo que rara vez entro en Photoshop, a menos que realmente necesite usar capas, o estoy haciendo algo de mejora solicitada por el cliente (eliminación de mole / arrugas, suavizado de piel) ) o diseño gráfico pesado.

La configuración de sincronización de Lightroom es un gran ahorro de tiempo. Edito contraste y color, luego dejo un primer disparo que realmente me gusta. Luego busco otras tomas con luz y exposición similares de la misma sesión. Los selecciono y sincronizo los ajustes con el primer disparo. Eso me hace 90% editado.

Hazlo bien en la cámara primero

Recuerda, incluso después de pulir un turd, sigue siendo un turd. Lo mejor es que lo pongas bien en la cámara primero, y eso viene de disparar mucho.

Answer 6

Lo primero que me gustaría señalar es que existen otras opciones además de los productos de Adobe, pero no hay muchas opciones. La oposición simplemente es comprada y cerrada, desafortunadamente.

En el retoque a nivel fotográfico, tanto Photoshop como Lightroom son bastante similares si está procesando fotografías RAW. Hay ventajas para ambos, pero estrictamente hablando, si no va a hacer demasiada manipulación de la fotografía, solo necesita Lightroom.

Solo tomo fotografías en formato RAW, así que siempre procuro los archivos básicos de manera similar. Tiendo a pasar mucho tiempo ajustando la fotografía para obtener la máxima cantidad de detalles de los reflejos y las sombras. Básicamente, se trata simplemente de sacar el máximo provecho de su ‘negativo’.

¿Cómo aprendí? Bueno, he estado trabajando con gráficos durante dos décadas, por lo que es un proceso continuo. Realmente no llegas a un punto en el que no tengas nada que aprender con la manipulación gráfica.

Ya no sigo y veo demasiados tutoriales porque la mayoría de ellos están orientados al aprendizaje de nivel básico. Me encanta aprender nuevas técnicas. Hay algunos muy buenos productores de videos tutoriales que deberías ver para aprender muchos de los conceptos básicos de Photoshop / Lightroom. Enumeraré algunos de los que se me ocurren.

• Phlearn Photoshop y tutoriales de fotografía (literalmente, cientos de tutoriales que datan de años anteriores. Muchos retoque de retratos).
• Tutvid (muchos tutoriales cortos en Photoshop)
• Shutter … Evolve (Jimmy McIntyre tiene algunos tutoriales geniales sobre procesamiento de paisajes)
• Andrei Oprinca (Si quieres hacer manipulación digital, este es uno de los mejores artistas de YouTube, pero actualmente está haciendo menos videos gratuitos).
• Photoshop Training Channel (Soy un gran fanático de Jesús Ramírez. A la tierra, excelentes tutoriales y muchos consejos prácticos y sólidos).
• Glyn Dewis (También tiene bastantes buenos tutoriales de paisaje)

Hay muchos recursos en internet. Simplemente no te dejes atrapar por YouTube. Podrías pasar meses allí viendo tutoriales.

Mohamad, gracias por la A2A.

Answer 7

Esta es una pregunta muy difícil de responder con respecto a cómo los profesionales retocan sus fotos porque: Cada estilo de foto requiere diferentes trabajos posteriores.

¿En cuanto a cómo aprendieron? Sé que lo aprendí, lo adivinaste, haciéndolo mucho. Una y otra y otra y otra vez. Yo sugeriría comenzar con algunos videos introductorios de Youtube en solo aprender los conceptos básicos de LR. A partir de ahí, toca y ajusta todo. Lo bueno de LR es que es muy fácil aprender las herramientas. Y no hay jodido. Por lo tanto, ajustar todo. Lío con cada barra deslizante y aprende lo que cada uno es capaz de hacer.

Disfrute del proceso de aprendizaje porque, a medida que comprenda más sobre el trabajo posterior y las capacidades de LR que descubra, puede incorporarlas a su estilo de fotografía. ¡Diviértete y ponte creativo!

Answer 8

No puedo hablar por otros fotógrafos, pero personalmente hago la mayor parte de mi trabajo sintiéndome. Hago lo que se siente bien.

Curiosamente, he creado un video recientemente discutiendo solo eso. Sensación. El siguiente video muestra prácticamente el proceso que hago cada vez para casi todas mis fotos. Creo firmemente que si bien hay una ciencia detrás de esto, obtener los resultados requiere un poco de sentimiento. Ese es el arte de ello.

La foto del video se puede ver aquí: Yosemite – John Gannon

Espero que esto responda un poco a tu pregunta. Si tiene más preguntas por favor hágamelo saber. 🙂

Aprendí casi todo lo que sé en Lightroom viendo YouTube, tomando algunos cursos en línea y muchas aplicaciones prácticas. Básicamente solo practicando.

Sé que a menos que borre mi foto, nada de lo que hago en Lightroom es permanente. Puedo deshacer todo o incluso restablecer la foto por completo.

Este conocimiento es extremadamente liberador, ya que sé que puedo experimentar de la manera que quiera con él y no preocuparme por perder la foto.

Answer 9

La respuesta corta sería simplemente hacerlo!

Toma una foto, busca en Google y Youtube y prueba diferentes técnicas. Hacer o intentar algo es la mejor manera de aprender realmente.

La foto de abajo es tomada por mi esposa. Simplemente se involucró haciendo preguntas y buscando técnicas y, de hecho, las probó y vio qué funciona mejor para lo que necesita y desea.

Además, a continuación se muestra uno de sus videos tutoriales. Desde aprender a hacer algo hasta ahora enseñar a otras personas cómo obtener resultados similares.

Answer 10

Me imagino que hoy en día, se pueden encontrar muchos tutoriales para retocar. Encontré la herramienta de clonar de inmediato en mi primera incursión sin experiencia en Photoshop y usé el método de prueba y error para enseñarme a mí mismo. He ejecutado algunos tutoriales, especialmente en las herramientas de Pincel corrector, pero no he encontrado mucho de lo que no he descubierto por mi cuenta.

Pero también tengo un poco de experiencia en retocar directamente en las impresiones. No retoque con aerógrafo. Nunca me importó la apariencia, ni siquiera el trabajo de los expertos. Pero manchas y detalles faciales desiguales, aprendí a manejar aquellos con un cepillo 000 y un plato de porcelana blanca para una paleta. No necesariamente pensaría que los pequeños trozos de tintes de retoque en una impresión serían transferibles a Photoshop. Pero fue.

Esto se debe a que el aspecto más importante del retoque de una foto es mantenerlo al mínimo, ya sea en una impresión con un pincel pequeñito o en PS con un pincel diminuto. PS lo hace fácil, lo que a su vez hace que sea tentador comenzar a arreglar más y más y más … hasta que tengas un brillo de hada que rodea una perfección rosada que parece absolutamente increíble. Si su cliente está buscando una apariencia de gasa romántica en su retrato, es mejor que empiece con un trozo de gasa sobre la lente para lograr ese tipo de efecto de “suavizado” difuminado. Te ahorrará tiempo.

Answer 11

Solo uso Lightroom y modifico el contraste, la exposición, los reflejos, los negros y tal vez el recorte y posiblemente las correcciones de lentes.
Ocasionalmente entraré en Photoshop para propósitos específicos o mejoras.
Casi nunca entro en Photoshop por un paisaje.
¿Cómo aprendí? Prueba y error y pocos libros, el extraño curso y Julieanne Kost de Adobe, que tiene algunos videos geniales.
Lo más importante que he aprendido es pasar el tiempo para hacerlo bien en la cámara que pasar un tiempo frente a una pantalla tratando de hacerlo bien.

Answer 12

Cada fotógrafo es diferente (o debería serlo), por lo que tendrá diferentes objetivos y preferencias.

Lightroom no requiere ninguna habilidad seria para pintar: solo un deseo de mover un grupo de deslizadores hasta que las cosas sean bonitas. Es bastante libre de dolor, también: infinito deshacer, para siempre.

Para cambios localizados en las imágenes, Photoshop es la mejor opción, pero requiere más conocimiento de la aplicación y más habilidad para pintar.

Solo hay catorce tutoriales de kabillion en LR y PS en youtube.

La mejor serie de tutoriales para PS es You Suck at Photoshop.

Answer 13

Estos son los mejores consejos de Photoshop Portrait Retouching Tutorial 2017. Desde la siguiente guía paso a paso será mucho más útil.

Si quieres saber cómo hacerlo, échale un vistazo al Photoshop Portrait Retouching Tutorial 2017.

Answer 14

La información es fácilmente disponible hoy en día. Hay miles de buenos sitios que proporcionan toda la información para aprender los métodos. Sin embargo tengo una opinión muy diferente. Siga un programa, aprenda cómo funcionan las cosas en lugar de copiar a ciegas los tutoriales en línea. Cuanto más uses, mejor lo harás.

Para leer más – Mastering Gimp / Photoshop / Lightroom …

Answer 15

Cada fotógrafo es único. Tienen su propio estilo y técnicas que los hacen un fotógrafo destacado. Uno de estos grandes fotógrafos es Nick Saglimbeni.

Nick Saglimbeni ha retocado más de 150 portadas de revistas y ha trabajado con las modelos y celebridades más buscadas del mundo, como Playboy Playmate Jessica Burciaga (derecha). A lo largo de los años, ha desarrollado su sistema de marca registrada “SlickForce”, que ha mantenido bajo llave hasta ahora.

Recientemente, Nick lanzó un video tutorial para hacer estallar la mente de sus clientes, impresionar a sus modelos y desconcertar completamente a su competencia.

Si desea aprender más sobre fotografía profesional, entonces la mejor manera es aprender de un fotógrafo profesional. Para obtener más información, visite: Mastering Retouching Videos por Nick Saglimbeni –

Answer 16

Echa un vistazo a este asombroso tutorial genial sobre Making Girl & Camel Night Scene con Photoshop …

Aprender y compartir …

Tutorial De Manipulación De Photoshop | Hacer Girl and Camel Night Scene Effect

Answer 17

Hay varias opciones para esto que pueden contratar o una buena compañía que puede editar sus fotos o, de lo contrario, pueden hacerlo por sí mismos. Puede encontrar tutoriales en youtube sobre los aspectos básicos de Adobe Photoshop para principiantes.

Answer 18

Un sinfín de maneras. Hay libros, revistas, canales de YouTube, clases.