¿Cuáles son los errores comunes que las personas cometen al escribir poesía?

Answer 1

• Intentan hacer que todo rime .

Quiero decir, vamos, tu poema debería significar más para el lector que si “postular” rima perfectamente con “relacionar”. No luches por rimar palabras a costa del significado de tu poema.

• Intentan impresionarte lanzando un diccionario en la cara.

“ Me rindo a los lugares comunes del destino

Luchando manifiesto contra él.

Brobdingnagian, la maquinaria capitalista del caos.

Girando la batuta de la mayordomía dictatorial

El arado de la muerte no es nada para mí.

Soy feroz ”

Me perdiste en el “yo”. No solo todo esto se ve ferozmente aburrido y terriblemente narcisista (porque es obvio que lo escribiste para impresionarte a ti mismo y a nadie más), no va a salir bien. No eres mal entendido. Simplemente no tiene ningún maldito sentido.

• Su poesía hace que quieras darles un número de teléfono de ayuda suicida.

Hay personas que usan la poesía para expresar una angustia profunda y un terrible resentimiento. Y luego están aquellos que tratan de hacer que todo sea oscuro y angustioso porque “ya sabes, el mundo apesta al hombre”. Sí, hombre, pero eso no significa que tu escritura deba apestar también. Encuentra algo de variedad. La angustia posmoderna es así en la última década.

• Recoge líneas disfrazadas de poesía romántica.

” Yo niña

Tu cabello era el color de los rincones más oscuros de la noche.

Yo figura más curvilínea que un Corvette C5.

Te gustan las burbujas en ma champagne

Si las rosas son rojas

Y las violetas sean azules

Entonces tu y yo no somos nunca

Pero lo disfrutamos mientras dure ”.

No tengo nada que decir. Nada en absoluto.

Answer 2

Uno de los problemas más comunes es pensar que simplemente declarar algo es lo mismo que evocarlo. “Me sentí abrumado por la desesperación”, alguien escribirá, y al hacerlo cree que el lector lo sentirá. A medida que el poema acumula poderosas palabras temáticas (amor, odio, tristeza, alegría, etc.), el poeta se ve tentado a creer que se han dicho cosas poderosas. Como lo expresó Randall Jarrell: “Un autor frecuentemente elige temas solemnes o abrumadores para escribir; está tan impresionado al escribir sobre la Vida y la Muerte que no se da cuenta de que no está diciendo nada de la menor importancia acerca de ninguno de los dos ”. la mayoría de ellos nunca lo superan. Si les preguntaras qué es la poesía, responderían que la poesía es la declaración de sentimientos. Es como si alguien pensara que hacer una pintura sobre el amor sería pintar la palabra “amor” en un lienzo.

Answer 3

• Tratar de ser “profundo” pero ser cliché, incoherente o genuino

• Hay una diferencia entre ser profundo y tratar de parecer profundo.

Ruptura de patrón ingobernable

• Romper un patrón puede ser una forma efectiva de hacer una transición o enfatizar, pero romper patrones al azar solo hace que las cosas sean difíciles de seguir

Confundiendo una perorata por un poema

• La poesía de forma libre es una cosa, pero aún necesitas los elementos de la poesía, no puedes simplemente ponerte el micrófono y hablar y llamarlo poema.

Plagariam

• Recientemente tuve un encuentro con una chica que recibió un aplauso ridículo mientras tomaba las líneas directamente de un poema muy popular. Simplemente no lo hagas. Es irrespetuoso

Desviando de un tema

• Los poemas deben ser trabajados en el tiempo. A menudo escribimos y nuestros cerebros están trabajando, escribimos y desarrollamos nuestras ideas, pero terminamos en un lugar desconectado. Editar o escribir con el tiempo puede ayudar a mantener el enfoque tan necesario

Clichés

• Tan pocos poetas pueden volver a hacer la tartamudez sin que alguien pierda la cabeza
• La poesía es un esfuerzo creativo, no lo llene con un montón de la misma vieja

Answer 4

Puedo darte una idea de la dicción.

La poesía, para mí, es tejer. Da la oportunidad de que las palabras se enreden unas con otras, creando patrones y, finalmente, una imagen. El error común que vi de mis alumnos es la tendencia a utilizar opciones de palabras demasiado simples, o incluso demasiado difíciles, lo que hace que la “imagen” sea borrosa, es decir, confunde al lector con el significado, malinterprete (no múltiples -interpretar), y al final se aburren y probablemente odian la poesía en general debido a una mala experiencia.

La poesía, para mí, tiene que ver con los patrones. Repeticiones Puede ser en la forma de:

• Repetición directa. Repitiendo la misma palabra una y otra vez. Es necesario hacer un punto. No necesita tratar de encontrar más sinónimos para el mismo concepto si desea asegurarse de que el lector lo obtenga.
• Repetición parcial. Llámalo rima, asonancia, aliteración y otras cosas, pero básicamente es cuando repites parte de la palabra. Entonces, al elegir la palabra correcta, puede considerar esto, y no solo elegir de forma exhaustiva la “palabra grande” para que suene bien.
• Repetición invisible. Puede repetir el mismo concepto con diferentes palabras, pero nuevamente, no porque sea una palabra grande que solo un puñado de personas entienden (especialmente para hablantes no nativos. Demonios, soy indonesio y algunas veces encontré palabras nuevas en poemas indonesios que Tengo que encontrar en el diccionario). Por ejemplo, quieres personificar la luz del sol como una cría espeluznante. Primero, puedes decir: “Su rayo se desliza hacia adentro”, luego cuando lo repites, dices: “Se arrastra en mis ojos”. Realmente no ves la repetición, pero para tu cerebro, lees el mismo concepto.
• Repetición gramatical. Esto probablemente suena como enseñar a estudiantes de secundaria, pero sí, las oraciones suenan mejor si usa la parte correspondiente del habla. En lugar de decir, “la lluvia está vertiendo. Mis zapatos están mojados “. Puedes decir” La lluvia está cayendo. La ducha está humedeciendo mis zapatos “.

La poesía, para mí, es la autoexpresión. No se enrede con las palabras grandes, sino que se ahogue con las palabras familiares, en las que puede darle más significado.

Answer 5

Demasiadas personas intentan forzar rimas, especialmente mediante el uso de esquemas de rima torturados o palabras arcaicas para hacer que funcione.

No usan suficientes sentidos. Pueden incluir lenguaje visual y lenguaje emocional, pero se olvidarán de usar sonido, textura, olores …

Comienzan con un estado emocional, pero no tienen idea de a dónde quieren ir. Comenzarán y terminarán con la depresión, por ejemplo, pero el poema se leerá de plano porque no emplearon tensión, ni cambiaron estados, ni hicieron conexiones sorprendentes, ni imbuyeron el poema con un significado más alto o universal.

No practican con múltiples formas, o consideran por qué una forma podría ser una mejor opción sobre otra para el poema que quieren escribir.

No leen suficiente poesía, o cuando lo hacen, no vuelven a leer un poema para tratar de averiguar qué es lo que hace que funcione.

¡Espero que esto ayude!

Answer 6

La etapa de escritura continúa hasta la etapa de edición y, si todo va bien, a la etapa de publicación o uso compartido. Así que no es tan fácil como se pensaba. Podemos quitar una docena de poemas y pensar que lo hemos hecho bien. Un experto viene y lee cada poema. Él o ella puede señalar los errores básicos y, en cuanto al contenido, continuar con sugerencias válidas. El poeta entonces decide aceptar la retroalimentación genuina o discutir cada punto por turno. Otro experto viene y comprueba todo y ofrece diferentes errores, así como diferentes sugerencias. Así que no podemos esperar una comprensión perfecta de lo que realmente funciona y lo que no. Solo Dios puede hacer algo tan perfecto que cada experto pueda ver el sentido de Su retroalimentación. Hasta entonces, muchos poetas harán todo lo posible y esperarán lo mejor. Los revisores de ortografía y gramática pueden ofrecer consejos o señalar una consulta aquí y allá. El toque humano sigue siendo útil. Aun así, hay algunos temas de interés que requieren experiencia específica.

Cuando casi haya terminado con un nuevo poema, todavía tengo que leerlo una y otra vez hasta que no pueda ver más errores y Grammarly punto com no puede señalar ninguna consulta. Todavía estoy pensando en cómo suena el poema. Quiero que se lea correctamente la primera vez. Así que debo hacer un esfuerzo real para no aceptar cada palabra como final. Cada frase puede estar sujeta a diferentes formas de hablar el texto. Elijo el número de sílabas, por ejemplo, 8, 6, 8, 6, pero algunas palabras como se pronuncian como 2 o 3 sílabas, por ejemplo, hist-ry o his-tor-ry … Estas no siempre se pueden evitar, pero si los compromisos entran en juego, entonces pueden ayudar a cada lector para no tropezar con palabras difíciles. Después de todo, no todos somos celebridades con talento que recitan poemas famosos en YouTube.

Las preferencias de palabras de “soy o soy” pueden variar de acuerdo con los diferentes caracteres y la forma en que cada una habla, pero para la poesía, es útil seguir revisando las palabras abreviadas y ver si podemos editar los diferentes estilos para adaptarlos a la necesidad de un poema más consistente. . El compromiso es necesario por el bien de la mayoría de los lectores.

Otro aspecto de la hora de escribir un nuevo poema es su historia de fondo. Cómo se motivaron el título y los versos para producir un efecto combinado. Para el sitio web de poemhunter-punto-com, envíe un formulario de poema, vemos esta opción adicional, explique sobre el poema …

Cuando escribo poemas, puedo agregar una nota adicional para explicar las razones detrás de escribirlo o agregar un enlace a un sitio web adicional para obtener más información. Esto se aplica más a nuestros propios sitios web y blogs, lo que significa que no se nos impide agregar enlaces a sitios web. Poemhunter nos ofrece nuestra propia oportunidad de subir un video o una recitación para el nuevo poema.

Por lo tanto, no siempre es la escritura la que recibe comentarios sobre los errores. A veces sería por lo que no se incluyó para proporcionar una mejor comprensión. ¿Se escribió el poema debido a una celebridad famosa, un evento histórico, una filosofía que se considera digna de compartir o alguna cita que hizo Jesús que cambió el punto de vista de una persona? ¿Se sintió el poeta llevado a escribir el texto después de un evento traumático o de un milagro? ¿Hubo alguna idea que transformó la vida del poeta a partir de entonces? A menos que el público en general o los visitantes del sitio web se informen, ¿quién puede ayudarlos a apreciar aún más la poesía?

Los poetas deben proporcionar el poema y proporcionar información, también. Cualesquiera sean las oportunidades de oro que recibió el poeta, hay momentos para explicarlas o para agregar una imagen de uso gratuito de sitios web como unsplash-punto-com porque los fotógrafos pueden mejorar el trabajo de un poeta, al igual que los poetas pueden mejorar el trabajo de un fotógrafo. Los recursos gratuitos del sitio web inspiran a los poetas a escribir aún más. ¿Quién sabe qué grandes poemas están por venir?

Answer 7

Escriben palabras que significan mucho para ellos, sin realmente cuestionar lo que pensará su audiencia.

Piensan que la rima es más importante que el metro.

No revisan el trabajo lo suficiente.

Encuentran palabras o frases que realmente les gustan y luego las encajan en cualquier parte. El poema no puede ser solo un vehículo para una línea favorita o una sola idea agradable. Todo el poema tiene que trabajar duro.

Usan demasiados adjetivos.

Utilizan técnicas como la aliteración solo porque pueden, sin preguntar por qué.

Answer 8

El más común sería:

• tratando de hacer rima el poema
• Pensando demasiado en cómo se interpretaría.
• tratando de encajar en una caja

Un poema es una expresión de tu alma.

Answer 9

A diferencia de muchas personas, creo que hay una manera incorrecta de abordar la poesía. El mayor error es la desapasionación. La falta de brillo y la apatía por el tema mata el poema, todas las veces. Me aburro cuando leo poemas en una pared en una escuela primaria (o incluso en una secundaria).