¿Cuáles son los consejos / hábitos más útiles para estudiar un instrumento?

Sé metódico en tu enfoque de estudio y toma las cosas paso a paso. Existe un axioma bíblico: “Precepto sobre precepto, línea sobre línea, aquí un poco, allá un poco”. Muchas personas intentan apresurar las cosas y luego surgen lagunas importantes en su comprensión que se vuelven más difíciles de corregir debido a los malos hábitos, con la misma facilidad Como buenos, se pueden formar.

La persistencia y la regularidad de la práctica también son esenciales. Ya sabes, como seres humanos tendemos a captar cosas sobre las cosas. Regularmente reviso las ventas de botas de autos en busca de gangas, y usted se sorprenderá de la cantidad de equipos de ejercicio nuevos que veo que son muy baratos … cintas de correr, steppers, etc. ¡La gente se volvió loca por unos meses con estas cosas y luego se aburrió! Esto PUEDE suceder con el aprendizaje de un instrumento, pero obtener un maestro inspirador es clave para mantener el entusiasmo.

Un maestro inspirador no es simplemente uno capaz de impartir hechos, son MOTIVADORES y ENCUENTROS. Lo guiarán en la programación de un calendario que se adapte a sus otros compromisos. Porque, no te hagas ilusiones, tu progreso estará determinado en gran medida por lo que suceda ENTRE LAS Lecciones. Si bien esto puede parecer una afirmación obvia, te sorprendería la cantidad de personas con las que me he encontrado que realmente piensan que todo lo que necesitan es una lección por semana y ¡algo mágico sucederá sin ningún compromiso por parte de ellos!

Buena suerte, pero encuentra al profesor CORRECTO para ti (si aún no tienes uno).

Para mí personalmente, lo que siempre ha funcionado mejor es la concentración. Quince minutos de práctica bien pensada, a veces todo lo que tengo disponible, vale mucho más que una hora de repetición irreflexiva. La parte más importante de tocar un instrumento es NO los dedos, el brazo del arco, el bono, o lo que tienes. Es el cerebro.

Una pequeña anécdota: cuando estaba en la universidad, dos de nosotros fuimos invitados de una docena de escuelas a un festival de música contemporánea en otra institución. Haríamos una audición para las posiciones de la sección cuando llegamos allí.

Se suponía que debíamos enviarnos las partes de la audición / interpretación antes de tiempo. Nos las trajeron literalmente cuando estábamos abordando nuestro vuelo. Bueno, ¡apenas podíamos sacar nuestros instrumentos y practicar a bordo! Los dos (el violín y el violonchelo) estudiamos nuestras partes en silencio, luego cantamos uno por el otro y luego juntos, para que supiéramos cómo encajan.

Ella ganó la silla de concertmaster, gané el chelo principal. Fuimos los únicos que no pudimos practicarlo en nuestros instrumentos. Todo comienza en el cerebro.

Espero que esto ayude. Debo agregar que desde luego nunca me ha dolido que haya estado apasionadamente enamorado del chelo desde que era un bebé. Eso me ha llevado a través de algunos puntos difíciles.

No busques atajos. Aprende el instrumento correctamente.

Probablemente el mayor obstáculo que veo en la guitarra es el de los principiantes que buscan maneras de obtener un gran rápido. Específicamente, algo en la línea de:

  • Solo quiero ser bueno. No quiero tener que aprender ninguna teoría, o notas, ni nada de eso.
  • Mi amigo me dijo que no tenía que saber [algo], y Hendrix no leía música.
  • Jugar a tiempo para un metrónomo es duro y aburrido.

Lamentablemente, parece que si quieres reproducir música, tienes que saber algo al respecto. Cosas como la mecánica básica de la música (escalas, acordes, modos, armonía básica), una pequeña capacidad para trabajar con notación estándar, estas cosas diferencian a un jugador en cuanto entran por la puerta. Cuanto antes lo incorpores, más fuerte serás. No pierdas tiempo intentando sistemas o trucos para sortearlo.

Si hubiera atajos que realmente funcionaran, todos serían geniales.

Hay muchas respuestas bien pensadas aquí. Pero me gustaría decir la pieza más importante que a menudo se pasa por alto.

La clave principal es querer aprenderlo. Para realmente querer aprenderlo. Para desearlo lo suficiente como para estar dispuesto a trabajar con un maestro semanalmente y dedicar un mínimo de 5 minutos diarios sin fallar a una práctica correcta y eficiente.

Sin eso, es menos probable que avance, y ciertamente no lo estará “estudiando”.

Toca música durante media hora por día, y si te frustras, no importa cuánto practiques, tómate un descanso de cinco minutos. Si haces esto poco y con frecuencia, lo lograrás. Y nunca te rindas, mantén una actitud positiva.

(SEA POSITIVO COMO TENMA DE IEGO Y EL GATO DE LA LEGO MOVIE XP)

No sé cuál es tu horario; así que aprende algo nuevo tan seguido como puedas, luego practica. Asegúrese de que la práctica incluya una revisión de lo que ya sabe, además de lo que está agregando a su repertorio.

Lo hago a través de ciclos de intensidad de estudio:

Tengo una sonata para memorizar en un mes.

Lo tocaré lentamente con la digitación que me enseñaron, y seguiré repitiéndolo, no voy a estresarme.

Disfrutaré jugando.

Con cualquier instrumento, querrás tener la pasión de tocar, la paciencia para trabajar, ¡y lo más importante es divertirte! Una vez, un conocido trompetista de jazz me dijo que el 98% de aprender y tocar un instrumento debería ser divertido y el 2% serio. Una vez que apliqué ese proceso de pensamiento en mi juego, ¡mejoré a partir de ese momento!

Dedicación absoluta y práctica diaria.