¿Un escritor tiene algo que decir sobre qué actores son elegidos si su historia es llevada al cine?

Los escritores tienen cualquier derecho que negocien. Eso suena simplista, pero en verdad todo es posible. George RR Martin y JK Rowling tenían un considerable control creativo sobre las adaptaciones de su trabajo, pero tenían un gran poder de negociación. Stephen Chbosky usó la enorme popularidad de The Perks of Being a Wallflower para escribir, dirigir y producir su propia adaptación cinematográfica: el pináculo del control creativo.

En general, sin embargo, los escritores renuncian a prácticamente todo el control creativo cuando venden su libro o guión a un estudio de Hollywood. Es más probable que un autor negocie un cheque de pago mayor que el control creativo, ya que otorgarle una propiedad creativa es un factor de riesgo percibido para el estudio. No quieren terminar en una posición en la que el autor pueda interferir con el proceso de producción o distribución. Se necesita una gran cantidad de apalancamiento para convencer a un estudio o compañía de desarrollo para que se abran a este tipo de riesgo.

El casting es uno de los derechos más codiciados del productor, ya que tiene enormes ramificaciones no solo por la calidad del producto, sino también con fines de financiamiento y marketing (especialmente para taquilla internacional y sindicación de televisión). Un productor probablemente enviará al autor su primera selección y dirá: “amamos a este actor, ¿tú también los amas?”, Pero es poco probable que, por ejemplo, arroje una incógnita que el autor considere increíble.

El escritor ni siquiera tiene algo que decir sobre la trama de su historia , y mucho menos qué actores retratarían a los personajes. A menos que lograra conservar sus derechos cinematográficos y televisivos cuando fue publicado por primera vez (poco probable), el estudio que compró esos derechos al editor puede convertir su historia de apocalipsis zombie en una comedia romántica, si les conviene.

Además, los estudios compran los derechos cinematográficos de libros que no tienen ninguna intención de filmar nunca. Esto suele ser porque es posible que ya tengan una película que se parece a su historia y quieren asegurarse de que ningún otro estudio se apresurará a llevar su historia a la pantalla antes de que salga la suya.

Imagine recibir una llamada de su agente diciendo que Warner Brothers ha optado por su libro para una película, solo para descubrir que lo compraron específicamente para garantizar que nunca será una película.

99.999999999999% del tiempo, la cantidad de “decir” que el autor de un libro tiene en lo que los productores de la película hacen al libro no es nada, cero, nada.

Esto puede llegar a ser tan extremo que en el caso de The Beast Master de Andre Norton , la historia original, [que trata de un infante de marina de las fuerzas especiales de Navajo, se retiró a un planeta con un clima y un ecosistema muy parecido al área (ahora radiactiva) de Four Corners del sudoeste, y su equipo de bestias telepáticamente vinculado genéticamente mejorado de un águila negra africana, un puma y un par de suricatas fue completamente destruido.

En cambio, los productores inventaron esto: “La película trata sobre un niño que fue robado del vientre de su madre por una bruja. El niño crece en Dar, que tiene la capacidad de comunicarse telepáticamente con los animales. Dar crece en un pueblo donde aprende a luchar, pero el pueblo es destruido por una raza de guerreros como bestias bajo el control del hechicero Maax. Dar jura venganza y viaja con nuevos amigos para evitar que Maax cause más problemas “.

Fue tan malo que a Andre Norton le quitaron su nombre de la película.

¿Un escritor tiene algo que decir sobre qué actores son elegidos si su historia se lleva al cine?

La mayoría de las respuestas han abordado esta pregunta con respecto a las películas de alto presupuesto. Principalmente, en esos casos, un escritor prácticamente no tiene control sobre lo que hace la producción con sus palabras, y la mayoría de las opciones en los scripts lo dejan muy claro. Un escritor mantiene algunos derechos, pero el casting ni siquiera se considera el dominio de un escritor.

Sin embargo, cuando consideras películas de bajo presupuesto e independientes, la historia puede ser diferente. No es inusual en tales casos encontrar equipos de escritores / directores que trabajen de cerca en la realización de la imagen, incluidas las decisiones sobre quiénes son miembros de la tripulación y el reparto.

Bastante mucho, no. Una vez que los derechos de la novela se venden al estudio de cine, son de su propiedad y pueden cambiarlo de la forma que quieran. Alguien a continuación mencionó a JK Rowling insistiendo en que los libros de Harry Potter se establezcan en Gran Bretaña. Obviamente, no vas a discutir con alguien cuyo libro vendió más de un millón de copias. Sin embargo, ella es una excepción.

Cuando los estudios dicen que serán fieles a la novela … tómalo con un barril de sal. Algunos son, muchos no lo son. Depende de si la novela era conocida o no. Si se trata de una propiedad conocida y muy querida, cambiarán lo menos posible, si es posible. Si es de un autor relativamente desconocido, entonces tal vez el estudio los consulte, pero a menudo es un caso de “eso es bueno, George, toma una galleta y siéntate mientras los adultos hablan sobre esto”.

JK Rowling estaba convencido de que las películas de Harry Potter se desarrollarían en Gran Bretaña y emplearían principalmente actores británicos, especialmente para el trío principal. Pero, de nuevo, ella tiene mucha más influencia que la mayoría de los escritores.

Esta es una de las cosas más frustrantes que encuentro, como escritor. Si eres lo suficientemente afortunado como para convertirte en un productor creativo (para algo que has escrito), en última instancia, podrías tener alguna opción en el proceso de casting, ya que el productor llama a todas las tomas en una Producción.

Tienen suerte si se les da alguna opinión sobre la precisión con que el guión de la película es para el libro, y mucho menos para los actores. Mire la película, lea el libro, en muchos casos se preguntará si es la misma historia.