¿Cuáles son las mejores películas que nadie conoce?

Una pequeña lista de grandes películas que son poco conocidas.

The Tree of Life (2011): solo la escena “Evolution of Life” hace que esta película sea mejor que el 99.99% de las películas.

The Fall (2006) – La película más bellamente filmada de la historia (sin el CGI). Pausa en cualquier momento y establecer como fondo de pantalla 🙂

Apocalypto (2006) – Bloody. Brillante. Asombroso.

The Man from Earth (2007) – La mejor película independiente de todos los tiempos.

El hombre sin rostro (1993) – El debut como director de Mel Gibson. Al igual que sus otras películas, esta también es una obra maestra. Un tirón de lágrimas.

Anónimo (2011) – Subestimado por el concepto. Pero, brillante ejecución.

Enemy (2013) – ¡La mejor película de doppelganger!

Sesión 9 (2001): si estás harto del horror slasher, el horror de la tortura, el horror espantoso o el horror del metraje encontrado, no busques más. La sesión 9 crea una atmósfera de terror increíble. El brillo viene a la mente.

The Matador (2005) – Pierce Brosnan, famoso por ser un 007, ofrece su mejor desempeño como criminal. ¿Irónico?

Seraphim Falls (2006) – Dos actores brillantes que intentan matarse entre sí durante la película. Película de supervivencia muy bien hecha con algún misterio.

Can’t Hardly Wait (1998) – Una película para adolescentes de la era de American Pie, pero con una historia conmovedora. Demuestra que las películas para adolescentes pueden ser buenas incluso sin desnudos.

One Point O (2004) – La película “confusa” más infravalorada y subestimada.

Bound (1996) – Debut película de los creadores de Matrix. Muy subestimado y subestimado.

La Fuente (2006) – Historia que involucra pasado, presente y futuro. Visulas brillantes.

Primer (2004) – La película “confusa” más famosa de la historia. Una película de culto.

Coherencia (2013) – Primer, mejor.

Predestinación (2014): una película con un concepto brillante de bucle temporal.

Flipped (2010) – Probablemente la película de romance entre la escuela más dulce y la que más se sienta bien.

Earl and the Dying Girl (2015) – Otra gran película independiente poco convencional. Una visita obligada, especialmente para los jóvenes.

Pleasantville (1998) – Una de las películas más hermosas de la historia. Algunas imágenes maravillosas en blanco y negro y en color.

Death at a Funeral (2007) – Una de las mejores películas de Dark Comedy. Título proporciona suficiente información.

Synecdoche, Nueva York (2008) – Un concepto retorcido, una película increíble.

The Ultimate Gift (2006) – Un drama familiar que da el mensaje definitivo sobre la vida.

El hombre de la luna (1991) – Una historia de amor y pérdida relacionada con una niña.

The Cure (1995) – Película emocional sobre dos amigos, uno de ellos está enfermo.

PD: no incluye películas que no estén en inglés porque la mayoría de ellas son poco conocidas debido a la razón obvia.

Los enumeraré cronológicamente. La mayoría de estos tienen menos de 50,000 calificaciones de usuarios en IMDB . No incluí películas animadas. Si quieres películas animadas menos conocidas / subestimadas, mira mi respuesta aquí: la respuesta de Tarek Shabana a ¿Cuáles son las mejores películas animadas de visita obligada (pero infravalorada)?

  • El Gabinete del Dr. Caligari (1920) [IMDB 8.1]

En un carnaval en Alemania, Francis (Friedrich Feher) y su amigo Alan (Rudolf Lettinger) se encuentran con el enloquecido Dr. Caligari (Werner Krauss). Los hombres ven a Caligari mostrando a su sonámbulo, Cesare (Conrad Veidt), un hombre hipnotizado que, según el médico, puede ver el futuro. Sorprendentemente, Cesare predice la muerte de Alan y, por la mañana, su escalofriante profecía se ha convertido en realidad, por lo que Cesare es el principal sospechoso. Sin embargo, ¿es César culpable o lo controla el médico?

Fuente para la trama: El Gabinete del Dr. Caligari.

  • Ikiru (1952) [IMDB 8.3]

El Sr. Watanabe de repente descubre que tiene un cáncer terminal. Él jura hacer que sus últimos días sean significativos. Sus intentos de comunicar su angustia a su hijo y su nuera lo llevan solo a la angustia. Finalmente, inspirado por un compañero de trabajo desinteresado, convierte sus esfuerzos en llevar la felicidad a los demás mediante la construcción de un patio de recreo en un vecindario deprimente. Cuando el parque se termina, él puede enfrentar la muerte con una aceptación pacífica.

Fuente para la trama: Ikiru

  • Sentencia en Nuremberg (1961) [IMDB 8.3]

En 1947, cuatro jueces alemanes que sirvieron en el banco durante el régimen nazi se enfrentan a un tribunal militar para responder a los cargos de crímenes de lesa humanidad. El Juez Presidente Haywood (Spencer Tracy) escucha las pruebas y el testimonio no solo del acusado principal Ernst Janning (Burt Lancaster) y su abogado defensor Hans Rolfe (Maximilian Schell), sino también de la viuda de un general nazi (Marlene Dietrich), un estadounidense idealista. Capitán del ejército (William Shatner) y testigo renuente Irene Wallner (Judy Garland).

Fuente para la trama: Juicio en Nuremberg

  • Aguirre, La Ira de Dios (1972) [IMDB 8.0]

Don Lope de Aguirre (Klaus Kinski), un despiadado conquistador español, compite por el poder mientras forma parte de una expedición en Perú para encontrar El Dorado, las míticas siete ciudades de oro. Acompañado por su hija, Flores (Cecilia Rivera), Aguirre se enfrenta a su superior, Don Pedro de Ursua (Ruy Guerra), y se vuelve cada vez más volátil después de tomar el control del grupo. A medida que Aguirre presiona más profundamente en la jungla amazónica, desciende más hacia la locura.

Fuente para la trama: Aguirre, la ira de Dios.

  • París, Texas (1984) [IMDB 8.1]

Un hombre despeinado que vaga fuera del desierto, Travis Henderson (Harry Dean Stanton) parece no tener idea de quién es. Cuando un extraño logra ponerse en contacto con su hermano, Walt (Dean Stockwell), Travis se reúne torpemente con su hermano. Travis ha estado desaparecido durante años, y su presencia desconcierta a Walt y su familia, que también incluye al propio hijo de Travis, Hunter (Hunter Carson). Pronto, Travis debe enfrentarse a su esposa, Jane (Nastassja Kinski), y tratar de recomponer su vida.

Fuente para la trama: París, Texas

  • Pollock (2000) [IMDB 7.0]

En agosto de 1949, la revista Life Magazine publicó un titular que planteaba la pregunta: “Jackson Pollock: ¿es el pintor vivo más grande de los Estados Unidos?” La película es una mirada retrospectiva a la vida de un hombre extraordinario, un hombre que ha sido llamado apropiadamente “un artista dedicado al ocultamiento, una celebridad que nadie conocía”. Mientras luchaba con las dudas, al involucrarse en un solitario tira y afloja entre la necesidad de expresarse y el deseo de excluir al mundo, Pollock comenzó una espiral descendente.

Fuente para la trama: Pollock

  • Bestia sexy (2000) [IMDB 7.3]

El ex villano Gal Dove (Ray Winstone) ha cumplido su condena tras las rejas y está felizmente retirado a una villa española paradisíaca con una esposa que adora. El idilio se rompe con la llegada de su némesis Don Logan (Ben Kingsley), con la intención de persuadir a Gal de que regrese a Londres para un último gran trabajo. Desesperado por no sacrificar su existencia encantada, Dove se ve envuelta en una impactante batalla de voluntades con Logan, y participa en un sensacional atraco submarino, arriesgando todo para proteger a la mujer que ama.

Fuente para la trama: Sexy Beast

  • Casa de Arena y Niebla (2003) [IMDB 7.6]

La adicta a las drogas reformada Kathy Nicolo (Jennifer Connelly) tiene su casa en la costa de California, que heredó de su padre, que fue llevada por el condado debido a un malentendido sobre los impuestos atrasados. El lugar es comprado por el inmigrante iraní Massoud Amir Behrani (Ben Kingsley), quien tiene la intención de repararlo y venderlo para brindar una mejor vida a su esposa (Shohreh Aghdashloo) y su hijo (Jonathan Ahdout). Sin embargo, Kathy, desesperada por recuperar la casa, comienza a acosar a Behrani para que él la devuelva.

Fuente para la trama: Casa de arena y niebla.

  • Primavera, verano, otoño, invierno … y primavera (2003) [IMDB 8.1]

Un joven aprendiz budista es asesorado por un anciano monje (Yeong-su Oh) en un monasterio aislado en el desierto coreano. Cuando era adolescente, la aprendiz (Jae-kyeong Seo) se encuentra con una niña que llega al monasterio en busca de ayuda para su salud. En el transcurso de unos pocos días, el niño se ve tentado a dejar su existencia espiritual en una relación sexual. Abandona el monasterio para seguir a la niña hacia un estilo de vida moderno que nunca ha conocido y para el que no está preparado.

Fuente para la trama: Primavera, Verano, Otoño, Invierno… y Primavera.

  • Synecdoche, Nueva York (2008) [IMDB 7.5]

La vida se ve bastante sombría para el director de teatro Caden Cotard (Philip Seymour Hoffman). Su esposa y su hija lo han dejado, su terapeuta está más interesado en llenar su nuevo libro que en ayudarlo con sus problemas, y una extraña enfermedad está causando que su cuerpo se apague. Caden abandona su hogar en Schenectady, Nueva York, y se dirige a la ciudad de Nueva York, donde reúne a un elenco de actores y les dice que vivan sus vidas en la construcción de una maqueta de la ciudad.

Fuente para la trama: Synecdoche, Nueva York.

  • Oslo, 31 de agosto (2011) [IMDB 7.7]

Un día en la vida de Anders (Anders Danielsen Lie), un joven drogadicto en recuperación, que se toma un breve descanso de su centro de tratamiento para entrevistarse para un trabajo y ponerse al día con viejos amigos en Oslo.

Fuente para la trama: Oslo, 31 de agosto.

  • The Broken Circle Breakdown (2012) [IMDB 7.8]

Elise y Didier se enamoran a primera vista, a pesar de sus diferencias. Él habla, ella escucha. Él es un ateo romántico, ella es una realista religiosa. Cuando su hija enferma gravemente, su amor se pone a prueba.

Fuente para la trama: The Broken Circle Breakdown

  • La máquina (2013) [IMDB 6.1]

Dos científicos se enamoran mientras crean la primera inteligencia artificial autoconsciente del mundo. El trabajo sale terriblemente mal cuando el ejército británico roba su tecnología para hacer un arma robótica.

Fuente para la trama: La máquina.

  • Cafe Society (2016) [IMDB 6.6]

En busca de una emocionante carrera, el joven Bobby Dorfman abandona Nueva York por el brillo y el glamour del Hollywood de la década de 1930. Después de conseguir un trabajo con su tío, Bobby se enamora de Vonnie, una mujer encantadora que resulta ser la amante de su empleador. Estableciéndose para la amistad, pero finalmente con el corazón roto, Bobby regresa al Bronx y comienza a trabajar en un club nocturno. Todo cae en su lugar cuando encuentra el romance con una bella socia social, hasta que Vonnie regresa a su vida y captura su corazón una vez más.

Fuente para la trama: Cafe Society

  • Mujeres del siglo XX (2016) [IMDB 7.4]

En 1979, Santa Bárbara, California, Dorothea Fields es una madre soltera decidida de unos 50 años que está criando a su hijo adolescente, Jamie, en un momento lleno de cambios culturales y rebelión. Dorothea solicita la ayuda de dos mujeres más jóvenes, Abbie, una artista punk de espíritu libre que vive como huésped en la casa de los Fields y Julie, una vecina adolescente inteligente y provocativa, para ayudar con la educación de Jamie.

Fuente para la trama: Mujeres del siglo XX.

  • El vendedor (2016) [IMDB 7.9]

Después de que su apartamento se dañe, Emad (Shahab Hosseini) y Rana (Taraneh Alidoosti), una joven pareja que vive en Teherán, Irán, deben mudarse a otro apartamento. Una vez reubicados, una repentina erupción de violencia relacionada con el inquilino anterior de su nuevo hogar cambia dramáticamente sus vidas, creando una tensión latente entre el esposo y la esposa.

Fuente para la trama: El vendedor

  • Yo, Daniel Blake (2016) [IMDB 7.9]

Daniel Blake (Dave Johns) es un carpintero viudo de 59 años que debe confiar en el bienestar después de que un reciente ataque al corazón lo deja incapacitado para trabajar. A pesar del diagnóstico de su médico, las autoridades británicas niegan los beneficios de Blake y le dicen que regrese a su trabajo. Mientras Daniel navega a través de un proceso de apelación agonizante, comienza a desarrollar un fuerte vínculo con una madre soltera y desamparada (Hayley Squires) que está luchando para cuidar de sus dos hijos.

Fuente para la trama: Yo, Daniel Blake.

  • Una historia de fantasmas (2017) [IMDB 6.9]

Una joven pareja apasionada, inesperadamente separada por una pérdida impactante, descubre una conexión eterna y un amor infinito.

Fuente para la trama: Una historia de fantasmas


Si desea más recomendaciones en general, eche un vistazo a esta página que ofrece recomendaciones diarias de películas para muchos géneros y diversos gustos de películas: Cinversum

Me encontré con esta película por accidente en TCM un domingo por la noche, que es cuando muestran películas mudas. Se llama “The Crowd” y parece ser una película sobre dos personas que viven una vida normal con altibajos, y eso es casi lo que era.

Pero algo en la película me resonó, ya que parecía reflejar mi vida en ese momento y sentí que estaba viendo cómo se representaba mi vida en la pantalla. La última escena de la película muestra al líder masculino entrando a un teatro después de abandonar a su familia. Hay un primer plano de su cara y está llorando, pero cuando la cámara retrocede, su cara se convierte en una de muchas caras y las otras caras en el teatro parecen estar riendo y luego parece que se está riendo y ya no puede diga si se está riendo o llorando porque ahora es solo una cara en una multitud muy grande. Entonces te das cuenta de que cada cara en esa multitud tiene una historia, feliz o triste, exitosa o trágica.

Por alguna razón, esa escena en particular me afectó mucho y desde entonces he considerado esta una de mis películas favoritas y lo pienso con frecuencia. Fue la primera película que me vino a la mente cuando vi esta pregunta.

Amar a Vincent

Esta fue, con mucho, la experiencia visual más increíble de mi vida.

Tuve que rebobinar constantemente la película para escuchar lo que estaba pasando porque me perdía y me absorbía lo visual.

Para aquellos que no lo saben, Loving Vincent es la primera película del mundo totalmente pintada al óleo.

Cada cuadro individual.

Es una pintura al óleo.

La animación regular es bastante difícil por sí sola, pero cuando le sumas el gasto y el trabajo adicionales que te tomaría pintar con óleo todo usando varios cuadros y estilos de Van Gogh como referencia, tienes una película que hace que la realidad parezca horriblemente aburrida.

Las transiciones solas, que se funden y se fusionan entre sí y se arremolinan juntas, crearon un efecto casi hipnótico y de ensueño en la película.

Cuando mis ojos finalmente se ajustaron para mirar alrededor de mi sala de estar, me quedé atónita al descubrir lo aburrida que se ve la vida real.

Arruinó la vida real para mí.

Fue tan hermoso.

Sin embargo, se estrenó en teatros pequeños y casi nadie lo sabía.

Es una pena que este tipo de arte generalmente no se haga famoso hasta mucho más tarde, irónicamente similar al propio trabajo de Van Gogh.

Es un trabajo de amor que creó la mejor experiencia de ver películas de mi vida.

Por favor ve a ver esta película.

Nunca lo lamentarás.

Una oportunidad de continuar con mis películas oscuras favoritas: ¡Lo aprovecharé! Prometo mantenerlo a solo dos. Ambos son japoneses.

Río Muddy (Doro No Kawa) (1981)

dirigida por Kohei Oguri

Dos muchachos jóvenes se hacen amigos en y alrededor de los ríos de la posguerra Osaka. Las películas de la mayoría de edad son una moneda de diez centavos por docena, pero esto es lo mejor que he visto. Captura perfectamente ese momento de la vida cuando te das cuenta de que hay cosas (historia familiar, alegría, dolor, guerra) que están más allá de tu comprensión. Hay una secuencia en la que los chicos visitan un festival, encantados de tener dinero de bolsillo real para gastar; no es difícil adivinar qué pasará, pero nunca tuve un sentimiento tan profundo de temor y melancolía al ver lo que se desarrolla, incluso aunque un par de monedas es un asunto trivial para mi yo adulto.

Filmada en blanco y negro aunque desde los años 80.

Maborosi (1995)

dirigida por Hirokazu Koreeda

Koreeda ahora es famoso, y sus películas más recientes (I Wish, Like Father, Like Son, Our Little Sister) son bien recibidas internacionalmente. Soy un gran fan y él es ahora el director del que tengo más ganas de ver la próxima película.

Todavía me encanta su primer largometraje de Maborosi, el mejor. La historia, tal como es, es la de una joven viuda de Osaka que intenta reconstruir su vida en el Japón rural. Es más una meditación que una historia: en primer plano, parece que no pasa nada, pero en el fondo se desarrolla mucho. Su hijo disfruta del campo con su hermanastra (ver captura de pantalla), ella comienza a conectarse con su nuevo esposo (pareja). Pero hasta el final, no puede deshacerse del misterioso misterio del suicidio de su primer marido, el hombre que había visto por última vez alegremente mientras se alejaba de la lluvia.

Amé estas dos películas durante años, pero lo interesante es que recientemente descubrí que ambas están basadas en historias del escritor japonés Teru Miyamoto. Por supuesto, ordené algunos libros escritos por él y también los disfruté. Debe haber algo en su manera de ver el mundo que me atraiga.

OOOH, mi momento ha llegado! Ahora tengo que reducirlo, lo que es muy difícil para mí.

La parte superior de mi cabeza:

Rock & Rule (1983)

Calles de fuego (1984)

1990: Los Guerreros del Bronx (1982)

Guerreros de la tierra baldía (1983)

Dr. Caligari (1989)

Zona Prohibida (1980)

Mal gusto (1987)

Dead Alive (1992)

Desde más allá (1986)

El Resucitado (1991)

El engendro mortal (1983)

¡Puedo enumerar tantos más que harían girar tu cabeza!

Hay un documental que vi a mediados de la década de 1990 llamado “Recordamos a Anne Frank”. Espero que, a estas alturas, todos hayan visto las imágenes reales de la película en blanco y negro de Anne Frank en su balcón, pero creo que esta película lo mostró públicamente por primera vez, y fue toda una revelación. También lo fueron algunas de las entrevistas y encuentros organizados por los productores de la película. Recuerdo haber dicho en ese momento: “Esta película debe ser vista por todos en la tierra”. Sin embargo, en ese momento, ¡no pude encontrar a nadie más que lo hubiera visto! Ahora, por suerte, está en Youtube. Así que dale un par de horas … ¡TODAVÍA creo que debería ser visto por todos en la Tierra!

Pleasantville, gran premisa y un gran elenco.

¿Oh, hermano, dónde estás? Los hermanos Coen y Clooney en su mejor momento.

Un hombre soltero – Colin Firth y una película increíble sobre la pérdida

Un hombre serio: una de las primeras películas de Coen, una gran mirada a la vida en los suburbios en la década de 1970

Gemas menos conocidas:

Depende de lo que buscas.
Me gustan las películas de “horror” sobrenaturales. Pero me presentaron algunas películas hechas en Inglaterra / Reino Unido financiadas por la Lotería y una película sobresaliente es TODAV VIDA. Si quieres una película de Zombies con un montón de conocidos actores británicos, prueba COCKNEYS VERSUS ZOMBIES (puede que no se traduzca bien en el mercado de los EE. UU., Pero es una risa con muchas referencias a cosas culturales que se deslizan), similar a WAKING NED DEVINE ). Scarlet Johannsen [sp?] Hizo una película de esta área de producción de bajo presupuesto y es excelente.

Hay algunas grandes películas ya mencionadas … Me gustaría añadir este

Ushpizin (2004)

No recuerdo cómo me encontré con este, pero me encanta.