Las 30 mejores películas de terror de todos los tiempos
10. Viernes 13
Una franquicia más conocida por su gran villano Jason Voorhees, que no tiene habilidad de matar, que no se puede matar, que lleva una máscara de hockey, es fácil olvidar que este antagonista icónico no es realmente una parte del original de Sean Cunninghams en 1980; solo aparece en El muy, muy último minuto. Junto con Halloween y la masacre de motosierra de Texas , el viernes 13 ayudó a definir la locura de los ochenta, y presentó la película de terror definitiva para niños en el campamento. Lleno de tensión y golpes, y un muy joven Kevin Bacon siendo atravesado por el cuello, el viernes 13 es uno de los autores de lo que posteriormente hemos llegado a aceptar como componentes clave del horror, estableciendo firmemente los pasos para todo el mundo. -Números de las películas de género que siguieron.
9. Shaun de los muertos
Shaun of the Dead es la única película en esta lista que funciona primero como comedia y como segundo de horror, pero lo hace tanto tan bien que no había forma de que esta rebanada de oro frito pudiera ser ignorada. Desde la mente de la estrella Simon Pegg y el director Edgar Wright, Shaun of the Dead de 2004 le dio al género de zombis el giro del “tío de la ciudad natal” y convirtió a Shaun de Pegg y a Ed de Nick Frost en héroes legítimos de la película. Con homenajes en abundancia y armas que van desde rifles hasta bates de cricket hasta la banda sonora de Batman en vinilo (pero no en Purple Rain ), la película sabiamente equilibra el foco narrativo entre las imaginativas matanzas de zombis y el amante de los pubs que lucha por evitar que su vida salga en espiral. Tan cotizable como sangrienta e hilarante, Shaun of the Dead es impulsado por un elenco estelar de talentosos británicos, entre ellos Bill Nighy, Dylan Moran, Kate Ashfield y Lucy Davis (entre muchos otros). Fuck-a-doodle-do, esta película es fantástica.
8. Suspiria
Con el subgénero Giallo, los realizadores italianos pusieron su propio sello único y memorable en el horror. Ninguno de ellos dejó la marca que Dario Argento hizo, y ninguno de su impresionante cuerpo de trabajo es tan alto como Suspiria de 1977. Cuando una estudiante de ballet estadounidense se inscribe en la prestigiosa academia de danza alemana, encuentra mucho más de lo que esperaba, ya que las fuerzas sobrenaturales siniestras dejan un rastro de asesinatos violentos y espeluznantes. Brillante y salpicado de sangre, Suspiria es visualmente impresionante, una pesadilla virtual captada en una película, violenta, impactante y con una partitura de la legendaria banda de rock progresivo Goblin, el producto final es una sobrecarga sensorial alucinatoria. Y lo digo como el mayor cumplido.
7. Repulsion
Con películas como Knife in the Water y Rosemary’s Baby , Roman Polanski ha demostrado que no necesariamente se necesitan monstruos y se asustan para hacer una película realmente aterradora. Caso en cuestión: su primer largometraje en inglés, 1965’s Repulsion . Protagonizada por Catherine Deneuve, la historia sigue a su personaje, Carol, una mujer rechazada por todo lo sexual, que, cuando su hermana la deja sola para pasar unas vacaciones, se desenvuelve, se hunde en una depresión y es atormentada por horribles visiones y alucinaciones, todo de los cuales culminan en impactante violencia del mundo real. La repulsión es considerada como uno de los grandes de todos los tiempos en el ámbito del horror psicológico, y ese reconocimiento ha permanecido justamente durante más de medio siglo.
6. No mires ahora
Cuando una pareja casada (Donald Sutherland y Julie Christie), tratando de llegar a un acuerdo con la muerte de su hija pequeña, viajan a Venecia, se ven acosados por una serie de sucesos misteriosos y recordatorios de la muerte después de un encuentro con dos hermanas mayores. Viene con advertencias del más allá. Claramente con influencias de Hitchcock en su manga, 1973 Don’t Look Now de Nicolas Roeg emplea sensibilidades ocultas, explora el impacto de la pena en una relación y ofrece una historia escalofriante y amenazadora, teñida con el melodrama y lo sobrenatural, que permanece contigo mucho tiempo después. acecho. Psicológicamente y temáticamente denso, es un examen de la psique humana como se filtra a través de la lente de un thriller de terror tenso y apretado.
5. La cosa
Al igual que muchas grandes películas de terror, las que perduran a lo largo de los años, la revisión de John Carpenter en 1982 de The Thing From Another World , The Thing , fue inicialmente descartada por la mayoría de los críticos por no ser más que una excesiva película de desquiciadas. Sin embargo, en las décadas transcurridas desde su lanzamiento, se ha reevaluado y se ha reconocido como una de las grandes ofertas del género. El Thing sigue a la tripulación robusta en una instalación de investigación antártica aislada, ya que está asediada por una presencia alienígena que puede asumir la forma de todo lo que toca. Jugando al máximo nivel y usando grotescamente memorables efectos de criaturas prácticas, este es Carpenter, uno de los maestros del horror, trabajando desde lo más alto de su juego. Y el final ambiguo sigue siendo tema de gran conversación y debate.
4. 28 días después
Nadie puede argumentar que George A. Romero es el padrino de las películas de zombis, pero con el sorprendente 28 Days Later de 2002, el director Danny Boyle se convirtió en el tío genial de las películas de zombies que aparecerían con una caja de cerveza y un par de martillos. Dirigido por Cillian Murphy en su momento más hipnótico, y de un guión escrito por el futuro cineasta de Ex Machina Alex Garland, 28 días después, técnicamente reemplazó al tipo de zombies no muertos con abominaciones rápidas alimentadas por un virus de rabia, pero aún encaja en (y se sienta cerca de la parte superior) del subgénero. Lo que comienza como una mirada asombrosa y contemplativa en un Londres, en su mayoría sin gente, se convierte en un rápido empeoramiento del terror cuando Jim, de Murphy y sus compañeros sobrevivientes, se encuentran cara a cara con el resultado algo predecible pero todavía horrible de un planeta tan poblado. Las actuaciones ganadoras de Naomie Harris, Brendan Gleeson y Christopher Eccleston solo aumentan su superioridad.
3. gritar
En el panorama actual, es prácticamente imposible tener una película de terror que no tenga elementos meta-referenciales. Puedes agradecer al maestro de terror Wes Craven y su película Scream de 1996 por eso. Tan molesto como este tropiezo se ha convertido en los últimos años, como lo maneja Craven, Scream cambió las reglas del juego. Utilizando la comedia, un misterio al estilo de un whodunit y cada cliché de slasher en el libro, en las manos de Craven, esta mezcla es una obra magistral del género de la sátira de subversión que honra la historia del horror, deconstruye lo que vino antes y también abre un nuevo camino audaz. Más allá de cualquier alabanza académica que quieras acumular en la película, al mismo tiempo que Scream es todas estas cosas, también es una gran película de terror, una que es inventiva y divertida y angustiosa al mismo tiempo.
2. El proyecto de la bruja de Blair.
Similar en espíritu (si no en estilo) a los intentos del productor / director William Castle en los años 50 y 60 de brindar a las audiencias cinematográficas algo más que lo que apareció en la pantalla, el proyecto Blair Witch Project de 1999 se vio reforzado por un zumbido de prelanzamientos bastante amplio que se vendió La historia central de tres documentalistas desaparecidos como verdad genuina. Es seguro decir que el enfoque fue efectivo, ya que la película finalmente recaudó casi $ 250 millones en todo el mundo con un presupuesto de $ 60,000, aunque la verdad real salió en esas semanas posteriores al lanzamiento. En ese momento, las películas de “material de archivo encontrado” eran pocas y distantes entre sí, pero The Blair Witch Project cambió todo eso, y su influencia en el género es inconmensurable en este punto, para bien o para mal. Al elegir temores indirectos y abstractos para mantener a los espectadores inquietos, y dejar que pasen emociones “reales” a medida que los personajes se dirigen hacia la secuencia final ambigua, esta película de terror llena de temores sigue en pie (en un rincón de la sala) una cabeza por encima de la mayoría otros. Rara vez una estrategia de “menos es más” se ha desarrollado tan exitosamente.
1. Invasion Of The Body Snatchers
Se puede argumentar que solo las películas malas deben recibir el tratamiento de remake, pero Invasion of the Body Snatchers de 1978 es un monolito de excepción. Quizás no sea mejor en todos los sentidos que la versión de 1956 (también basada en la novela de Jack Finney), pero es mucho más eficaz como película de terror. Invasion of the Body Snatchers es la película de Pod People para gobernarlos a todos, y su legado está cimentado por las estrellas Donald Sutherland, su bigote y Brooke Adams (por no mencionar a Jeff Goldblum y Leonard Nimoy), así como algunos de los efectos especiales más fabulosamente repugnantes de la década. La película también exhibe su estilo de los años 70 con un guión inteligente y sin grasa, un puntaje extraordinariamente restringido y un enfoque que trata a estos personajes como seres humanos, en lugar de que los títeres sean llevados a la masacre. O donde quieras llamar a ese perro mutante que destroza la psique.
