Ah, uno de mis subgéneros favoritos de películas de todos los tiempos … la Prueba de resistencia.
Esta es una película cuyo propósito no es entretener tanto como presionar cada botón que tiene el espectador. Para empujar la respuesta del espectador a los extremos.
Era una técnica de marketing común entre las películas B en los años cincuenta, sesenta y setenta para “informar” sobre las reacciones extremas de los miembros de la audiencia. (Sorprendentemente, uno de los pocos casos documentados de las cosas que esas películas fabricaron sucedió durante una película de la lista A: un miembro de la audiencia se desmayó durante una proyección temprana de The Exorcist . Será mejor que creas que comenzaron a hablar de eso en los comunicados de prensa). Los cineastas de prueba quieren ver si pueden hacer que esas cosas realmente sucedan.
(La respuesta tl; dr aquí es “no”, al menos nunca me ha pasado).
También debo mencionar aquí que no solo voy a incluir películas de prueba de resistencia exitosas. Muchos de ellos ya han sido mencionados; Grave of the Fireflies , especialmente, es uno de los pináculos del cine, y es una evidencia sólida de que una película de prueba de resistencia puede ser un gran arte. Pero la mayor parte de lo que voy a cubrir a continuación, digamos, no lo es.
Bien podría comenzar con uno de esos que no lo es. Gurotesku (Grotesque) de 2009 fue una entrada japonesa al género de la tortura porno. Es, en muchos sentidos, el epítome de la película Prueba de resistencia; sacrifica la trama, la caracterización, la cinematografía decente, cualquier intento de mezcla de sonido decente, casi todo en servicio de sus (no tan grandes) efectos especiales y un intento de un giro de trama. Estimados cineastas: para que una trama sea efectiva, se debe tener una trama.
Una de las razones por las que la misma existencia de esta película me parece confusa es que Japón inventó el género de la tortura porno. Son los maestros del porno tortura. Lo hacen mejor que nadie en el planeta. (Ejemplos a seguir, no te preocupes.) Entonces, ¿por qué alguien decidió que este maldito desastre de una película era una buena idea?
No estaba siendo hiperbólica cuando dije que Japón inventó la tortura porno. Hideshi Hino, que se convirtió en el director japonés de mangaka, le dio al mundo la primera película de cine de tortura teatral en 1985. (Sí, Eli Roth no estaba haciendo nada nuevo cuando hizo Hostel ). De la misma manera que Grotesque , The Devil’s Experiment completamente evita la trama y la caracterización al servicio de sus efectos especiales, pero TDE no está tratando de ser un lanzamiento comercial. No se trata de capitalizar la popularidad de una tendencia. Hino estaba interesado en explorar la idea de la película de rapé. De la misma manera que Roberta Findlay había hecho casi una década antes en Snuff , pero Findlay abordó una historia (tonta) y estructuró la película como una transmisión de noticias, en la que te siguen contando sobre la historia “próxima” con el fin de Manténte vigilando las cosas aburridas para llegar a los treinta segundos del gato que salvó a su dueño. Hino nos acaba de dar los bienes. Y, en marcado contraste con Grotesque , Hino estaba muy interesado en los aspectos técnicos de la realización cinematográfica, entendiendo (correctamente) que cuanto mejor filmada es una película, más eficaz es.
Anecdóticamente, la segunda película de la serie de películas Hino’s Guinea Pig, Flower of Flesh and Blood, también estrenada en 1985, está tan bien hecha que fue investigada por el FBI para determinar si realmente era una película de rapé. (Como resultado, cuando la caja de DVD de Guinea Pig salió en 2000, había un DVD completo dedicado a la toma de escenas detrás de escena, solo para Flower of Flesh and Blood ).
Esas dos primeras películas de conejillo de indias son muchas películas de prueba de resistencia. La tercera parte de la serie (hay seis en total) comenzó a presentar (a) historias y (b) comedia, por lo que atraviesan la barrera y entran en una producción cinematográfica más “normal”, aunque aún son extremas.
No quiere decir que el cine “tradicional” no puede hacer la prueba de resistencia. La tumba de las luciérnagas que ya he mencionado (y aparece en otra respuesta), Una película serbia , etc., etc. Algunas películas tienen una única escena de prueba de resistencia (la escena de frenada en la historia americana X y la escena de secuestro en Rabbit- Proof Fence son dos ejemplos famosos, enclavados en una película “normal”.
Pero para eso no estás aquí, ¿verdad?
Al mismo tiempo que Hino estaba trabajando duro en Japón, el gobierno chino se acercó al director de Hong Kong, Tun Fei Mou, sobre la idea de hacer un documental sobre la Unidad 731, la división de guerra biológica secreta del gobierno japonés (en ese momento) responsable de atrocidades generalizadas en todo China durante los años treinta. Mou aceptó la comisión y comenzó a trabajar en la película, pero el dinero se agotó. Mou se dio cuenta de que estaba corriendo con un potencial monstruo, sin embargo, y continuó haciendo la película por su cuenta, convirtiéndola en un híbrido de drama / guerra llamado Men Behind the Sun. Fue lanzado en 1988.
Al menos, esa es la versión oficial de cómo sucedieron las cosas. Nunca me sonó del todo cierto; ¿Por qué la primera selección del gobierno chino para un documental sería un director de explotación de Hong Kong? Aún así, cosas más extrañas han sucedido. Mou siempre ha sido muy abierto con respecto a la película, y un incansable defensor de la misma frente a un montón de críticas (hay una escena infame de maltrato animal en la película; después de acusar por primera vez que Mou mató a un gato para la escena, en su próxima entrevista, apareció con el mismo gato en cuestión, su propia mascota, para responder preguntas.
Curiosamente, después del éxito de la película, cuando el estudio que la había lanzado decidió que querían una secuela, Mou fue expulsado en favor del especialista en artes marciales Godfrey Ho. Te puedes imaginar lo bien que salió. El estudio finalmente entró en razón y volvió a reclutar a Mou para la cuarta y última película de MBtS, Black Sun: The Nanking Massacre .
Voy a hacer una pausa por un segundo aquí y mencionar algo que todos los fanáticos de la explotación de la película saben, pero muy pocas personas parecen estarlo. Hay otra película de Nanking, llamada City of Life and Death , mucho más reciente y mucho más aclamada por la crítica.
Para una persona, todos los que conozco que han visto la película de Mou en 1995, a los veinte minutos de la película de Lu, sabían que Lu estaba dibujando mucho en Mou. Casi nadie más lo ha captado, probablemente porque muy pocas personas fuera del mundo de la explotación saben que la película de Mou existe. (Los críticos también tienen sus burbujas de filtro).
Tangente a una tangente: ¿La película Ciudad de la vida y la muerte es una prueba de resistencia? Me molino en eso. Es mucho más una película tradicional que Black Sun , y si bien no diré que tira sus golpes, no hace tanto esfuerzo para empujar las atrocidades en tu cara como lo hace Mou (aunque, por supuesto, Mou películas que he visto, Black Sun es, con mucho, su más refrenado). Pero aún así, puedo imaginar que para alguien que no esté acostumbrado a esto, Ciudad de la Vida y la Muerte podría ser bastante impactante a veces.
Ah, y una última tangente en este camino. Alguien finalmente hizo un documental de la Unidad 731, aunque un híbrido. Filosofía de un cuchillo de cuatro horas y media (2008) del director ruso Andrey Iskanov es mitad documental y mitad mou-adoración.
[Remolque de cinco minutos. Ahora que es largo-forma!]
No es una gran película, ni mucho menos tan buena como Nails , el primer largometraje de Iskanov (que es un cuarto más largo, con sesenta y tres minutos gloriosos), pero vale la pena echarle un vistazo a las personas que están fascinadas con el U731.
En cualquier caso, hubo una pausa en ese tipo de película extrema por un tiempo después de que se lanzaran los clásicos. (Nota personal: si tiene tiempo, regrese y hable sobre los clásicos del cine extremo italiano, incluso si la mayoría de ellos apesta). Ni siquiera voy a decir que las entradas estadounidenses iniciales en el subgénero del porno de tortura fueron Endurance Probar peliculas. A Roth se le ocurrió ese truco de una sola escena en una película tradicional en Cabin Fever (el afeitado de las piernas), pero en su mayor parte, el porno de tortura estadounidense (y australiano, creo que Wolf Creek aquí) fue muy Muy arraigado en el cine tradicional durante unos años.
La primera película real de Endurance Test proveniente del moderno torturador porno, para mí, fue Vacancy (2007).
Es otro que no funciona muy bien. Los cineastas estaban demasiado interesados en proponer giros de trama diabólicos y no estaban suficientemente preocupados por escribir una buena película. Culpo a Saw por esto ( Saw es una buena película, incluso excelente, pero su trama es tan buena que pocas personas que quisieron imitarla recordaron algo más sobre la película … incluidas las personas que dirigieron la mayoría de las secuelas de Saw ). Pero tiende a centrarse en su violencia más que en su historia en varios lugares, lo que creo que la califica aquí.
Vamos a volver a Asia para una que no sea tan conocida como las otras de las que estoy hablando aquí.
The Meat Grinder (2009) fue el intento de Tailandia de torturar pornografía. Y como una película porno de tortura, es un fracaso patético. Por otro lado, como película, es un gran éxito, al menos en mi opinión. Es un misterio / thriller muy sólido que capitaliza una gran leyenda urbana (que ya había sido cubierta en películas como The Untold Story y Cruel Restaurant ) y le da un nuevo enfoque. Este es mucho más específico de la escena que generalizado, pero hace su trabajo y lo hace bien. Es mil veces mejor que lo grotesco .
Eso lo resume bastante bien para el porno de tortura (dado que una película serbia ha sido mencionada en otras respuestas tantas veces que solo necesito anotarla aquí y seguir adelante). Así que volveré y mencionaré un par de películas de terror extremo italianas de principios de los años ochenta que caen directamente en la escuela de cine de Endurance Test.
La primera es la famosa película de Cannabal Holocausto de Ruggero Deodato en 1980.
Todo el concierto de “los nativos están inquietos” era muy grande en italiano (y se había desangrado en otras culturas del cine europeo) en este momento, y lo había sido desde que Jacopetti hizo Mondo Cane a principios de los años sesenta. Deodato quería alejarse de la sensación pseudodocumentada del género “mondo” … aunque lo hizo de una manera muy extraña (y al hacerlo creó otro género que no se haría popular durante décadas: el Holocausto Cannibal es el primero película de metraje encontrado). Definitivamente es una película de prueba de resistencia, aunque se trata de partes iguales debido a los horrores que representa y porque es una película de mala calidad, aburrida y mal hecha.
Bueno, llegó Umberto Lenzi para solucionar ese problema rápidamente. Arrancó el Cannibal Holocaust en lo que pudo haber sido una cuestión de días (no más de un par de meses dadas las fechas de lanzamiento involucradas), y un año después, Cannibal Ferox llegó a los cines.
Cannibal Ferox es la película que quería ser el Holocausto Cannibal . (También es la película que Eli Roth robó para hacer de The Green Inferno en 2013). Está mejor hecha, es mucho más salvaje, incluso es un poco más creíble. Esta es una película fea y fea, y es una película de prueba de resistencia, en gran parte porque al final de la mitad de ustedes creen que esta película es realmente seria para conseguirlo. Es desagradable de alguna manera indefinible que los Hinos y Mous del mundo nunca lograron poner sus dedos.
Ahora, le concedo, todo lo anterior se enfoca en un aspecto de la película Prueba de resistencia. Existen otras razones además de la gore / horror extrema que pueden llevar a una persona a sus límites. Como intentar ver una película de siete horas y media en una sesión; Esa es más o menos la definición de una prueba de resistencia.
(otra de esas películas, como Grave of the Fireflies , es muy, muy alta en mi lista de las mejores películas que se han hecho, y otra donde sus propiedades de prueba de resistencia son una gran parte de eso)
O una película que es emocionalmente devastadora desde el primer cuadro hasta el final, que simplemente quiere ponerte contra la pared y abofetearte una y otra vez hasta que te odies y sientas que necesitas una ducha para seguir viendo.
Esas, sin embargo, son excepciones a la regla. Los muchachos que van por el instinto, preferiblemente a través de las tripas, son los que van a hacer las películas más difíciles de forma consistente y confiable.
Oh, un disparo más de despedida. Quería poner esto de vuelta de una manera. La película que supongo que llamó la atención del gobierno chino sobre Mou es Da She (Lost Souls) de 1980, una película sobre el tráfico de personas en Hong Kong. No es una película muy buena cuando se trata de eso, pero es fascinante de una manera angustiosa. Esa es otra forma de película de prueba de resistencia (y muchas películas de tráfico de seres humanos funcionan de esa manera para mí, Gruz 200 , The Seasoning House , Lilja 4-Ever , etc.), pero no sé si lo hacen por otros, así que no lo hice. t incluirlos aquí).
