¿Por qué las películas de Malayalam han mejorado en calidad en los últimos 7-8 años?

Answer 1

El reciente aumento de la calidad que es evidente en la industria cinematográfica malayalam puede atribuirse a muchos factores. Solo señalaré lo que se me ocurra.

1. La razón más importante fue la siguiente: había una generación de actores y cineastas. Su ingreso fue bloqueado durante casi una década por la generación anterior. Pero lo que estaba en espera finalmente llegó, y ningún lobby pudo detenerlos. 2000–2010 también vio algunas películas de nueva generación, pero todas fueron desastres, porque fueron creadas por personas que en realidad no tenían idea del mundo que las rodeaba. Acabo de recordarme algunas películas hechas por directores como Viji Thampi, Kamal y algunas otras que presentan historias del campus e historias de compañías de TI. Cualquier análisis de 5 minutos de estas películas realmente dejará claro que los creadores no tenían idea de estos entornos. Tal era la situacion
2. Todo lo nuevo será atractivo. Así que cuando Prithviraj, Indrajith, Jayasurya se establecieron, fue un alivio para los espectadores. Inicialmente, no contaban con el apoyo requerido de los cineastas, pero a fines de la década de 2000, incluso eso comenzó a suceder. Durante la primera mitad de la década de 2000, fueron los directores frustrados quienes no pudieron obtener las fechas de Mammootty o Mohanlal que llegaron a los nuevos actores. Pero a fines de la década del 2000, la gente comenzó a hacer películas para los recién llegados.
3. La industria malayalam se mantuvo en la oscuridad durante mucho tiempo por algunos directores. Cabe señalar, que en todas partes tenemos cineastas. En Malayalam siempre fue un escritor y director. Si realiza un análisis detallado, se dará cuenta de que la mayoría de los creadores de éxitos de la década de 1980 no son expertos, camarógrafos. Siempre fueron los escritores quienes hicieron la magia. Estos directores nunca dejan que los escritores sean también los protagonistas. Directores como K Madhu, Shaji Kailas, Thampi Kannanthanam, VM Vinu, Rajasenan, Pg Viswambharan, ni siquiera eran buenos camarógrafos. Acaban de sacar provecho de algún buen guionista. En esa generación, supongo que solo Priyadarshan y Joshi se acercan a la definición de cineasta. Incluso el gran Joshi tuvo todos sus éxitos provenientes de Dennis Joseph, Lohithadas y SN Swamy. Priyadarshan también tenía guiones de Lohithadas, Venu Nagavally, etc. Pero todavía vale la pena mencionar que estos dos directores tenían excelentes visualizaciones de lo que estaba escrito, lo que significaba que también eran cineastas hasta cierto punto. IV Sasi capitalizó completamente en T. Damodharan. Rajasenan solo tuvo éxitos cuando sus películas fueron escritas por Rafi -Mecartin. Para ser justos, gente como Siddique, Lal, Rafi, Mecartin, Shafi, son más calificados y hábiles como cineastas. Valdrá la pena pensar en las películas de Shaji Kailas. Aparte de mover la cámara aquí y allá, ¿ha hecho algo? Simplemente siguió el guión de Renji Panikkers. Es la misma historia con los otros directores que he mencionado anteriormente. El primer cineasta que tuvimos finalmente fue Renjith. Sus películas tenían una identidad, y fue un placer ver cómo comienzan los créditos finales con las palabras – Una película de Renjith y Crew. En resumen, el cine malayalam se revivió gracias a los nuevos cineastas.
4. Trabajo duro: los cineastas de nueva generación sienten pasión por la perfección. Om Shanthi Oshana, Izquierda, Izquierda, Izquierda, Kammattipadam, Guppy, Leela, Drishyam, Pathemaari, PRemam, Ennu Ninte Moideen, Maheshinte Prathikaram, Kunjiramaayanam, Acción, Juzgado, Juzgado, Juzgado, Juzgado, Juzgado, Juzgado, Acción, Varsovia , Lukka Chuppi, Munnariyippu, Iyobinte Pusthakam, 7mo día, 1983, Vellimoonga, Vikramadithyan, Amén, Recuerdos, Neram
   Todas estas películas son películas perfectas o casi perfectas. Esto muestra el arduo trabajo que se ha hecho para filmar a Makin desde todos los ángulos. Mientras que la generación anterior confiaba completamente en hacer arreglos de turnos sin ninguna dedicación, sin ningún compromiso o amor por el producto que están haciendo.

Answer 2

Tantos jóvenes cineastas se han puesto en la vanguardia y han empezado a hacer películas que dan importancia al tema, y ​​el público y el público también comienzan a apreciar las buenas películas, independientemente de quién esté detrás de la película, las principales estrellas de la película de Malayalam. La industria ha continuado como la estancia principal de la industria cinematográfica de Malayalam tal como era desde los años 80, nadie dudará de su talento o de sus contribuciones, ha contribuido con numerosas películas buenas al cine malayalam y ha sorprendido a todos con sus habilidades de actuación sin paralelo, pero hubo una El tiempo se limitaron a películas cliché, pero esa vez también dieron buenas películas, “Thanmathra”, por ejemplo …

Por qué surgió esa situación porque no había muchas estrellas establecidas para llevarla adelante, a excepción de Dileep y Prithviraj y Kunchakoo estaba descolorido después de algunos éxitos iniciales y la audiencia solo prefería las películas estrella, pero estos actores establecidos actuarían solo unos pocos y, entre otros, también habrá algunos. Exitoso en taquilla y en cuanto a ofrecer novedades.

Ese escenario había cambiado hace algunos años después del éxito de “Pasajeros” y “tráfico” y eso animó a más y más directores a intentar algo nuevo e infundirles confianza a la nueva generación de jóvenes talentos que también incursionaron en la industria de Malayalam como Dulquer, Nivin. Pauly y el regreso de Fahad Fazil han dado confianza a los directores para que intenten algo nuevo y, junto con directores como el fallecido Rajesh Pillai, Jeethu Joseph, Anwar Rasheed, Ashique Abu, Vineeth Sreenivasan, Alphonse Puthren, Dileesh Pothen, etc. han jugado para revivir Malayalam cine. Esa tendencia continuó en otros departamentos, como Jomon T John en cinematografía, Dirección musical, edición en todas partes, por lo que la aparición de talentos “todos nuevos” revolucionó la industria.

Ahora el cine Malayalam tiene una mezcla saludable de estrellas experimentadas y jóvenes que están produciendo buenas películas de manera competitiva, por un lado, “Puli Murugan” creó un récord en términos de colecciones y películas como “kamatti Padam” “maheshinte” … “Charlie”, todo se está convirtiendo en un éxito de taquilla y también hay Munnariyippu, ennu ninte Moideen, pathemari como películas de clase, películas de Malayalam que también consiguen audiencia en otros estados, las redes sociales también juegan su papel y las películas de Malayalam que cuidan más las promociones y utilizan las redes sociales. con ambas manos…

En general, fue un buen momento para el cine Malayalam y, en lugar de la entrada aislada de talentos excepcionales, vio la “Entrada masiva” de talentos maravillosos que está detrás de la transformación y son muy capaces de continuar el legado …

Answer 3

Bueno, la industria malayalam ha evolucionado mucho y la calidad de las películas ha aumentado en gran medida. Desde las películas que he visto, creo que hubo un cambio repentino que podemos decir que el gusto ha cambiado y muchas películas orientadas a la juventud se han hecho en la actualidad.

Creo que la sal y la pimienta dirigidas por Aashiq Abu han cambiado todo el concepto del sentido del humor. En esa película no había una superestrella de la corriente principal, pero fue un éxito inesperado y obtuvimos baburaj como un gran comediante evolucionado de esa película. La película era literalmente un concepto nuevo y en los primeros días del cine en Malayalam para meterse en las películas había ciertos pasos que llevar, pero Alphonse Puthren también tiene una parte importante en cambiar el estilo del cine Malayalam y muchos otros directores como Anjali Menon, Jude Anthony. Joseph, Jean Paul Lal, Vineeth Sreenivasan, etc., así que ahora la barrera se ha derrumbado. También surgen nuevos talentos de los cortometrajes malayalam. Se han incrementado las oportunidades. Los contenidos frescos han sido considerados. Los nuevos directores se están arriesgando y las películas se han actualizado a otro nivel. Un pequeño ejemplo: una película como premam puede u juzgarme, ¿cuál fue la trama? Una historia simple de un chico que se puede relacionar con muchos chicos. Pero la parte de la dirección fue la mejor cantidad de tomas que fue apreciable. Entonces, las cosas pueden cambiar si hay un buen trabajo con la cámara y algunos buenos actores, la forma de contar historias ha cambiado. Y una de las mejores cosas del cine malayalam es que si la película es buena, la gente lo apreciaría y no sería un fracaso, aunque si la película no tiene una superestrella con la que la película pueda funcionar, fue un ejemplo de kattapanayile Rithwik Roshan. Hatsoff a nadirshah y escritores de esa película. Un trabajo encomiable.

Por lo tanto, todo el escenario ha cambiado los contenidos nuevos y se les ha dado una oportunidad que creo que Bollywood debería aprender de esto. Esperando que algún día se acaben estas películas de masala y que Bollywood haga algunas películas clásicas para que nuestros hijos puedan apreciar en su tiempo \ U0001f64c.