Al igual que con cualquier esfuerzo artístico, la fotografía requiere un ojo que discierne, una comprensión de la luz y la capacidad del equipo, la paciencia y mucha y mucha práctica. No es algo que una persona mejora en la noche a la mañana. Hay algunos fotógrafos que son razonablemente consistentes en obtener buenas tomas, pero eso es el resultado de muchos años de práctica. Un equipo decente permite más flexibilidad para obtener una toma, pero no garantiza una buena fotografía. Hasta que no entienda realmente la fotografía, no recomendaría romper el banco por el equipo. Si elige usar una cámara digital, una buena con una resolución decente y un zoom será suficiente para comenzar. Utilicé una Canon, Nikon y Leica durante muchos años. Pero ahora casi siempre uso un poco barato Kodak EasyShare. Sin embargo, quiero mejorar un poco algún día.
Incluso los fotógrafos destacados deben tomar cientos de fotos antes de que finalmente tengan una excelente foto. La era digital ciertamente ha hecho que sea mucho más económico para los estudiantes trabajar con sus imágenes. Cuando fui a la escuela de fotografía, utilicé películas de 35 mm y aprendí el desarrollo y las técnicas de cuarto oscuro. Siempre estaba arruinado y frustrado cuando pasaba cinco rollos en una tarde y no tenía más películas. Aprendí a hacer que cada disparo valga. Me encantan las cámaras digitales por la economía del equipo, aunque hago muy poco realce de imágenes o fotos. Prefiero aprender de mis errores en lugar de “pintar” sobre ellos.
Me dieron mi primera cámara cuando tenía 9 años. Después de tantos años, generalmente puedo decir ahora cuando he recibido un buen disparo. Muchas veces, estoy más interesado en obtener el evento o la acción, a pesar de que SÉ que el disparo es malo artísticamente. La mayoría de las veces, la luz es demasiado plana, o el fondo apesta, o, o, y lo sé. Sin embargo, me ha sorprendido varias veces los resultados de las tomas apresuradas que resultaron ser fotos realmente interesantes.
Yo estaba tomando fotos de boda de amigos hace años. Los padrinos de boda habían convertido a la pareja de novios en un barco de pesca para un regalo de boda. La multitud era tan gruesa que no podía evitarla para tener mejor luz. En lugar de perderse la presentación, tomé mis fotos de todos modos. Cuando los vi más tarde, sobresalió un disparo. La pareja había intercambiado un beso, estaba puesta a contraluz por lo que el sol brillaba directamente en mi lente. De alguna manera se produjo un efecto prismático que se extendió alrededor de la pareja. No tenía filtro, pero fue un efecto realmente genial que dejé solo. Familiarícese con su equipo que no tiene que buscar una configuración o botón, para que pueda realizar ajustes por tacto.
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Solo jugando con mi cámara en el patio una tarde.
Las cámaras digitales le brindan el lujo de muchas imágenes que luego puede escanear y eliminar, eliminar y eliminar. Puedes quedarte con un cuarto de ellos para jugar. No tengas miedo del botón de eliminar. Sé honesto contigo mismo cuando criticas, pero no te desanimes. Entender por qué una cierta imagen es insatisfactoria. El primer recorrido será fácil, demasiado oscuro, demasiado claro, borroso, desordenado, etc. Cuando pase por segunda o tercera vez o más, comenzará a seleccionar las características de una foto que le guste especialmente. Recortarla. A veces, el 90% de una foto estará mal, pero podría haber una pequeña joya en medio de ella. Eso es lo que amo de lo digital y donde la resolución es importante.
No solo mi sombra está en este tiro, sino mi tercer caballo, Sunny también se tomó su sombra.
Mi amigo y sus gatos. El disparo anterior tiene una composición decente, aunque el parachoques del coche está en el camino.
Esté atento a la composición de su disparo. Su ojo debe moverse alrededor de la imagen, cada elemento atrae su atención hacia la siguiente cosa, no debe saltar por todos lados, sin saber qué mirar.
Experimente con sus aberturas de apertura. Más recientemente, he estado experimentando con mi flash y seleccionando una apertura más alta cuando fotografié a mi gatito más nuevo. Ruthie tiene una parte blanca de la cara y el flash tiende a quemar los detalles de la apertura estándar. Al cerrarla un poco, puedo obtener mejores detalles de su cara.
La foto de arriba tenía la abertura cerrada más que la foto de abajo. La diferencia es leve, pero hay mejores detalles de piel y color en la foto de arriba. El flash ha quemado muchos detalles de la foto de abajo.
Las aperturas más grandes también harán cosas interesantes con el escorzo. No se necesita photoshop para estos.
Observe cómo su pata se ve enorme. También está ligeramente desenfocado, mientras que la cara de Ruthie está enfocada y gran parte de los detalles de piel se muestran.
La iluminación es muy importante, ya que está constantemente consciente de lo que está alrededor de su tema. No solo lo que está al lado, delante y detrás de tu tema es importante, sino también lo que está arriba y debajo. El desorden innecesario distrae y hace que lo que podría haber sido un buen disparo, un aficionado. Tenga en cuenta la taza de té, el teléfono, etc. en la foto de abajo (y para el caso, todas las fotos de gatitos tienen un desorden innecesario).
A veces, puedes obtener una luz inesperada sobre el tema si no la estuvieras buscando. Intento disparar en luz natural tanto como sea posible.
No es una buena foto, está desenfocada y tiene un fondo desordenado, pero puede ver cómo las sombras naturales agregan interés al sujeto en lugar de destellos que pueden eliminar y aplanar al sujeto.
Otro disparo, retroiluminado por la lámpara. No es una buena imagen, sino solo una demostración de cómo la luz puede cambiar un tema.
Vea cómo el flash, mientras muestra todo sobre el tema, no necesariamente lo adula. Lo siento por toda la sobrecarga del lindo gatito, solo demostrando lo que estaba haciendo últimamente.
Cuando fotografíe a personas que se encuentran afuera, trate de estar de espaldas al sol para que no terminen entrecerrando los ojos. Haz que hagan algo interesante, no solo de pie como maniquíes. Si eliges hacer un tiro más formal en un clima soleado, dispara a la sombra de un árbol o cenador. Si las sombras son demasiado oscuras, ahora es el momento de usar el flash para rellenar con algo de luz. Vuelve a experimentar con tus aberturas de apertura. Los días lluviosos o cubiertos se pueden salvar un poco usando un flash para agregar profundidad si se desea. Las sombrillas ligeras o de colores son excelentes herramientas para la lluvia o el brillo.
En la boda de mi prima, asaltando la cámara.
De nuevo a la iluminación. Las tomas de abajo pueden demostrar cuán diferente puede aparecer la misma flor dependiendo de la fuente de luz.
Por encima con un flash.
Utilizando luz natural para retroiluminación.
Los paisajes pueden ser desafiantes ya que está sujeto a la luz y al clima disponibles. Siempre esté atento a su entorno. Nunca se sabe cuándo sucederá un disparo memorable. Intenta tener en cuenta la perspectiva cuando hagas paisajes. La escala le da al ojo un ancla.
Montaña de ovejas, mt
Cottonwood Rainbow
Río Missouri cerca de Fort Benton, MT
Mi caballo, Lana, después de una tormenta de nieve.
Familiarícese con su clima e intente predecir qué condiciones de iluminación ocurrirán. Por ejemplo, en la foto de la nieve de arriba, sabía que tan pronto como terminara la tormenta, la temperatura aumentaría (era primavera) y el sol derretiría la nieve bastante rápido. Me propuse salir temprano para tomar un montón de fotos antes de que la nieve cayera de los árboles.
Mantenga su cámara con usted en todo momento. Nunca se sabe cuándo verá algo de interés. Tomé la foto de este macho cuando estaba acostado en mi camino de entrada, una mañana cuando salía para el trabajo. Esté atento a lo inesperado. Dispara temas que te gusten. Toma algunas clases de fotografía o seminarios. Ir a conferencias, galerías. Hablar con profesionales. Si conoce a alguien en el negocio, vea si critican algunas imágenes. No los abrume con una extensa cartera. Dos o tres de lo que consideras tu mejor esfuerzo es suficiente. Lee libros que tengan fotos que demuestren los efectos. Estudia otras fotos. Pregúntate qué te gusta o no te gusta de ellos. National Geographic tiene una sección My Shot a la que puedes unirte. Puedes publicar fotos y criticarlas de otros fotógrafos. Principalmente es solo práctica, práctica, práctica.
