¿Qué elementos consideras al diseñar un logotipo? ¿De dónde sacas tu inspiración para diseñar logos?

– La naturaleza del producto. vender leche de vaca no es lo mismo que vender tarjetas de circuitos de computadoras. Las formas y colores que elija para sus fuentes y su logotipo deben reflejar de alguna manera la esencia de la categoría de producto y negocio.

– la mentalidad de la mayoría de los consumidores a los que pretende influir. Ver: “psicografía”.

– identificación del marco de tiempo: su audiencia principal espera, y se siente más cómoda con un aspecto futurista, un aspecto contemporáneo o un aspecto retro … y si es retro – ¿es retro de 1940, o más como muy retro, como en el siglo XIX?

– diferenciar el aspecto y la marca de su empresa de las marcas de sus competidores clave. en algunas situaciones, es posible que desee que su logotipo imite al logotipo de un competidor importante, pero con mucha mayor frecuencia la mejor estrategia es hacer que su logotipo sea muy distinto y diferente de los logotipos de la competencia.

–Appeal a “corazones y mentes” en un nivel emocional. esto está vinculado a “psicografía”, arriba. pero no es exactamente lo mismo … más orientado a atraer conscientemente las emociones internas de las personas que caen en al menos uno de sus objetivos demográficos. la psicografía, por el contrario, tiene más que ver con sumar puntos a las mentes de las personas (por ejemplo, a sus intelectos).

–Además de diferenciar el aspecto y la marca de su empresa … … también existe la necesidad de evitar lucir como muchos otros logotipos contemporáneos en general. no desea que un logotipo parezca muy parecido a otros logotipos populares actualmente. pero no quiere arriesgarse a que su logotipo parezca extraño o “demasiado por ahí” y extravagante tampoco, solo por el hecho de ser único y diferente. así que … es un acto de equilibrio, es necesario encontrar el punto medio entre la originalidad auténtica, pero sin hacer que la gente se sienta desconcertada, o como si tuvieran que hacer un trabajo mental para “obtener” su logotipo.

Gracias por la A2A.

Intenté no leer las respuestas que ya están allí para poder darle mis propios puntos de enfoque en lo que respecta al diseño del logotipo. Sin embargo, algunos de estos puntos no se limitan necesariamente a los logotipos porque, francamente, se requiere inspiración en todos los aspectos del diseño, ya sea un logotipo, un folleto o una impresión de una camiseta.

Cosas para considerar

  • Fecha tope; Cuanto más corto sea el plazo, menos considero. Le doy a los clientes más pequeños un mínimo de un mes, sin embargo, hay ocasiones en que los clientes olvidan que es un proceso que requiere mucho tiempo y lo requieren en una semana. En ese caso, solo miro el nombre del negocio, el campo / profesión (deportes, negocios, finanzas, entretenimiento, etc.), y si el cliente describió la visión del logotipo final, también lo consideraré. No se requiere investigación adicional, análisis comparativo o muestreo de medios. Y sin eso, no hay garantía de éxito.
  • Ámbito de negocios; un logotipo para una tienda de artículos deportivos no puede parecer lo mismo que un logotipo para, por ejemplo, un bufete de abogados. En ese sentido, es útil buscar perfiles de diferentes compañías para ver qué funciona y por qué. Luego aplica los mismos “trucos”. Por supuesto, el diseño es creatividad y está bien salir de la norma siempre que no sea contraproducente en el futuro (solo tienes que arriesgarte).

El alcance también debe considerar las diferencias culturales si consideramos la cobertura geográfica del negocio. El logotipo no debe entrar en conflicto con las ideas y creencias de las diversas comunidades con las que interactúa.

  • Diseño breve; En este punto, es necesario repasar todas las cosas que fueron descritas por el cliente, como el mensaje que debe transmitir el logotipo, el público objetivo, los diversos usos del logotipo, las posibles variaciones, los elementos que deben incluirse (por ejemplo, el cliente puede requerir la inclusión de un martillo en el diseño y es su trabajo hacerlo, o avisar de lo contrario) … hay muchas otras cosas que pueden incluirse en el resumen de diseño del cliente.

Fuentes de inspiracion

  • Dormir; Te sorprenderá lo increíble que es el sueño para inspirarte. Es posible que acabes de despertarte con una idea tipo Eureka.
  • Naturaleza; Los árboles, el agua, los accidentes geográficos y los colores del cielo o ciertas plantas pueden ser fuentes de información si usted presta atención. Es posible que vea un patrón en una hoja y lo use para diseñar un folleto publicitario, por ejemplo.
  • Otros diseños; Ya sean diseños industriales, diseños artísticos o simplemente diseños basados ​​en soluciones. Objetos como cintas de correr, pantallas de lámparas, alfombras, casas, pinturas, licuadoras, exprimidores, escobas … ¡podría continuar todo el día! Estos objetos fueron diseñados todos y por lo tanto tienen un elemento de creatividad en ellos. Si tienes la paciencia para verlo, definitivamente puedes usarlo.
  • Conversaciones; con solo hablar sobre el diseño, se pueden generar ideas brillantes sobre un posible logotipo. Las palabras pueden crear imágenes en nuestra mente y otras personas en su equipo o incluso fuera del entorno de trabajo también pueden dar una idea útil, ya sea intencional o involuntariamente.

Espero que esto ayude.
Aclamaciones

Los logotipos son un identificador abreviado de una marca, por lo que es importante que representen la oferta de la organización de alguna manera.

Por lo general, nos centramos en una o dos propuestas claras de la marca y las visualizamos conceptualmente, refinando y simplificando todo lo posible sin perder la singularidad y la claridad. La inspiración viene de todas partes excepto de la competencia.

Nuestro enfoque a menudo hace uso del espacio negativo para crear niveles adicionales de detalle sin complicar la estética visual.

En primer lugar, es muy importante tener en cuenta el resumen de diseño del cliente: sus necesidades / sus expectativas / sus ambiciones. Si el cliente está tan interesado en crear la imagen correcta para su compañía (y normalmente lo está), intentará brindarle apoyo y le dará toda la información necesaria para confiar al crear un logotipo. Aquí es donde se obtiene mucha inspiración y esto, al final, es lo más importante en su trabajo: si al cliente le gusta el resultado y el logotipo se crea según sus instrucciones, su trabajo se realiza con éxito.

A continuación, no dudo en ser informado por otros diseñadores y sus trabajos. Si necesita diseñar un búho amarillo, por ejemplo, ¿por qué no mirar las obras de otros diseñadores, quizás más profesionales, ver las tendencias modernas, ver qué funciona mejor o viceversa, no funciona en absoluto? Es muy importante aprender sobre los logros y errores de otras personas.

Y lo que es más importante: siga su sentido personal del estilo y su visión sobre este o aquel diseño. Al final, es tu creación y debes verla, debes sentirte orgullosa de ella (o, al menos, de que te guste lo suficiente como para mostrarle al público jaja) y cuando te gusta lo que estás haciendo, a otras personas también les gusta.

Principalmente creando tableros de humor de sitios web como: Pinterests, Behance, Dribbble, etc.

Pero, este proceso involucra muchos otros elementos, como recopilación, investigación, lluvia de ideas, etc.