¿Muchos de los estudios de películas pujan por un título de película, y el estudio con la oferta más alta tiene la oportunidad de lanzar esa película?

Answer 1

Desde mi entendimiento, en realidad es lo contrario. Por lo general, la oferta más baja gana. Al menos, cuando se trata de VFX y tal.

Los estudios harán una oferta con un número plano. Este es el número con el que pueden hacer la película. Entonces, el estudio que tiene la oferta más baja tiende a obtenerlo, solo porque eso significa que el estudio principal ganará más cuando se estrene la película. Menos gastos generales.

Es posible que haya oído hablar de todo el drama que gira en torno a los oscars hace algunos años con Life Of Pie. La película ganó el mejor VFX, pero el estudio que hizo todo el VFX se declaró en bancarrota justo después de esa película. Las compañías se ofertan mutuamente para obtener la película. Esto hace que esas casas vfx trabajen duro para sus empleados. Toneladas de horas extras no pagadas. Luego, la película continúa ganando oscars y gana millones de dólares, pero los estudios de VFX no obtienen más dinero de ella. No importa lo bien que lo haga la película. Tenían una tarifa plana al inicio.

Los estudios de VFX también son uno de los pocos trabajos en la industria del cine que no están sindicalizados. Escritores, actores, directores, miembros del equipo … Todos ellos están sindicalizados y tienen sus trabajos protegidos. Pero las personas que hacen que nuestras películas sean tan bonitas y alucinantes como son, no están protegidas en absoluto.

Dado, cuando su estudio se hace un nombre por sí mismo, puede comenzar a cobrar más y la gente lo tomará, porque saben que obtienen calidad. WETA viene a la mente. O en el caso de juegos y trailers de juegos, BLUR Studios. Cobran una tonelada por sus cosas, pero lo hacen en el momento oportuno y hacen un trabajo INCREÍBLE.

Answer 2

Los estudios de cine ocasionalmente se meten en una guerra de ofertas por un guión , y el estudio que gane la guerra de ofertas encontrará un productor y director para la película.

Esto solía ser una práctica común. Los agentes enviarían pilas de guiones, escritos de forma especulativa (de ahí que se llamen “scripts de especificaciones”), y negociarían acuerdos con estudios interesados ​​para los derechos de filmación. Esto se ha vuelto menos común en los últimos años con todo el énfasis en el desarrollo de la franquicia, pero todavía sucede de vez en cuando. Un ejemplo reciente es la compra de Lionsgate de Couple Up el año pasado.

Es posible que algunos guiones ya tengan un productor y / o director adjuntos antes de comprarlos en los estudios. Otro ejemplo reciente es Little America , un guión para una película de aventuras futuristas que fue comprada por Universal, pero que ya tenía a Michael Bay y su compañía de producción Platinum Dunes para producir. El cineasta británico Rowan Athale, quien escribió el guión de la especificación, se adjunta para dirigir la película.

Si una película se produce enteramente con fondos recaudados por una compañía de producción, puede comprar la película completa en varios estudios para obtener derechos de distribución.

Answer 3

Primero, nadie “sabía” que “Titanic” sería un éxito de taquilla grande. Ese es el objetivo, pero nadie “sabe” nada antes de que suceda. De todas formas…

Hay una variedad de formas diferentes en las que un estudio puede involucrarse en la producción y distribución de una película.

En el caso de “Titanic”, el Director James Cameron, que ya tenía una relación con Fox (y puede haber tenido un acuerdo de desarrollo con ellos también), presentó su idea al estudio y durante un período de tiempo desarrolló la Idea adicional con el estudio financiando la mayoría de los gastos de desarrollo.

No puedo hablar de este título específico, pero en general en una situación como esta, si Fox tuviera un acuerdo de desarrollo con él y rechazara la idea, entonces Cameron habría tenido la libertad de acercarse a otro estudio para hacer un trato con ellos, siempre y cuando él entregue sus compromisos obligados a Fox con otros proyectos.

Tenga en cuenta que la historia de “Titanic” era de dominio público y, por lo tanto, no había ninguna propiedad intelectual para comprar o licencia. Si Cameron hubiera estado desarrollando la idea de su película a partir de un libro existente, entonces él o el estudio tendrían que asegurarse los derechos de esa propiedad intelectual. Posiblemente podría haber habido ofertas, pero tal vez no.

Answer 4

Como señala Marc Solomon, hay varias formas en que una película se hace y se estrena. Nunca he oído hablar de ningún tipo de licitación para obtener los derechos para hacer una película.

Los derechos de autor son los que determinan la propiedad y la posesión; esto se aplica principalmente a los guiones de películas (también conocidos como juegos de pantalla, guiones de películas) que a menudo se originan dentro de los estudios (compañías de producción de películas) pero también de escritores independientes como Anne Rice o Stephen King o incluso de parientes incógnitas

Si un escritor contratado produce un guión cinematográfico, solo es un empleado que produce un producto para su empleador. Si un escritor independiente produce una historia o un libro, el escritor retiene “todos los derechos” bajo la protección de derechos de autor hasta que vendan uno o todos los derechos. Los “derechos de película” describen lo que se vende a los estudios de películas que pueden ofrecer una cantidad fija para los vendedores primerizos o que pueden negociar un precio con el escritor o el agente del escritor. Los escritores famosos obviamente negocian cantidades mucho más altas para la compra de sus derechos cinematográficos.

Answer 5

A veces el estudio encarga una película. A veces, un experto del estudio lee un libro y lo llama la atención de un productor que luego se acerca al autor para comprar los derechos para hacer que una película del autor funcione. A veces hay una guerra de ofertas para un guión.